小学生读古诗心得体会优秀

小学生读古诗心得体会优秀

　　在平时的学习、工作或生活中，大家都看到过许多经典的古诗吧，古诗言简意丰，具有凝炼和跳跃的特点。那什么样的古诗才是经典的呢？以下是小编为大家整理的小学生读古诗心得体会优秀，希望能够帮助到大家。

小学生读古诗心得体会优秀1

　　轻叩诗歌的大门，我们面前出现了一个美丽的诗的世界。”这是语文书中的一句话。

　　这次活动结束后，我虽然不能算是受益无穷，但也可以说成是感受至深。

　　通过这次诗歌学习，我仿佛真的看见了那个诗的美丽的世界。

　　我学会了怎样写诗，自己也尝试了写诗。以前都是写作文，几乎没有写过诗，就算写了一两次，也都是胡乱写的，因为那时还不会。而现在，我真正学会了写诗。写第一首诗时有点困难，但写第二首就渐渐熟悉了，不再那么难写了。后来，写的虽然不算好，可也是得心应手了，就像有无数的想象力和灵感充斥在笔端上。

　　体会诗中的意境，你的眼前就会浮现出诗中的画面，诗人所表达的情感你也会体会得一清二楚。

　　诗的世界真奇妙啊！当你读着读着你才会发现你已经被诗歌所深深地吸引了。而且，如果你读一些诗人的励志故事的话，你还会从中获得启示呢！我们不应该把时间都浪费在玩上。在疲劳学习后适当的娱乐可以舒缓疲劳，放松身心，让你“绷紧”的皮肤得到放松；而要是没有限度地玩不学习的话，那就等于浪费时间了，那么你原本“放松”的皮肤就会松弛。其实，学习也是一件快乐的是事情，但有的人却十分的`厌恶学习，这就在于你看待学习的心态了。一个人要是对学习一直充满厌恶，久而久之，你对学习就只有厌恶了；而你要是对学习乐观看待，把学习当作一件快乐的事，那慢慢的，学习对于你来讲，就是充满快乐的了。

　　“让我们徜徉在诗歌的百花园里，让生活充满诗意，让诗歌伴我们一生！”

小学生读古诗心得体会优秀2

　　今天三年级进行了古诗诵读比赛，作为其中一组的评委，我发现孩子们在古诗诵读中还存在着的一些情况，做一个简单的记录，如果对老师们的教学有帮助，那就荣幸之至了。

　　比赛中把咬字正确、吐字清晰作为了一项评比的要求。确实，诵读中普通话的正确与否，会直接影响到诵读的成绩。十几个孩子比下来，发现或多或少都有这样的问题，收录几个典型的：《闻官军收河南河北》《春夜喜雨》《望天门山》是三首必背的古诗，有这样一些读音欠准的：即都读成“既”，潜读成“浅”，风读成“fong”，帆读成“凡”等，其实有一些字并不是老师没有强调，而是学生潜意识里错误读音扎根较深了，如“即”字。

　　开始背的.挺熟练的，可是背着背着，竟然跑到了另外一首诗去了。如《望天门山》一诗，变成了“天门中断楚江开，碧水东流至此回。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。”呵呵，学生背的还挺溜的，却不知已经串成两首诗了。估计是诗中的“两岸”一词，导致学生想到了李白的《早发白帝城》。

　　很明显，作为有评比项目中的一个标准，有感情的诵读古诗，更应体现在古诗的节奏上。可惜孩子们都把重点落在了是否背得熟练上，而忽略了这一点，这也是今后老师们在古诗诵读的指导上要注意的一个方面。

小学生读古诗心得体会优秀3

　　5.18——5.21，我有幸参加了在诸暨市教师进修学校和城东实验小学举行的小学语文古诗词教学培训活动，听了5位老师的精彩课堂，以及4位特级教师的讲座，我感受颇深。

　　每一位授课老师以配乐、吟唱、朗诵等丰富多彩的形式展示了一场精彩纷呈的中华古诗文诵读成果汇报演出，这几堂课让我眼前一亮，心头一震。唐宋、明清的历史脉络，尽显古今诗文的博大精深、醇厚芳香，散发出浓郁的书香气息，荡气回肠，令全体老师如沐春风，如饮甘露。总而言之，从这样一堂集古典与现代、文学与艺术之美于一体的课堂中传递出了中华文化的神韵和不朽魅力，并足见各位老师的功底之深厚！

　　这次活动有省内特级教师设计全新的观摩课，各位老师虽然授课的风格、运用的教学艺术各有特色，但每位老师都展示出深刻的文化内涵，丰富的教学经验和富有魅力的语言艺术，将我们带到经典诗文教学的神圣殿堂，让我们回味无穷。每一场报告都呈现出老师们精湛独到的教学艺术，一个个教学案例让我们感到真情荡漾，自然流畅，活泼生动，受益匪浅。其中让我深感眼前一亮、受益匪浅的是黄吉鸿老师上午讲座，他深厚的文化底蕴，对小学语文教材的熟悉让我们深深折服。整场报告中他旁征博引，妙语如珠，他对古诗词文本独到的理解与深刻的解读，是我在过去的教学中所不曾用心关注过的.，这一点让我们望尘莫及，带给大家的震憾是无穷的。张英老师教《黄鹤楼送孟浩然之广陵》让听课的人如同走进了一个诗意的天地，整堂课中，张老师始终是如此的沉稳，一字一句，细细推敲，优美的视频，生动并带有回味的声音将学生们慢慢地带入诗境中，学生也在学习过程中领略到了古诗文的经典魅力，同时用朗读、吟诵、想象、小练笔等教学手段更是将诗文教学发挥得淋漓尽致。这四个部分有机组合互为支撑，融为一体，看似简单，却把孩子们学习古诗的积极性极大的调动起来，让他们在形式多样、充满情趣的反复诵读与想象中，既弄懂诗句意思，又充分感受到诗的意境，从而获得审美的愉悦。

　　看到各位名师的风采，使我有一种醍醐灌顶的感觉，我的心中对小学语文古诗教学有了一种新的感受和认识，多了一层深刻的理解。再反思自己的工作，还缺乏更多的思考与钻研，以及厚重的文化积淀，因此要想在教学中不断推陈出新，就必须要注重充分挖掘文本，提高自己的文化素养，脚踏实地，不断总结，不断反思，也只有这样，我们方能点燃和引发教学的火花，不断提高教学的境界，谱写美丽的教育人生。

小学生读古诗心得体会优秀4

　　我从四个方面谈学习诗词的个人体会：

　　首先，在形式上，比较注重声韵之美与对仗之美，由此产生了诗词格律的规范要求。它涉及中国文体学、音韵学、词学、音乐学等多方面的学科，是中国古人对形式美高度关注后的产物。我们如果写格律诗，既然标了律绝，就要遵守格律诗的规格要求，不守规矩，不成方圆。

　　有的人说，格律不可以过分遵守，差不多则可，我不太明白，差不多是什么意思?当然，一个字或词在无法用其他字词更换的时候，我们要注重立意方面，不可以因辞害意，如崔颢的《黄鹤楼》李白的《静夜思》等。以前，我也在这方面不太注意，后来，写完一首诗以后，自己反复读，才真正感觉到了抑扬顿挫的美，有的诗，写完了，如果不遵循平仄韵律，读着拗口，没有此起彼伏的感觉，这些大家以后试着去切身感觉一下吧。

　　所以我们尽可能去遵守格律上的要求，符合格律，不要因此而误导初学者，写一些不伦不类的格律诗，不过也可以不标律绝，古风也有好的诗词，像《诗经》等也是一大宝典。要学好格律，首先要知道中华新韵，平水韵，格律诗词的替，粘，对，这里的内容很多，虽然不是很深奥，也需要下一些功夫，特别是学水韵，入声字的认识相对麻烦一些，这里就不一一讲解了。

　　诗词鉴赏从要从语言入手，鉴赏诗词的炼字犹为重要。炼字的本质在于炼意。可以抓住“字与意”这个纲，从注意词语的特殊用法，体会诗人炼字是如何抓住景物特征的，体会诗人赋予所描绘景物的情趣、情感和诗意，体会诗人主观情感的外化，体会炼字创造的意境的和谐美和注意虚词的运用对情感的强化等角度进行鉴赏。

　　说到诗词炼字，大家都可能想到贾岛写诗词“推敲”。想想到炼字的重要。

　　例如：暮江吟白居易。

　　一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。

　　可怜九月初三夜，露似真珠月似弓。

　　残阳照射在江面上，诗人不说“照”而说“铺”，有什么表达效果?

　　这是因为太阳已经接近地平线，几乎是贴着地面照射过来的，的确像“铺”在江面上，体现出诗人用词的准确、形象;同时，用“铺”字还写出了秋天夕阳的柔和和江面的平静，给人安闲、舒适的感觉。要想写出好的诗词，炼字犹为重要。

　　也就是诗人常说的“起承转合”，其实，诗词的写作和我们讲一个故事，写一篇小说散文是一样的，起因，经过，结果。在布局操作中追求场景环环相扣的流动与前后呼应的互动，曲折灵活的转换与自然有机的贯通;局部组接曲折流变、灵转畅达，整体架构充盈饱满、一体浑成，充分体现古典诗词“婉曲回环”的结构形态特征，绝句创作尤为遵循。不是东一句西一句，一些华丽辞藻的堆砌，有的人的诗词，读了好多遍，不明白说什么了，零零乱乱，一会儿春，一会儿夏的，看着都是一些美丽的辞藻没有顺序的堆在一起，让人看了无味。

　　例子：李白《秋浦歌》之十四：

　　“炉火照天地，红星乱紫烟。

　　赧朗明月夜，歌曲动寒川。”

　　《李太白全集》注曰：“秋浦有银有铜，此篇盖咏熔铸之景也。”即状写秋夜冶炼情景，寓意讴歌生命创造之美。起句“炉火照天地”，系全景空间意象组合，炉火熊熊燃烧，映红天地，夜幕远眺，景色壮观，境界开阔;第二句“红星乱紫烟”，中近景承接，动态视觉折射紫烟飘绕，火星跳跃，色调浓烈，境界奇幻;第三句“赧朗明月夜”，将“赧朗”、“明月”、“夜”三个意象组接，构成静态时间意象组合体，巧妙转接，从空间意象转为时间意象，与前句之意达到“相避”，亦将动态美并存于静态美，与前句之意达到“相应”，从而完美演绎“相避相应”之规范。

　　结句“歌曲动寒川”，顺静态意象组合“赧朗明月夜”推演而出，昂扬放歌，寒川激荡，使静态听觉承接更为深邃遥远。全诗从“起”“承”二句空间性的动态视觉表现递换为“转”“合”二句时间性的静态听觉表现，视听应合与动静应合相组接，造境婉转幽眇，跌宕深沉，充分体现出绝句婉曲流转的结构特色。

　　诗词是一环紧扣一环的。

　　刚刚学习诗词，大部分容易犯布局比较乱的的毛病，凑句的毛病，现在回过头来看看，才能感觉到。也就如你讲一个故事，无论顺序还是倒序，都有有次序的讲给别人听。诗词的布局有好多种方法，再深的，我就不讲了。

　　立意，又称命意。诗词的立意，是指诗人在构思过程中，根据想要表现的情思、景致、事物、事件等题材，确立作品要表达的主旨、要揭示的生活真谛。台北的林正三先生在其《诗学概要》中说：“命意即先于心中酝酿出所欲表达之诗意，如作画必始于构图，心中先有丘壑，始能形诸笔墨。”

　　立意决定诗词的命脉，好的诗词，立意一定要高，诗词是雅的文化宝典，所以立意要高雅，现在看到有一些诗词，读了题目，就让人脸红的诗词，读了半天，也不知所云，我认为不可取，虽然诗词是发自心里的声音，但是这样的声音需要发出来让人欣赏吗？当然这里说的高雅也不是故弄玄虚，之乎者也，让人看不懂，用一些冷僻的字词。

　　诗人要胸怀大志，大气磅礴，为国为民，如李白的“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁”，文天祥的“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”等传世警句，之所以能成为千古绝唱，流传千年经久不衰，主要是因为诗人面对当时世风不济、贤能受贬或国破朝亡、或死或降的境遇，道出了很多人想说说不出的、饱含激情和正气的感叹，立意准且高。历朝历代也有很多为投合政要或迎合世俗而歌功颂德或释放不满的.诗作，而流传下来的却甚少，其关键原因则是立意不准、不高、不深。但也不是唱高调，写一些老干体的口号类诗词，没有实质性的内容，这也是做诗词不提倡的。而是也可以小见大，通过一个点，来扩大成面。一首好的诗词作品，往往给人以开阔、豁达、大气，且激情澎湃、产生共鸣、百读不厌之感，其主要引发人们共鸣的关键是立意的高度和角度的选取。

　　然而要做到诗词的立意深远并非易事。要善于观察、想象、揣摩、提炼、升华，善于扑捉稍纵即逝的时空等等，这些都与作者自身的修养有关。其中，学习立意的有关知识，掌握必要的表达技巧，是十分必要的。

　　现在有的诗词，写了许多景语，最后没有绾结诗词总体要表达的意思，也就是中心思想，其实，写景主要是为中心思想服务的，不是让作者作画，我们初学者往往会出现这样的毛病，这是大家必须注意的。

　　总之，我的体会是：诗词要在立意，布局，炼字，格律下功夫，做到，立意要高，布局合理，用字准确，格律合辙，诗词是诗人心里声音的飞扬，不是平仄句，也不是一些华丽辞藻的堆砌。

小学生读古诗心得体会优秀5

　　梅，是我国文化中的一个重要文化符号，代表着坚强、寂静和高洁。古人对梅的崇拜和赞美，更是从诗歌中得以体现。其中，杜甫的《江南逢李龟年》和王安石的《登幽州台歌》中的梅，更是成为了古典诗词的经典之作。今日，我将从古诗“梅”的角度，分享对其的体会与感悟。

　　第一段：梅花的特性。

　　梅花可谓是冬季最具代表性的花卉之一，它不同于春天盛开的繁花似锦的景象，雪中梅花则显得缄默而坚毅。梅花虽然朴素，却洋溢着浓浓的诗意和美感。它能忍受严寒的侵袭，依然在寒风中迎风绽放。正如杜甫的诗所说：“高标秋实拥霜枝，一树梅花压海棠。”可见梅花的勇敢与坚强，令人感佩。

　　第二段：梅花的境界。

　　古人往往将梅花和境界联系在一起，赞誉梅花的崇高精神。王安石的《登幽州台歌》中说：“'双双'断绝无情，'万里'梅花开。”展现了梅花的坚贞。梅花的“寂静”也是一种境界，诗人杜甫在《江南逢李龟年》中写道：“宜州白雪三冬雁，更无一种到南瞰梅。”这种“自在”的境态，正是梅花的另一种特质。

　　第三段：梅花的'美感。

　　梅花往往是孤傲而出众的，正因如此梅花才更显高贵，更显美丽。唐代诗人白居易在《赋得古原草送别》中说到：“离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。”这种“不灭不败”的气质，也是梅花美感的一部分。

　　第四段：梅花的精神。

　　梅花的精神展现得十分充分，无论是杜甫的“岩石可为秀，冰霜不为泯”的“曲意多横画，深山有远音”的梅，还是王安石的“数枝如画出峰来，一片如雪落人间”的梅，都表现出了梅花所展现出的坚韧、挺拔、高洁的精神，既可以惊艳人心，又孤傲自傲，颇具人文精神。

　　第五段：结语。

　　总之，在古诗词中，梅花被赋予了美、态、境、精神等多种含义，展现出了品性高洁、坚贞不屈的人性光彩。梅花的优雅和高傲，更是令人为之倾倒。无论是学者还是普通人，都应该从梅花的精神中汲取力量，不断追求坚韧、注重品质、坚持独立自主，成为有品质、高尚和成熟、稳重人士。

小学生读古诗心得体会优秀6

　　古诗是中华文化的瑰宝，她凝结了古人的智慧和思想，也是我们从古人那里汲取营养和生活智慧的一座宝库。读古诗不仅可以领略到古人那优美的意境，还能深刻感受到他们在生活中的智慧和体悟。在阅读古诗的过程中，不仅让我了解到古人的思想和情感，还让我意识到人生的哲理和真理。因此，我深深体会到了古诗对我自身的影响和启示。

　　首先，古诗让我懂得了自然的美丽和人类的渺小。在古诗中，我们可以看到大自然的优美与壮丽，如《登鹳雀楼》中“白日依山尽，黄河入海流”的景色描绘，让人不禁为之倾倒。而我们在大自然面前显得微不足道，这使我感到自己与大自然的关系其实是微不足道的，也让我认识到了自己的渺小与大自然的巨大。

　　其次，古诗唤起了我的爱国情怀和民族自豪感。在古诗中，可以感受到古人对祖国的深情厚意，这种对国家、对民族不离不弃的精神让我在心底产生了一种火热的爱国情怀。《白日依山尽》中的那一番景色描绘，让我意识到我们生活在如此美丽的国家，有着如此丰富的文化底蕴和伟大的历史，这使我从内心产生了一种对祖国的'热爱和敬畏。

　　另外，古诗也教会了我如何正确面对生活中的困难和挑战。在古诗中，我们可以看到古人有着坚韧不拔的生活态度和乐观向上的心态。这种乐观向上的精神给予了我很大的启示，让我明白困难和挑战只是人生中的一种经历，只要我们有坚定的信念和积极的心态，就能迎难而上，战胜一切困难。

　　最后，古诗也让我领悟到了人生的真理和哲理。在古诗中，我们可以看到古人对人生、对命运和对人性的深刻思考。例如，《生查子》中婉约词意、怀春情态的如意形容对自身命运不可掌握的描写，让我明白到自己并不能操控自身的命运，我们唯一能做的就是不断努力和奋斗。通过古诗，我意识到了自己要把握现在，行动起来，不放弃自己的梦想。

　　总之，古诗对于我来说，不仅是一种文化遗产，更是一种生活智慧和精神力量的源泉。在阅读古诗的过程中，我被其中的意境和深意所吸引，也汲取了其中的智慧和学问。古诗不仅给我带来了美的享受和感悟，更使我明白了生活的真谛和人生的价值。我相信，在未来的人生道路上，我依然会不断地阅读古诗，因为古诗已经成为我生活中不可或缺的一部分。

小学生读古诗心得体会优秀7

　　多年来，我们的教师们都是按照“两字一顿”的节奏来教古诗。久而久之，学生们的诗文朗读便成了“小和尚念经”。由于朗读呈“千篇一律”的状况，缺乏新意，学生对学习经典诗文的兴趣大大减弱。而戴老师将“平仄”引人诗文朗读，则能扬长避短，既朗朗上口，又抑扬顿挫，富有变化，增强了诗文的节奏感，体现了古诗词的音乐美。“平仄”是格律诗中最主要的语音规律。“平”指平声字，包括现在普通话中除去由古人声字变来的全部阴平和阳平的字。“仄”指上声、去声和入声的字。同样是两字一顿，如果结合了“平仄”，五言诗句看第2、4和末尾字，七言诗句看第2、4、6和末尾字，按照“平长仄短”的方法（平声拖长音节，仄声声停气不停）去朗读，韵味就理浓了，古诗的音乐美在此充分体现。

　　同样是朗读王之涣的《凉州词》，按照“平仄”规律朗读，一句诗中平仄相间，给人以抑扬顿挫之感，而且避免了千篇一律，读来跌荡回环，更觉意境深远，与“两字一顿”的“普通”朗读方法相比，优势不言而喻。

　　吟诵是我国传统的一种以欣赏为主的读书方法，是古人学习的重要手段。吟：呻也，即曼声而唱；诵：读之而有音节者，即朗诵，它可以按照特定的吟诵曲来吟，也可以按照统一的调来吟，但两者都必须遵循平仄规律来吟诵。吟诵调可一篇一律，亦可千篇一律，故吟诵看似变幻莫测，只要掌握平仄规律，也是有法可循的。

　　当今的诗文教学中，由于种种原因，吟诵古诗这一教学方法被人渐渐淡忘。而我认为“熟读成吟”是古诗文教学的重要方法之一。叶圣陶认为：“吟诵的时候，对于研究所得的不仅理智地了解，而且亲切地体会，不知不觉之间，内容与理法化而为读者自己的东西了，这是最可贵的一种境界，才会终身受用不尽。”当我们的学生对诗文内容熟知了以后，教师可以指导他们来吟一吟古诗。在舒缓的韵律中，在抑扬的节奏中，学生们曼声而唱，既增强了对学习古诗文的兴趣，又深一层地体会作者当时的情感，真可以怡然入醉。在吟诵时如结合一段悠远的民族音乐，如萧、古琴等乐器弹奏的乐曲，更是能把学生带入一个美妙的境界，给学生一种不同寻常的艺术享受。

　　古人所谓的“吟”就是唱。古曲《阳关三叠》又名《渭城曲》就是按唐代诗人王维的《送元二使安西》一诗谱的曲，唱出了哀怨别离之情，流传至今。吟唱是吟诵的发展。《毛诗序》中这样写道：情动于中而形于言，言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故咏歌之。吟诵不足则吟唱，全部是唱，不再是“半念半唱”。优秀的吟唱曲既表现了诗词的声律特点和节奏关系，又加强了歌唱性，能更好地传达诗人的感情，引起人们的共史鸣。

　　吟唱，有的可按照古谱，如《渭城曲》；有的可按照后人谱的.曲，如《登鹳雀楼》；有的可自己谱曲，在吟唱这一环节中，多媒体课件不可缺少——既要有吟唱伴奏曲，诗词内容的画面，再加上诗文的歌词。学生在优美的音乐声中陶醉地吟唱，更容易感受诗情，进入诗境。

　　在学生吟唱的过程中，我们还鼓励学生借助体态语，亦歌亦舞起来。我们常借用手语增加吟唱的效果，因为手语中有字形、有书空、有主动的形象。手语最大特点是形象性强，吟唱中再结合手语，有利于学生对诗词的理解和记忆。另外，在打手语这一环节，由于允许学生即兴发挥、自由表现，满足了学生的表现欲，因此小孩子们特别活跃。课堂里，孩子们天籁一般地吟唱声伴着他们此起彼伏的手语，这将是一个怎样的释放活力、舒展灵性、生动有趣的诱人景象呵！

　　戴老师的古诗词吟诵法让我们品经典诗文之味，在经典诗文中徜徉，但诵读活动却不是一朝一夕、立竿见影的事情，是一件长期的文化浸润。万事贵在坚持，“合抱之木，起于毫末，百层之台，起于垒土，”我们坚信，今天我们诵读经典美文，播种诗意人生，明天，孩子们必将在这些美好情愫的浸润下，情感变得柔软而细腻，头脑变得敏锐而智慧，人生变得诗意而幸福。我们教师的精神世界也将在诵读经典的过中，充分享受民族文化的精神滋养，这是提升我们自身的语文素养，提高学生语文水平的必经之道。

小学生读古诗心得体会优秀8

　　古诗歌是中国文学的瑰宝，它以其独特的形式和深刻的内涵吸引了无数读者。作为文学爱好者，我对古诗歌有着深厚的情感和理解。通过阅读和学习古诗歌，我逐渐领悟到其中的奥秘，并从中获得了许多心得体会。以下是我对古诗歌的一些体会。

　　第一段：

　　古诗歌是一座充满了智慧和情感的宝库。在古代，中国文人常常以诗歌的形式表达自己的思想和情感。古诗歌以其简练的语言和精确的形象，使得读者能够直接感受到作者的情绪和意境。例如，在李白的《静夜思》中，诗人用简洁明了的语言描述了一个人独自思念远方的场景，让读者感受到了孤独和思乡的情感。另外一些古诗歌如《登鹳雀楼》、《长恨歌》等，通过饱含情感的词句，表达了作者对历史和人生的深刻感慨，让人产生深远的'思考。

　　第二段：

　　古诗歌对于语言的运用极为巧妙，将平凡的日常生活赋予了美的意义。古代文人以高超的技巧和丰富的想象力，将自然景物、人物形象与情感进行有机的结合，创造出了许多动人的诗句。例如，在杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》中，诗人以将灯与萤火虫相比，以实际的事物来凸显自然界与人类生活之间的关联，表达了作者对于宇宙、人生和社会的深深思考。

　　第三段：

　　古诗歌的艺术表现形式丰富多样，给读者带来了许多惊喜和享受。古代诗人们善于将音乐与诗歌相结合，通过韵律和节奏的变化来增强诗歌的感染力。例如，在李商隐的《夜雨寄北》一诗中，诗人巧妙地运用了抑扬顿挫的韵律，使得诗句如歌般流淌，让人陶醉其中。古诗歌的韵律和节奏恰如一幅和谐的画卷，带给读者美的享受。

　　第四段：

　　古诗歌给人以美的享受的同时，也能让人得到思想的启迪。古代诗人常常以自然、人生等为主题，通过对于这些主题的描述和思考，给读者以启示和思考的空间。古诗歌中的一些诗句如《白日依山尽，黄河入海流》、《春江潮水连海平，海上明月共潮生》等，不仅仅表达了作者对于美的崇敬，也让读者感受到了自然的伟大和人类生命的脆弱。通过阅读古诗歌，我们能够更加深入地思考生命的意义和人与自然的关系。

　　第五段：

　　古诗歌是我们中华文化的瑰宝，是中华民族智慧的结晶。通过学习古诗歌，我们能够更好地了解和传承我们的文化。古诗歌作品的学习让我感受到了中华民族的文化底蕴和哲学思想，也让我对于诗歌创作有了更深刻的理解。通过创作和欣赏古诗歌，我们能够提升自己的艺术修养，丰富自己的精神生活。

　　总结：

　　古诗歌是中国文学中的瑰宝，通过阅读和学习古诗歌，我体会到了其中的深厚意蕴和美的魅力。古诗歌让我感受到了作者的情感和思考，领悟到了诗歌艺术的奥秘。古诗歌的形式、风格和艺术表现形式给我带来了美的享受和思想的启迪。通过学习古诗歌，我更加了解了中国文化，也提升了自己的艺术修养。古诗歌的学习让我在深入思考人生、自然和社会的同时，也更加热爱和珍惜我们的文化传统。

小学生读古诗心得体会优秀9

　　古诗画是中华文化的瑰宝，具有深厚的历史底蕴和卓越的艺术价值。诗画以其独特的形式表达了作者的情感和对自然、人生、社会的思考，给人以美的享受和思考。通过欣赏和研究古诗画，我深深地感受到了古诗画的魅力和艺术的卓越性，也对古人的智慧和情感有了更深的理解。以下是我对古诗画的一些心得体会。

　　第一段：诗画的形式美。

　　古诗画作为一种艺术形式，有其独特的美，这种美体现在其形式上。古诗画的形式精妙绝伦，画家以精致的线条勾勒出山水、花鸟、人物等形象，字家则用朴实无华的文字描绘出宏大壮丽的景象，使人感受到美的震撼力。例如，《静夜思》中的“床前明月光，疑是地上霜”，通过简洁而准确的描写，使读者能够立即感受到作者静夜中的孤寂和对月亮的向往之情。这种形式美不仅使人眼前一亮,更加深了我对古诗画的喜爱。

　　第二段：诗画的情感美。

　　古诗画是作者对世界的感悟和情感的表达，其中蕴含着丰富的情感，这种情感美是我深深被吸引的地方。古人在面对自然景物时，通过文字和笔触传达自己内心的情感，让我们读者能够与作者情感相通。例如，苏轼的《水调歌头·明月几时有》中的“把酒问青天，不知天上宫阙，今夕是何年”，表达了对自身命运的感叹和对宇宙的思考。通过这样的表达，我们更加能够体会到作者的痛苦和无奈，也让我对古人的智慧和情感有了更深的理解。

　　第三段：诗画的审美美。

　　古诗画作为艺术形式，具有独特的审美价值。它们不仅仅是传递情感和思想的手段，更是给人以美的享受。古诗画的审美美主要体现在其独特的构图、鲜明的色彩和卓越的技艺上。例如，李白的《静夜思》读几句，便能让人如痴如醉,那是由于这首诗构图精致，字字珠玑。而山水画则以其独特的笔触和线条，以及鲜明的色彩让人陶醉其中。通过欣赏古诗画，我们既能够感受到作者情感的表达，也能够享受到其中的美的魅力。

　　第四段：诗画对人生的启迪。

　　古诗画是古人对人生、社会和世界的`思考和感悟，这使得古诗画对我们的人生有着积极的启迪作用。通过欣赏古诗画，我们能够进一步了解到古人的智慧和思想，从而对我们的人生有所启发。例如，杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》中的“人固有一死，或重于泰山，或轻于鸿毛”，给了我们以对生死的冷静思考和对生活的珍惜。这种思想启迪是我们日常生活中所需要拥有的，让我在面对困难和挫折时能够更加冷静和坚强。

　　第五段：诗画为灵魂带来的满足感。

　　古诗画给人带来的是心灵的满足感。通过欣赏古诗画，我们能够得到艺术的享受和情感的沟通。这种满足感从内心深处涌动，使人陶醉其中。古诗画所传达的审美情感和智慧，可以让我们的心灵找到寄托和安慰。通过欣赏古诗画，我更加明白艺术的力量和价值，也更加愿意去追寻、欣赏和创作优秀的古诗画。

　　总结：通过对古诗画的欣赏和研究，我深深地感受到了其形式美、情感美、审美美、启迪作用和心灵满足感。古诗画作为艺术的瑰宝，对人们传达出深度的思考和情感，给人以美的享受和启迪。它们不仅仅是艺术作品，更是中华文化的瑰宝，值得我们去珍视和学习。

小学生读古诗心得体会优秀10

　　中国古典文学作品历史悠久，令世人瞩目，这是人类精神文明宝库中极为灿烂的一个组成部分，那些流传千古、脍炙人口的文学作品，充盈着精华与瑰宝。深邃的哲理、优美的诗情、隽永的文字像黄钟大吕在现代社会中奏出悦耳的旋律，这一切正是青少年取之不尽、用之不竭的源头活水。

　　正因为如此，新课改以来，我们语文教师纷纷投入到古诗文教学这块阵地中，利用古代美文的熏陶优势，大量诵读、积累古诗文，让学生在潜移默化中感受、体会、移植诗人的思想精华，使语文素养得到综合提高。

　　通过培训和多年来的语文教学，在古诗文教学方面，我也有一二心得，现交流如下：

　　俗语说：兴趣是最好的老师。一个人如果对某件事情发生了强烈的兴趣，他才会参与它，热爱它，学习古诗文也同样如此。为了让学生对古诗文的学习产生兴趣，我在班级布置上别出心裁，专门列出一个“每周古诗文专栏”，定时更换栏目内容，学生记诵，积累其中的内容并且定时检查；再者是在班级文学社的手抄报内，设制古诗文专刊，总结归纳学生每日记诵的古诗文，以供学生传阅、学习。“工欲善其事，必先利其器“，教师自身的古诗文功底对学生来说，也是一个好的激励。教师的出口成诗、字字珠玑是对学生最好的熏陶和感染，这种人格魅力，会促使、激发学生努力学习、自觉积累。

　　因而，我在教学的百忙之余，见缝插针，搜集了《古代文学作品选》、〈〈唐诗三百首〉〉、〈〈宋词〉〉、〈〈千家诗〉〉等古文作品，一方面自己记诵、积累；另一方面更是激励学生学诗、背诵，并且在年级以内设立“超师奖“，在学期末与学生进行比背古诗文，这样在比、背中造成一种声势，学生的积极性空前高涨，兴趣也就培养了起来。

　　笛卡尔曾说：世界上最有价值的知识是方法的知识。有了学习古诗文的兴趣还不行，还要教给学生学习的.方法。文学素养的形成是个漫长的过程，底蕴内涵是靠日久天长的积累和打磨培养出来的，因而，学习古诗文时积累是至关重要的。我受唐代诗人李贺“锦囊妙句”典故的启发，我也引导学生随时随地作积累，小卡片、铅笔头随身携带，在电视、歌曲、闲聊中获得的佳词锦句都可以积累下来，整理之后背诵下来，让他真正的成为自己的知识。

　　另外，在课堂教学时多方迁移和拓展也可积累。可由一首诗延伸与其主题相同的、内容相关的、或同一诗歌流派的其他诗，也可以是同一诗人的不同作品，由这样的拓展可以是学生了解更多的知识，交给积累的方法。还可以由教材中的课文，如《香菱学诗》这样的文章，相应拓展到名著中的古诗文积累，像《红楼梦》就是一个古诗文学习的典范，曹雪芹在这部名著里撰写的仅诗词就200余首，还有其它的铭文、悼文等，总计300多，引导学生积累、记诵。这样就形成了以课堂为基础、课内外相结合的教学体系，让课内学习与课外积累，相互促进，让学生在多层次、多方位的阅读、积累、感悟中，获得良好的语文素养，做到净化学生的灵魂，滋润学生的心智。

　　学生在积累古诗文的过程中，提高了自身的语文素养，他们把言简意赅、灵活秀美的古诗文，引用或活用在自己的作文中，使他们的文章增色添彩，底蕴丰厚，文采斐然。教师也在成功与喜悦中收获着从教的快乐与幸福。譬如学生在作文《诗歌，它走进了我的心中》中，就曾有这样的抒写：“比如李太白的‘举头望明月，低头思故乡’，比如李商隐的‘秋阴不散霜日晚，留得枯荷听雨声’，比如刘禹锡的‘人生几回伤往事，山形依旧枕寒流’，比如王昌龄的‘洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶’，每次让我品读，心灵都如初读一般悸动，每次都别有一番滋味心头”……学生之所以对诗歌能有如此之深的感悟，就是因为他们对诗歌那种强烈的爱好和多方面的积累、记诵。

　　同时还可以让古诗文成为学生作文的载体，让学生尝试作文训练，即使使学生既深刻地把握了古诗文的内涵，又锻炼了文笔，这样做到以读促写，读中学写，以写促写的读写统一。如在学习《三峡》一文时，为考查学生是否达到文贵自得这种境界，让学生通过联想和想像改写成游记，可使用第一或第二人称，学生动笔前让学生反复吟诵，使学生感悟联想，然后再进行创作。在学习古诗文时还可以进行同类文对比，在类比中感悟，体会作者的感情。例如，在学习《答谢中书》和《小石潭记》两篇文章时，通过类比联系，让学生写出心得体会，使学生的思想感情获得了又一次的升华，课堂教学的思想教育再一次得到体现。有些古诗文还可以改成剧本，如《石壕吏》等这样情节性比较强的古诗文，可以通过课本剧的形式来表现，在编、写、演的过程中，使学生的语文素养得到提高。

　　有了展示平台，才能使学生学以致用，学有所用。因而，我在教学中曾多次给学生创造机会，搭建展示的平台。开展古诗文朗诵活动，古诗文积累大赛，古诗文积累汇报等。在这些活动中，学生表演的形式繁多，有诗词配乐朗诵、诗词赏析、诗文演唱、改编剧本、反串《长恨歌》等，真是让人耳目一新，在这些活动中，充分展现了学生的古诗文积累功底。

　　梁启超曾说，少年智则国智，少年强则国强，要从根本上提高全民族的素质，必须从青少年抓起。经典古诗文字句凝练，音韵优美，词汇丰富，意境深邃，思想深刻，虽经历沧桑，却深深扎根在人们心中。诵读、积累、运用古诗文，对于塑造青少年的灵魂，培养他们的民族自豪感和民族凝聚力，具有无与伦比的作用。作为一名语文教师在今后的语文教学中，我还要再接再厉，继续研究古诗文的教学。

小学生读古诗心得体会优秀11

　　古诗画是中国文化的瑰宝，它们不仅展现了我国悠久的历史和独特的艺术风格，更是一扇窥探古代人文风貌的窗口。在欣赏和研究古诗画的过程中，我深刻体会到了它们所蕴含的哲理、感悟和审美价值。在此，我将分享我对古诗画的心得体会。

　　首先，古诗画给予我极大的心灵享受。诗中的文字犹如墨点般洒在纸上，画中的色彩恰到好处地点缀其中。读一首古诗，犹如在山水之间穿梭，亲临其中；观一幅古画，就像沉浸在它所描绘的世界里。例如，苏轼的《赤壁赋》描绘了一幅战场恢弘壮观的画卷，读诗之际仿佛能听到船只碰撞的声音，看到火光冲天。这种感受令人沉醉，使人不禁陶醉其中，感受到文字和画面带来的美妙享受。

　　其次，古诗画让我体会到了人生的哲理和智慧。古人以极其简练的语言和画面，将复杂而深刻的哲理娓娓道来。在古诗中，人们对人生、自然和世界的思考和领悟常常令人叹为观止。例如，杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》以几句简单的诗句，表达了对人生短暂和无常的思考，使我深感人生的可贵和珍惜。而古画中，艺术家常通过运用构图、色彩和笔墨等手法，将自然风光和人文情感糅合在一起，给人以启迪和警示。这些作品不仅令我品味到古人的智慧，也引发了我对人生本质的深深思索。

　　古诗画还通过构图、色彩等艺术手法，呈现出独特的审美价值。艺术是人类创造的重要领域，诗画作为艺术的一种表现形式，不仅包含了艺术家的才情和情感，还表达了文化的审美理念。古代的诗人和画家常常通过不同的构图和手法，表达出不同的情感和主题，创造出独具风格的作品。例如，元代画家郑板桥的《溪山行旅图》以独特的构图和色调，展现了一幅世外桃源般的`画面，令人陶醉其中。这些作品的审美价值不仅在于艺术技法，还在于它们传达出的情感和意境。

　　此外，古诗画也能让我感知到古代社会的风貌和人文情怀。古人的生活方式、价值观念和思维方式在诗画中得到了展现，让我能够更好地了解古代的社会文化和人文氛围。在诗中，诗人们描绘了古代的山水风光、人物形象和社会风情，使我能够通过文字感受到历史的厚重和人民的智慧。画中，绘画家们用笔墨勾勒出古代社会的街巷场景、日常生活和宫廷氛围，让我仿佛跨越时空，亲临古人生活的脚步。这些作品在传达美的同时，也让我更好地了解了古代社会的风貌和人们的情感。

　　综上所述，古诗画是中国文化的瑰宝，它们不仅给予我精神上的享受和启迪，还让我了解了人生的哲理和智慧，感受到了艺术的审美价值和古代社会的风貌。在未来的学习和生活中，我将继续关注古诗画的研究和欣赏，通过它们的映衬，更好地领略和品味中国文化的博大精深。

小学生读古诗心得体会优秀12

　　作为中国传统文化中不可或缺的一部分，古诗词源远流长，是中华文化精髓的代表之一。其中，梅花歌咏众多，被认为是冬季的储蓄粮，在冷寒之际无往不利。而其中一首脍炙人口的梅花诗——《梅花》，以其深情的诗意和优美的诗句，引领我们走进梅花的世界。今天，我将结合自己的感悟，就“古诗梅心得体会”这一主题进行阐述。

　　首先，古诗梅给我留下了深刻的印象。对于《梅花》这首诗，我最先看到的是它优美、深情的诗意。作者用梅花比喻天生的气质和实际，笼统地表达梅花想要传达的情感。从字里行间可以感受到格调凄美，像一位美女忧情而又飘逸的神态，让人不自觉地感叹生命的美好。这种意境，让我感觉诗人毫不做作，只是一心一意地想要珍惜这枝傲立于寒风中的梅枝，并要求人们用心感受美的存在。想到这里，我对诗歌的含义有了深刻的认识和体会。

　　其次，从句法和用词上看，古诗梅的含义呈现地更加深入。在这首梅花诗中，我最感动的是诗人用了“幽霜”、“细雨”等寒冷的词语来形容梅花，使诗歌的美感甚至超越了物质的'美。甚至在诗中，诗人用“傲霜斗雪”的意境来表达梅花的坚韧，永不掉落的精神。这些汽势截然不同的情绪感受，交融在一起，使得诗歌的格调更加凄凉动人，深深地感染着我。

　　其三，古诗梅提醒我要珍惜当下。对于梅花的描写，诗人注重琢磨内在，探究内在的寓意，渗透于诗歌之中。所以，我们可以从中学到精神之美——坦荡地去面对和珍惜过去和当下。梅花虽寒雪飘洒，喜怒哀乐皆化作根基，虽然没有它那样气质的人也会遭遇到很多艰辛，然而我们就像梅花那样，每一个境遇都是成熟的基石。我们也要建立强大的内心，珍惜当下。

　　最后，对于古诗梅，我想说的是这首诗带给我了启迪和美感。启迪是指它启发了我对生命价值的感悟，让我从中感悟到人生的无常和美好，以及要珍惜当下。美感则是指它在语言和情感的层次上，为读者带来了难以言喻的美感。这种美感既可以是视觉上的美感，也可以是心灵上的美感，更主要的是情感上的美感。这些美感，让我深深领悟到了人生的真谛和意义。

　　总之，在古诗梅中，我不仅仅是从那些空灵无质的诗句中读出了情感的美和内在的价值，更重要的是，这首诗启示了我先正视人生的不可避免的悲哀和痛苦，然后去珍惜每一个当下，以积极乐观的心态去面对未来的挑战。这就是我对古诗梅的心得体会。

小学生读古诗心得体会优秀13

　　学习完毕，主要有以下三点体会：

　　语文学科知识博大精深，浩瀚缥缈。上好一节语文课，首先要扩展思路，不拘泥于课本，争取做到立足课本高于课本。注重发展学生的课堂表现和课堂思维，利用课本内容多多扩展课外知识，注重自己知识的培养与积累和提高。教师首先要有语文状态，关注自身的语言美和教学的诗意化，注重教师的语言味道，例如读书要读书语文的感觉，改变平铺直叙的白话教学语言和教学内容，从专业化知识水平角度充分挖掘自己的语文知识素养，多多参读语文文言文，课外读物，现代文学作品。

　　做语文教育，贵在做实，在做老师的过程中，要脚踏实地的培养自己的知识，向别的教师请教学习，追求新的教学风格和教学方式。但是无论如何改变，都不能脱离教学实际和不断提升自身实力，因为一切工作的立足点，都是最坚实的.业务基础知识。

　　余教师讲的教学设计主要从五个方面进行设计。一，从结构清晰进行教学设计，例如从读、品、写三方面进行设计，从而使语言学、用，能力训练，知识能力充分得到运用和锻炼；二，从教材处理进行教学设计，如从教学创意、文笔探析、局部精读三方面深入分析课文，做到不浪费每一个句子、段落做到详略得当，从课文概说、选点讲解分层次理解内容；三，从学习方法进行教学设计，如有的课文较为短小精悍且易于理解，则主张学生自读自讲，发挥学生的主动性积极性和学生的性格差异性从而达到见仁见智的效果，教师加以引导达到正确的思想感情教育目的；四，从课堂活动进行教学设计类似活动有：朗读训练、课堂作文、读背积累等形式来进行教学设计，达到一个充分高效的利用课堂时间的效果；五，从综合学习来进行教学设计，如，每节课规定学习任务，记住一点知识、美词，品味一些雅词雅句，从新温习经典段落，这部分的教学设计适合用于复习。

　　从板块结构进行教学设计和课堂组织，充分发挥学生的自主性，但是切记不要把自由讨论代替个人思考，争取每人都能独立完成教学任务。要把学生分类化，初二正是扎实基础和提升能力的时间，所以这二者是不可分的，不论是学习能力还是扎实基础，都应该同时提高。争取让每一个学生在课堂上有所收获。把每一个孩子当成一块未经雕琢的璞玉一样，增补、删减，只要用心必有收获。我作为一个刚刚从事教育事业的新老师，肯定是缺点多余优点，所以我下一步的工作重点是从优秀教师那里学习教学方法，提高学生的学习语文兴趣，自身踏实努力勤奋刻苦，多多培养自己的知识能力，在实践中总结经验教训，培养自己教师爱人的思维，争取把每个学生派样到每天进步一点点，每天学有所获，学有所用。

小学生读古诗心得体会优秀14

　　古诗歌作为中国古代文化的瑰宝之一，承载着千年的风雅和文化底蕴。通过学习古诗歌，我深刻体会到了古人的智慧和情感。古诗歌不仅让我感受到了文化传统的厚重，还给了我启迪和启迪，让我在诗歌创作中有了更多的思考和感悟。在这篇文章中，我将分享我对古诗歌的心得体会，并希望能够引发更多人对古诗歌的关注和研究。

　　首先，古诗歌令我感受到了古代文人的崇高情怀和人生哲思。古人以超凡脱俗的情怀书写着他们对人生和世界的思考。例如《登鹳雀楼》中的“白日依山尽，黄河入海流”句，以简练的语言和生动的意象生动地表达了作者对大自然壮阔景象的感叹，抒发了对生命有限的深层思考。古诗歌中的哲思常常让我驻足思考，引发我对生活的思考和思索。

　　其次，古诗歌不仅可以给我带来感悟和思考，还可以帮助我培养审美能力。古代文人们倾注了大量的心血和智慧在古诗歌中，使之成为精雕细琢的艺术品。通过学习古诗歌，我学会了欣赏美的东西，领略到了古人高超的艺术造诣。例如杜甫的《月夜忆舍弟》中的“房床尽忆幼，眼前空自开”句，通过简练而质朴的语言，表达了对兄弟之情的思念，给我留下了深刻的印象。通过阅读和欣赏古诗歌，我逐渐提高了我的审美能力，更加能够欣赏和感受美的存在。

　　古诗歌还教会了我如何表达内心的情感，尤其是在诗歌创作中。古人的诗歌常常以简约而深邃的语言表达出了丰富的情感和情绪。通过学习和模仿古人的诗歌作品，我逐渐掌握了诗歌表达的技巧和方法。例如在写情感上，范仲淹的'《苏幕遮》中的“人生几岁月，世事多风波”句，以简洁的语言表达了诗人对世事变迁的感慨，让我感受到了诗人内心深处的情感世界。通过对古诗歌的学习和创作实践，我逐渐培养了对情感表达的敏感度和熟练度。

　　最后，古诗歌还教会了我奋发向上，不断追求进步。古代文人们以才情横溢、顶天立地的精神状态书写了大量的优秀作品。他们的诗歌不仅反映了他们对人生的思考和追求，也体现了他们对自身才华的自信和追求。通过学习他们的作品，我被他们不懈追求卓越的精神所感染和激励。诗歌作为一种崇高的艺术形式，要求诗人精益求精，不断提高自己的创作水平。在学习和创作过程中，我也追求着卓越和进步，力求用最好的作品回报古人的智慧和付出。

　　总之，学习古诗歌是我人生中一段重要的经历。通过古诗歌的学习，我不仅掌握了古代文人的智慧和情感，也培养了自己的审美能力和创作能力。古诗歌教会了我如何表达情感，也激励了我追求卓越和进步。我希望更多的人能够重视古诗歌的学习和研究，通过古诗歌感悟生活，提高个人素养和人生品味。古诗歌是中华文化的瑰宝，只有通过学习和传承，才能使之焕发出更耀眼的光芒。