音乐课的教学反思【合集】
身为一名到岗不久的老师，教学是我们的工作之一，对学到的教学技巧，我们可以记录在教学反思中，来参考自己需要的教学反思吧！下面是小编收集整理的音乐课的教学反思，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
音乐课的教学反思1
我上的是湘教版二年级上册的《好娃娃》。这是一首活泼欢快的歌曲，歌词讲述的是一个小朋友尊敬老人关心爷爷奶奶的故事。通过学唱歌曲来体会情感，学习歌中的小主人公，在家中做个懂得关心老人的好孩子。在这里情感地体验是重点。
我以问题导入，“孩子们，你们平时在家里会帮大人帮长者们干点什么呢？”学生纷纷回答，有的说拖地，有的说洗碗等等。紧接着我通过让孩子们初听歌曲请他们说出歌曲中的小主人公是怎样做的，并通过朗诵歌词体会歌曲的情感。根据二年级学生活泼好动，模仿能力强这一特性，采用情景教学法，突出情景教学并把歌曲分成小主人公与爷爷、小主人公与奶奶、爸爸妈妈与小主人公三个情境，在情境中学唱歌曲，在完成了歌曲教学之后。分大组扮演角色演唱，最后请全班演唱的同时请个别孩子上台分角色表演。新课标强调要把感情、态度、与价值观放在课程目标的首位，所以我想通过角色地扮演使学生充分体验到家的温馨、亲情的美好、爱心的重要。
优点：
1．常规教学，从开学第一次接触二年级的小朋友就被他们的活跃程度吓到了，但在很多前辈地悉心指导下，经过几个星期的了解和磨合，我和孩子们之间也逐渐变得有默契起来。各大组孩子们的表现也通过直观的奖励方式反映在黑板上。反馈的语言和对孩子们的赏识也有意识的从一些细节入手。
2．教学准备，这次的上课真切地体会到了，大部分时候备课的细致度决定了老师课堂上的掌控力。二年级的`孩子长时间地集中注意力是一件挺不容易的事，所以这堂课我从课件到教具都进行了认真的准备，想方设法不但从听觉更要从视觉方面吸引孩子的注意力。
3．语言讲述方面做到了语言流畅，范唱的时候做到了声音清晰。
4．教学过程很清晰，完成了教学目标，孩子们学会了歌曲并能根据内容进行表演。
不足：
1．常规方面，虽然有意识地去做，但是做得不够到位，没等孩子们完全安静下来就继续下面的环节。
2．分组接龙演唱的时候，师生接龙比较好，如果组与组接龙，容易导致后面看不到的孩子不能及时的参与进来。
3．老师的表演示范太少，没有带动性，导致孩子们的表演不够精彩。
4．分组表演的时候，站起来的孩子因为要边唱边表演所以导致表演不太自如，如果能让站起来孩子仅仅表演，其它没站起来的孩子演唱，表演可能会更大胆些。
虽然这次的课存在一些问题，但是通过不断地学习与改进，我在成长的脚步声里兴奋着。
音乐课好娃娃教学反思8
本文是一首抒情性很强的诗歌。我在本课教学中希望调动学生的情感体验，激发学生热爱黄河、保卫黄河的情感。我渴望用饱含自我感情的诵读感染学生，渴望借助自由诵读来让学生能在潜移默化中受到崇高民族感情的熏陶。我希望每节课教学都能关注学生情感的影响，长此以往，对于学生形成正确的价值观和积极的人生态度将有着重要的作用。
老师、学生与文本之间的这些对话告诉我们，抓住关键词，结合语境来体悟情感很重要。课程标准指出:"教师要为学生创设良好环境，提供便利条件，充分关注学生阅读态度的主动性、阅读需求的多样性、阅读心理的独特性，尊重学生个人的见解，应鼓励学生批判质疑，发表不同意见。"学生对"摇篮""屏障""臂膀"等关键词的理解与分析以及对民族精神的个人理解是师生之间的思想碰撞，这种交流，有利于师生间语文知识的积累及语感的迁移并形成一种共有的语言文化心理，有利于学生语文素养的形成与发展。
引导学生进行自主、合作、探究学习。学生是阅读的主体，主体地位的确定是学生有效学习的保证。教学的成功之处.很重要的一点是教师对学生主体地位的关注以及由这一教学思想而采取的自主、合作、探究的学习方式。但我的某些教学环节教师主导性强，学生的自主学习、合作学习体现并不十分充分，未能释放出更大的空间，让学生与老师一起，推进课堂教学。
评课中，我认真听了诸位老师的点评，反思之后，确实令我茅塞顿开，受益匪浅!如:对于课文的重点词语解析点拨的深度不够，激励性语言运用偏少，多媒体与课堂教学的结合点等许多方面皆有不足之处。
最后，衷心感谢区教研室给了我们这次学习与展示的机会!衷心感谢在此次研讨课中给予我很多指导的各位领导和老师!衷心感谢各位专家、前辈和朋友们的意见和建议。
音乐课的教学反思2
《小红帽》是童话故事这一课中的一首歌曲，曲调流畅、活跃。是儿童比较喜欢的一首歌曲。本次课“以情景为中心”进行教学，以“情感为主线”开展课堂教学，创设轻松、愉快的课堂气氛，使学生在“乐中学”，在生动、形象的情境过程中感受音乐，获得情感体验。在教学中我制作了生动的课件，利用一系列的情境吸引学生的注意力，因为低年级学生有好奇、爱动、模仿能力强等特点，我就运用多媒体展示童话王国，通过在童话王国的一系列活动激发学生的学习兴趣，运用动画、闯关，看故事、模仿动作等教学环节来吸引学生的注意力，感受音乐，并在看故事的过程中以边听音乐边讲故事的方式，即知道了故事的梗概又听音乐，在潜移默化中为学习歌曲做了铺垫。在学习歌曲的过程中因为之前多次听了旋律，所以能较快的学会歌曲。在学会歌曲后我设计了给歌曲做舞蹈表演的'教学环节，但在表演时,我发现这样一个现象:班里音乐成绩好的同学总是抢着作“主角”, 而一些表演能力一般的同学却坐在座位上一动不动,可是他们的小眼睛里却分明流露出无限向往，于是我先让踊跃的学生上台表演，而对于没有勇气的同学我让全班同学一起做，这样同学们都很快乐的参与到活动中，能用简单的动作去感受音乐，用自己的动作愉快的表演舞蹈。
在学生回答问题的时候我会给予积极，鼓励的评价，在听音乐和个别同学表演时能引导学生用拍手等动作配合，同时培养了合作意识。以学生为主体，设计丰富的实践活动，让学生在玩中学，学中玩，课堂中充满音乐。通过综合运用欣赏、歌唱、表演等各种手段，培养学生音乐审美素养和审美能力。教学中隐含有对学生的德育教育，逐步培养学生的辨别能力、自我保护意识。
本次课有些地方我觉得应该注意一下：如在教学中注意每个环节的时间安排要合理。用有趣的方式（如击鼓传红帽等）对歌曲的演唱进行验收，让个别同学唱一唱，看看掌握的情况怎么样！识谱唱谱并不是二年级的掌握范围内的，我在教唱整个歌谱时，学生唱的不太理想，如果我只选择一两句来教的话，学生可能会掌握的更好。
音乐课的教学反思3
学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但能够培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力得到发展，非智力因素得到提高。同时，能够促进学生身心健康地发展。
我在教学中一向认为，德育、智育、体育、美育是相互渗透，相互结合，相互促进的。所以，凡是小学阶段所开设的课程，只有课程设置节次的多少之别，并无正副课之分。只要是学校分配的课程，都得无条件的完成任务。
总之，音乐教育不仅仅具有辅助、强化德育和智育的功能，还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。
小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面，结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础，实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是：
一、指导学生熟读歌词。
在进行完歌曲范唱以后，可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词，要注意咬字、吐字的准确度和清晰度，要求字正腔圆。同时根据歌词的资料向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。
二、引导学生理解歌曲的情绪。
在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪，可让学生结合歌词含义，在歌唱时力求处理的恰到好处。
三、读谱训练。
在识谱时先给学生标准音，即歌曲的调号。当学生按标准音唱有必须的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄，确实难以到达标准音时能够适当降调，并鼓励学生要经常练习音阶，到达拓宽自我音域的.目的。
四、教唱歌词。
这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听，对于较长或难度较大的乐句能够先分小节教唱在连接起来唱，以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱，因为学生自我识谱潜力有限，一旦个别乐句唱错，则难以纠正。
此外，根据不一样年龄段所掌握方法的区别，我采用以下几种教学法，教学效果显著。
1、对于一、二年级学生来说，自制力差，但动感极强，于是我采用“律动教学法”，即将每节所学歌曲以律动的形式来进行，这样即省时又省力，还提高了学生学习的用心性。
2、对于三、四年级的学生来说，有了必须的自制力，但识谱潜力较差，我采用“听唱教学法”，即在学习过程中，充分发挥学生的听力，在反复视听的过程中来完成教学任务，效果不错。
五、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣。
针对本校特点，配合新课程改革，在学习音乐教材的同时运用数码钢琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：
1、在音乐欣赏课上，有些乐曲能够利用学校现有的乐器，结合新课程标准上的要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美潜力。
2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，透过模仿动物叫声的长短来辨别不一样的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。
3、利用多媒体、电视、音响等不一样教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。
4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践潜力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
以上是我在教学工作中的反思，真切的期望能有更多的学生来喜爱音乐，热爱。
音乐课的教学反思4
在教授二年级学唱歌曲《草原就是我的家》，要求学生用优美、抒情而有连贯的声音歌唱。同学们在欣赏了歌曲后，发挥想象，用语言描绘出草原上美丽的景色：蓝天、白云、草地、蒙古包、牛羊成群??于是我请大家用模声词“呜”轻哼歌曲旋律，同学们都非常投入地唱了起来，可突然几下又低、又重极不和谐但又十分熟悉的。“呜”声转入耳际，“一定是刘强！又是一阵低而重的“呜”声，还夹着几声偷笑，我心头顿时掠过一丝不快，这时又另有几名学生竟然也偷偷地跟着学，顿时，教室里引起了一阵骚动。我真想把琴声停下，对他们批评一番，但转念一想，还是耐住性子，只是边弹琴边用目光搜索到那几个孩子，在目光的对视中，他们的.声音轻了下来。唱罢，我离开钢琴，默不作声地走到大家面前，几十双眼睛都盯着我。我认真地说道 “草原上的天气真不错，蓝蓝的天空，
洁白的云朵，太阳公公笑眯眯——突然飘来了一朵乌云，又飘来了几朵乌云(边说边看这几名学生)，遮住了太阳，遮住了白云，哎!我们玩不成了，游戏也做不了了，真扫兴！”同学听后也都满脸扫兴的样子，我接着问道：“你想对‘乌云’说些什么呢？”同学们争先恐后：“乌云，你快走吧，把好天气还给我们5”“乌云你真讨厌!”同学们的话使“乌云”低下了头，我见教育的效果已经达到，便说，“让我们一起像天上的白云一样轻轻地用‘呜’再来唱一遍，老师相信，乌云听见了我们美妙的歌声一定会变成白云的！”
说完向“乌云们”投去相信的目光。音乐起，这回再也没有听到不和谐的声音。
音乐课的教学反思5
《小猫钓鱼》是三年级上册第八课的教学内容，这是一个大家耳熟能详的寓言故事，本课以这个寓言故事为情境主题，安排了音乐童话剧的表演。
《小猫钓鱼》全曲充满了儿童情趣，孩子们易学爱唱，又宜于表演。学唱《小猫钓鱼》主要是为了使学生学会用轻松幽默的情绪和活泼欢快的声音演唱这首歌。在此基础上，再利用教材中的四幅彩图，引导学生进行音乐童话剧的表演。通过歌曲演唱和音乐童话剧的表演，使学生在愉快的学校过程中受到深刻的教益：做任何事情都不能三心二意，一心一意才能成功。
在教授《小猫钓鱼》的过程中，首先让学生带着问题去听赏了故事的四个场景，帮助学生梳理了故事的发展并记忆了歌词。其次让学生体会每个环节应该带着什么样的感觉去演唱，为后面学生能够有感情的演唱打下了基础。在教唱中，我只教学生唱会了故事的前两个场景，其他的两个场景让学生自己学唱，因为曲调一致，所以学生很容易就唱会了，并且在这个过程中也获得了成就感。这首歌曲在学唱上不难，但要学生演唱到位，感情处理得体，就要求自己在上课的`过程中时刻注意要求学生看老师的指挥，怎样表现小猫去钓鱼的轻松感觉，怎样去表现小猫钓不到鱼的沮丧感，怎样去表现小猫专心钓鱼的样子，怎样去表现小猫钓到大鱼的愉悦心情，每个场景要有不同的手势去带动不同的情绪，除此之外还可以用律动的形式参与表现。
这节课学生最感兴趣的就是表演音乐剧的环节了，在第一组学生上台表演的时候，我会适当的提示他们怎样表演更到位，这样为后面学生的表演提高的示范，学生的表演才会更到位也更形象。
虽然整节课的环节清晰，课堂气氛也够活跃，但因为教学时间的限制，无法让每个学生都参与到表演活动中来，因此给部分学生带来了遗憾。
音乐课的教学反思6
进行这节课的教学设计时，我在聆听作品之后都安排了这样的提问：这种音乐表现形式对音乐形象的塑造及音乐表演效果有什么影响？当时我天真地认为，学生看到这个问题之后，应该不难回答，至少能讲上一大堆他们的理解，可是，事实证明，我这种想法是大错特错！我亲爱的学生在看到我的这个问题后，眼神变得好迷茫，这让我不得不花费一番工夫去解释我的这个“问题”。“问题”真的成了“问题”！学生好象被这个提问弄得很紧张，脑子也似乎变得迟钝了！当时，我真的好迷惘，不知道问题出在了哪里！但当我接下去聆听另一位老师上这节课的时候，看着她对学生的循循善诱，从一个简单的问题入手，逐渐深入，象拨竹笋似的把学生调动起来的时候，我意识到了我的问题。
回来后，我对我原先的'教学设计进行了修改，在复听合唱曲《保卫黄河》时，我先让学生边聆听边思考：全曲的主题旋律共演唱了几遍?每一遍的演唱形式有什么不同?这个问题其实在初听的时候已经有提示了，所以并不难回答；接着，我再问：作者在歌曲中巧妙的运用了将声部不断地扩充、力度不断地增强的创作手法，听后使你联想到什么意境？表现了怎样的音乐形象？有第一个问题让学生明白了声部的扩充，现在联想乐曲通过声部扩充想表现了什么音乐形象其实对学生来说已经不是问题了！实质上，也等于回答了我最初设计的提问：音乐表现形式对音乐形象的塑造及音乐表演效果有什么影响？
这次，我又对提问进行了再一次斟酌。但是，提问为什么会产生不同的结果？提问设计究竟应该怎么样呢？
一、提问要有层次
系统而周密的课堂提问能引导学生去探索达到目标的途径。提问的层次性就要求教师紧扣教材重点、难点和关键，分析教材内容的内在联系、逻辑顺序和学生已有的知识、能力，按照由具体到抽象、由感性到理性的认识规律，由易到难、循序渐进地设计一系列问题，使学生的认识逐渐深入、提高。设计问题，在知识范围上可以由小到大，先设问，后反问，再追问，最后得出概括的结论，使学生把握思维的正确方向，提高概括能力；设问也可以从大入手，问题提得大，并不要求学生立即回答，目的是让学生进行发散思维，明确思维的方向及途径。随后，教师再提出一系列小问题，引导学生思考、讨论，培养学生的分析能力。一堂课往往就是这样的几个先小后大或先大后小的问题组合，构成一个指向明确、体现教学思路、具有适当思维容量的“问题链”，打通学生的思路，使学生有序地思考，获得知识，建立知识系统，掌握学习方法，得到能力的良性迁移。
二、提问要把握量力性原则
要求设计的问题应注意“因材施教”和学生的“可接受性”，使不同层次的学生通过答问都能得到发展。若提出的问题低于或高于学生的思维水平，学生就不能进行积极的思维活动。提出问题的难易、深浅应因人而异，兼顾学生的知识和智力水平，把Ａ、Ｂ、Ｃ不同难度的问题，对应地提问给Ａ、Ｂ、Ｃ不同层次的学生，使不同层次的学生“跳一跳”都能“摘到果子”。因此，教师备课时不仅要备好教材、教法，更要“备好”学生，对学生学习情况了如指掌。
总之，课堂提问应以“教师为主导，学生为主体”的教学思想为指导，引导全体学生进入积极的思维状态，学会研究问题和解决问题的方法。
一堂课设计比重的合理分配
自我感觉这次的课较之以前，在比重分配上有了很大进步。以前问题出示过于简单，在合唱曲《保卫黄河》和钢协《保卫黄河》版块、时间分配上都是均等的，在每个版块都浪费了大量的时间。现在我对于提问的斟酌，无形中使合唱曲版块更大，从齐唱和二部轮唱的对比，到二部轮唱和三部轮唱的对比，再接全曲欣赏和整体音乐形象的分析，循序渐近。而合唱曲版块的增大，必然导致钢协作品比重的压缩，使整堂课更趋合理性。
音乐课的教学反思7
一个学期即将过去，回顾前一时期的音乐课教学，下面两个方面体会较深。
作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。随着学生学业的加重，音乐课在他们的眼中是副科，是学与不学都无关紧要的课程。所以，在平时的教学中，很多音乐知识都不能被很好地运用起来。这就对我们音乐老师提出了新的课题，如何更好的去设计一堂音乐课，才能对学生产生较大的吸引力，从而充分调动学生的学习兴趣和参与热情，到达课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康快乐为本的教标。
一、学习教学大纲，明确教学目的。
作为音乐教师，首先就应明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步构成健康的`音乐审美潜力。为了实现这一目标，在教学中，我引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应，用心引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而使学生不仅仅做到此刻受益，而且做到终身受益。因此在音乐课起始课上，我就从下列几个方应对学生进行教育、引导：
1、透过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣；
2、透过音乐教学，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃课堂气氛，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习；
3、在音乐课堂上培养学生参与和实践潜力。欣赏我国优秀的民间音乐（如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等），培养学生热爱祖国文化传统情感。
二、采用多种方法，努力提高学生的学习兴趣。
1．针对学生的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料充实课堂，激发学生兴趣，提高课堂效率，开拓视野、提高审美潜力。
2、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱潜力。虽然部分同学有困难，但从一个学期教下来，学生的进步还是较快的。
3、利用多媒体、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学资料。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱潜力有明显提高。由于强调了“响”（声音响亮）、“准”（唱准音调）、“美”（优美动听）三个字，学生用心响应，从实践看，收效较大。
4、课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践潜力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
当然，如何调动每一个学生的学习用心性，今后还须努力.孩子们需要美，追求美，那么我期望音乐课能给他们带给一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。在我的课堂教学中，孩子们是开心的！快乐的！只要我们多花些心思，我相信孩子们就会从中得到快乐的体验！从而感悟他们纯真的心灵。
音乐课的教学反思8
现在的学生实在太难教，他们条件好，个性强，脾气大，想训几句怕他闹，想动两下怕他告，不知道怎样把握分寸。
五（２）班有位男生数学学得很好，其它功课也不错，还正在学习古筝，人很傲气。那位学生在课堂上不尊重老师，不遵守课堂纪律，不能跟老师很好地配合，总说是妈妈的意见。我很生气，要求他妈妈到学校来见老师。
有一天，学生家长让孩子的语文老师转交给我一封信，信中同时附上一张报纸，并指定阅读文章《浅谈师生之间的感情在教学中的作用》。他的孩子已经先把文章看了，家长还希望能和老师面谈。
看了信和文章，我的触动很大。我找了这位学生谈话， 他表示理解老师的辛苦， 从此以后改正不良的行为，后来他真的表现好多了，我也在课堂上表扬了他。我认为和家长的沟通也是很重要的，家长是我们的'教育同盟，我非感谢这位家长。文章作者的教育箴言：先做学生的朋友，后做学生的父母，再做学生的老师。我想：要想让学生喜欢上你的音乐课，首先要让学生喜欢你自己。那么音乐教师既要活泼大方，又要有慈母般的体贴与关爱，还要有慈父般的隐忍和大度。如果与孩子们建立了朋友式的师生关系，学生就会喜欢上你的音乐课。
音乐课的教学反思9
作为合唱是一项长期而又复杂的工作。在训练中我发现，发声技巧与和声训练是合唱教学环节中不容忽视的。
学生的合唱观念淡薄，缺乏发声，对声部和谐的感性体验和合唱成功经验，因而兴趣不高。既要提高学生的学习兴趣，又要提高学生能够清晰的演唱好多声部合唱歌曲，合唱教学让我亲身体验到了，它真是一门既要持之以恒、又是一个难度较大的教学。我想如何对学生进行行之有效的和声训练呢？我今后将从以下几方面去进行：
1、先唱准单音，及带有升降记号的单音。
2、先学唱简单的二声部练习，在掌握好的基础上在唱多声部练习。
4、多采用“干扰”听觉练习
5、多听辨旋律
6、多欣赏好的合唱作品。
7、在合唱课上开展声乐擂台赛。一个合唱节目，它不是任何一群人的歌唱都可称之为合唱团，名副其实的歌唱团是一个应充分掌握那些必不可少的合唱技巧和艺术表现手段，以表达作品中所蕴藏的那些思想、感情和思想内容。合唱应该避免歌星式的表演形式，而应强调共性。
童声合唱以其高雅、清纯的艺术魅力和广泛的普及性深受孩子们的喜爱，教育论文《《合唱教学训练》音乐课教学反思》。实际上，训练学生用童声合唱，在指导学生发声的技巧方面，许多学校还有一定的困难。一些学校的合唱队往往不大注意少年儿童发声的特点，不懂得怎样合理、科学地使用嗓音，常常是随教师或歌曲的情绪高声喊唱。少儿时期孩子们的声带是娇弱的，这种唱法对其嗓音发育很不利。另外，这种歌唱方式缺少色调变化和层次感，声音炽白、不柔和，使童声合唱缺乏协调性，破坏了合唱优美、动人的童声美感。通过多次观摩学习，我对童声合唱的'发声技巧有了一些了解。我认为：
1、运用“轻声”唱法，能形成正确的发声状态。“轻声”实际上是人体各发声器官协调地发声的基础，这种发声有它的形成条件和发展步骤。“轻声”的合唱训练，有效地克服了发声状态中不必要的紧张和僵硬。总结其中的规律，遵循它生成的过程去发展童声合唱，对防止学生的喊唱，形成正确的发声方法是相当重要的。因此，在合唱训练之前必须要做好放松练习。如打呵欠，长叹一声，让喉咙打开，颈部放松，气息流畅自如。
2、训练正确的气息支持，形成气声结合的歌唱状态。学生唱起歌来有时感到气力不足，容易用胸部呼吸去歌唱，这样，容易出现气僵、喉紧的现象，导致声音不稳定，歌唱不流畅。教师要教给学生正确的呼吸方法。在同一首歌中，教师也要确定要呼吸的地方，使学生形成声音的共性。因此，在歌唱之前教师指导做一些呼吸训练是十分必要的。
以上是我个人在训练合唱后，得到的一些启发和经验教训。知识永无止境，经验要在实践中积累。相信，只要不断学习实践，我必定能获得更丰富的经验知识。
音乐课的教学反思10
《小白船》是五年级教材的一首新歌，朝鲜童谣，3/4拍，本节课是这首歌的第二课时，为了让学生唱好这首歌曲。我主要设计了两大步：第一、回顾熟练第一段，第二、自学练习第二段。
学习第二段时我主要在第一段的基础上孩子们自学，来感受歌曲的内容，感受歌曲的演唱形式，感受歌曲的节奏特点，感受三拍子的律动，学生能很好抓住歌曲的节拍特点及强弱规律，加上轻声的用l a演唱，歌曲听起来很美。
练习时我采用不同的形式，如个人自由练习、分组练习，抽查方法也多样，个别抽查、分组抽查、集体抽查。并加入学生的自评、互评，教师给予补充纠正。
为了让学生进一步感受歌曲意境，引导大家听歌曲想象美丽的图画，然后说一说这想象中的月亮是什么样的。这样使学生很自然的进入了歌曲的情境当中。通过创编船儿摆动等舞蹈动作培养学生的创造力，启发学生用优美、轻柔的声音演唱歌曲。
这节课的不足之处：我抓了音乐的基本功，却忽略了音乐课的活动特点，课堂气氛不够活跃，可加入乐器伴奏。另外对于学生歌唱中出现的小小错误，问题没有及时的指导，造成一错到底的现象。学习这首歌曲一定能把幻想做到位，给学生充分的想像的时间，我想无论在演唱还是演奏都会达到更好的教学效果。
总之，通过本课教学，意在培养学生的`创新精神和创新意识、启迪智慧、开阔思维，近而培养学生对美的感情，对美的追求和对美的创造欲，在以后的课堂教学中我会挖掘教材，了解学情，除了掌握基本的音乐知识技能外，养成良好的实践水平进而陶冶情操，培养学生综合素质，达到知情意的童统一。
音乐课的教学反思11
《外婆的澎湖湾》是一首台湾的创作歌谣，歌曲欢快活泼，富有朝气，生动而有趣的描绘了童年生活，在美丽大海的有趣情景。整个教学我运用了“快乐音乐—快乐少年”教学模式展开教学的，课的一开始采用口号式的放松、自由来做课堂组织，让学生马上进入五年级快乐的音乐环境。接着我用视觉的环节，播放了一组与大海关联的'图片，让学生进入本课内容的意境，感受阳光、沙滩、椰树、船、海浪……之后，导入本课歌曲的出产地——祖国台湾。我引领学生用手拍掌歌曲部分节奏，让学生感受到节奏型的变化，目的是让学生感受音乐的轻快活泼，潜移默化的引导学生注意节奏型的变化，为学习歌曲、演唱歌曲、伴奏歌曲做好铺垫，激发学生的兴趣，集中学生注意力，拉近师生距离。一节好课需要我们不断的去完善，去总结吸取经验教训，改正不足，只要善于发现问题，并用恰当而有效的方法去解决，我想在实施新课程的今天，一节亮丽而难忘的课堂会展现在领导、同事们的面前，让我们自信的去探索去研究，完善自我，完善我们的课堂，新课程的春天会莺歌燕舞，百花齐放。
音乐课的教学反思12
音乐课程改革的方向是“应注重学生的审美体验，使学生切实体会到音乐是声音的艺术，是听觉的艺术，要鼓励学生进行音乐创造”。因此，在执教歌曲《剪羊毛》的教学过程中，我将歌曲中的难点和重点编成音乐游戏，指导学生于聍听、模仿中学习，于创编中发展，达到了较好的教学效果。
1、设计“听——模仿——辨析——唱”的过程，由浅入深地解决教学中的附点四分节奏的重难点。
歌曲《剪羊毛》是一首澳大利亚的民歌，歌曲反映了牧场工人紧张的劳动场面和火热的劳动热情。歌曲为二段体结构，旋律优美欢快，尤其是附点节奏的运用，更赋予歌曲活泼跳跃之感。因此，本课教学的重难点之一就是感受附点节奏的特点并能正确掌握运用。为了达到这个目的，我设置了如下环节：
（1）、播放火车图片，让学生倾听并模仿火车在行进过程中发出的“咔嚓”声。这样，学生在看、听、模仿的过程中初步感受到了附点节奏欢快、富有动感的特点，同时，在用“捻指”表示休止的练习中，使学生巩固加深了对休止符时值的掌握。
（2）、做音乐小游戏：听听辨辨（课件）。通过简单介绍附点八分节奏以及通过旋律分析、对比它与八分节奏的不同后，使学生进一步感受到附点八分节奏的特点。选择歌曲中有代表性的难点旋律进行分析、教唱，为后面学习歌曲的旋律作了很好的铺垫。
2、设计“音符梯”，解决宽音程的音准问题。
我出示飞机图片，启发学生凭借飞机上的“音符梯”，唱准1——1和2——1。这种看音符梯，“上下楼梯”听辨琴声并跟唱音高的游戏形式，使学生在自然、随意的情境中较为轻松地唱准了宽音程，利于随后的歌曲旋律教唱。
3、启发学生在思考和歌唱中创编动作，再现劳动场景，丰富情感体验。
本着音乐教育应“注重情感体验，培养审美情趣，促进个性的和谐发展，以情感人以美育人”的目的，我安排了两个环节来让学生体会牧场工人紧张的劳动场面和火热的劳动热情。
（1）、从歌词上体验情感。
（2）、让他们从当地的劳动场景出发，猜想曲作者创作四分休止符的意图，并由此创编舞蹈动作来达到情感体验的目的。
当然，我在教学和思考中也感到有很多的不足，主要是：
1、在解决附点四分节奏时，所出示的课件不够好，都是定格了的图片，没有有效地与声音相结合。如果设计成走路的男孩（配上八分节奏的声音）和奔跑的马（配上附点八分节奏的声音），这样既有不同节奏型的对比，又生动形象便于更好地接受、模仿。
2、学习新歌的环节比较平淡。
我在这个过程中扮演的是“主要”的.角色，从介绍农庄到引入歌曲再到教唱，一直都是牵着学生走，没有注重他们的主体性。我想，如果我能采用“激情起疑”的方法，可能效果会好一点。教学中我可引导学生在初听歌曲后，启发、
鼓励他们对歌曲学习中想了解或有疑问的地方提出问题。这样，不但能够很好地调动学生对有关歌曲等方面的疑问和强烈的学习欲望，激起他们自主学习的积极性，而且我也能很自然地通过师生交流、生生交流，让学生对歌曲的情感有一个基本的了解，对澳大利亚的风土人情、人文地理知识等方面有一个大致的把握，方便后面的学习。
总之，我还要更加努力，不断探索不断进步，让孩子们体会到音乐的美！
音乐课的教学反思13
一个学期已经过去，回顾一学期的音乐课教学，下面两个方面体会较深。
一、学习教学大纲，明确教学目的。
作为音乐教师，首先应该明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标，在教学中，要引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应，要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课起始课上，我就从下列几个方面对学生进行教育、强调：
一、通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣；
二、明确告诉学生通过初中阶段有关音乐知识的.学习，初三毕业后，个别音乐基础好些的学生可报考艺术特长班，为将来深造打基础；为了强调这个要求，把我校学生卢蜜考上武汉音乐学院的例子向学生作介绍，学生反响强烈；
三、通过音乐教学，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习；
四、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐（如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等），培养学生热爱祖国文化传统情感.
二、采用多种方法，努力提高学生的学习兴趣。
针对本校学生音乐基础差的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：
1、教材程度深，在课堂上安排一定时间观看光碟，对各单元内容作介绍，学生以欣赏为主，达到开拓视野、提高审美能力的目的。
2、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。虽然大部分同学有困难，但从半个学期教下来，学生的进步还是较快的。
3、利用多媒体、电视、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”（声音响亮）、“准”（唱准音调）、“美”（优美动听）三个字，学生积极响应，从实践看，收效较大。
4、课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
音乐课的教学反思14
小学音乐教学反思,作为一名从事多年音乐教育的工作者，终于盼来了音乐课程改革的春天，从内心感到温暖。其间，也有几次教材改革，但从音乐教学理念上转变还是第一次。下面就谈一谈自己对这次转变的一些认识。
在音乐课程改革的意义及其背景中指出："音乐课程作为基础教育的组成部分和必修学科，多年来在取得长足发展的同时，也存在着诸多不适应时代发展的问题。音乐课程是整个基础教育中的薄弱环节，其没有得到根本性的改变，离素质较育的要求还有一段距离，难以跟上二十一世纪社会经济和教育发展的步伐。因此，在音乐教育面临发展机遇和严峻挑战的今天，如何加强音乐教育自身的建设，完善音乐教学体系，推进美育的发展，已成为摆在音乐教育工作者面前的一个十分紧迫的课题。"这段话确实道出了长期以来音乐教学所面临的问题。记得苏霍姆林斯基曾说过："音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。"我们必须切实转变观念，树立全新的教学观点。
一、正确理解课堂纪律
以往的课堂教学中，教师都非常注重课堂纪律，忽视学生的积极参与，始终不忘把学生的安分守纪放在第一位，学生稍有"活动"，教师便严加管制。这样的课压制了学生学习的主动性、积极性和创造性，学生难以对音乐进行有效的感知，难以在音乐学习中营造一个和谐的内心世界。也不利于学生的个性发展和自信心的形成。这显然不符合课改精神，我们必须正确理解课堂纪律，解放学生，千方百计创造条件，让学生处于一个平等、轻松、愉快的学习氛围中，积极主动的参与教学活动，做到在玩中学，在学中玩。
二、淡化技能训练
旧的课程标准过于重视知识传授，在以往的`教学中，我教唱一首歌曲首先从歌谱入手,给同学们分析节拍、节奏、视唱、旋律，本来一首优美动听的歌曲，采用这种单纯、强迫性知识技能的传授方法，使学生边学边厌，久而久之，形成恶性循环。使学生对音乐课形成厌恶情绪。为此，本学期我抱着尝试的心态对教学内容的重点进行调整。把重点放在音乐的感受上，让学生变成演员，给他们表达情感的机会。实验的结果非常成功。通过实践使我从中感悟到，以前总抱怨学生不重视音乐课，却没有从教学方法和手段上去考虑存在的问题，忽视学习者的情感态度、 学习方式和学习过程，偏重知识和技能的传授。而新课程目标 强调学习者的情感态度，让学习者变被动为主动接受知识。
三、注重个性发展
众所周知，由于先天遗传与后天教育环境的差异，学生的音乐兴趣、潜能也有很大的差异。因而，不同的学生在掌握知识和技能上是不一样的 ，对音乐的感受、理解与表现也不一样。作为音乐教师，我们不能以同一标准去对待学生，因此，尊重学生 个性差异和潜能的差异，要以学生的个性特点为基础，把全体学生的参与和发展不同的个性因材施教结合起来，让每个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，参与音乐活动，表达个人情感，充分肯定每一位同学，让他们享受音乐的乐趣。
在音乐课程改革的大形式下，对于我们音乐教育工作者，既是挑战也是机遇，我们必须全身心投入到音乐教育改革的浪潮中，开拓思想，大胆创新。勇做一个成功的改革先锋
音乐课的教学反思15
上完《春江花月夜》，笔者感慨良多。这是一篇诗，很多教学前辈讲过，去，笔者认为经典的东西上出新意是有难度的，但通过努力同样能够展现自身特色。
本堂的理念为：突出朗读吟诵。加强朗读训练，使学生通过吟诵感受春江花月夜的美景，通过朗读再境，理解这首诗的思想和艺术特点，通过品读诗歌中的意象和语言，深刻领悟作者在诗中抒发的游子思妇的相思之情及诗中体现的宇宙与的哲理。
回顾本堂的教学过程，有如下几个要点：
的学生已经具备一定的自学能力，因而可以放心地把先任务布置给他们，进一步培养自学能力。针对这一目的，笔者设计了导学案。导学案主要有作者及该诗歌的简介，预习的步骤和两个核心问题（一是怎样通过读表达自己对本的理解，二是诗中体现了怎样的景、情、理），当然还有“质疑”两个核心问题的设计，可以帮助学生更好地找到本诗的核心，可以避开繁琐的分层，又能使学生思清晰，对全诗的脉络把握到位，从而避免僵化的按顺序讲解。
从教以，笔者一直铭记叶圣陶先生的教导，学生的学习必须经历三个阶段：发现问题，分析问题，解决问题。只有这样的学习，才是真正的学习。而要想让学生发现问题，必须先预习，诗歌的预习就是读与思。只有在认真的读中，才能有自己的思考，才可能质疑。笔者还要求学生质疑后小组内互看，小组成员的问题尽量互相帮忙解决。小组内不能解决的问题才最终提交到讨论，这也大大提高了质疑的。古人云：“书读百遍，其义自见。”这对于诗歌学习是很有其道理的。
如果能经常这样训练，学生们以后看到陌生的诗歌，也就不至于雾里看花了。
诗歌的朗读，更多的是一种情感体悟的外在表现，因为“诗言志”但这首长诗景、情、理都有，虽可分开解读，但又交错相融，所以处理起有一定的难度。学生只有真正体悟了语言背后的情感，才能很好地通过朗读表现出。
在朗读的处理上，笔者先给学生听配乐的朗诵，然后让学生试着模仿，在模仿中体会情感的起伏变化。然后，进行理性的分析，一部分一部分的读，或者几句几句的读，鼓励学生大胆地读出自己有的语句，并适当分析。
这是本堂的主体部分，也是本的特色所在——让学生依据自己的理解朗读、分析本诗中的景、情、理。这一环节上，学生不是读了诗歌的语言，而是在用心品味诗歌的情感，再通过自己对语言的表现能力读出诗歌，这给了他们很大的成就感。当然，这一部分内容并不是按部就班，而是学生读到哪里老师相机引导到哪里，因而随机性较大，老师的堂驾驭是核心。
其实，诗歌教学，无非就是通过知人论世的方式，同时透过诗歌的语言欣赏其中蕴含的“志”笔者认为这样的教学方式，所追求的教学效果是直指诗歌本质的。
语，口头为语，书面为。诗歌教学作为语教学的一部分，当然也得注重练笔。更何况是这样一篇“孤篇盖全唐”的美。笔者选择了月夜美景要求学生用散化的语言再现情境。诗歌的语言和散的语言是不一样的，诗歌的.语言美，但太精炼。散的语言更形象，直观。作为阅历不丰富的，散更适合他们。其实这项内容也是前准备的，但是上依然给时间修改。因为上学生经过进一步的讨论交流，对诗歌的理解感悟提升了很多，堂修改时，笔者发现有学生竟然改掉了一大半的字！笔者想，这就是堂的成果吧。自然，最后推荐出的小散语段也就出色了很多。
如果说，朗诵是一个学生对语言把握的展现，那么写作，则是一个学生感悟、表达等语素养最最直观的展现，同时也是我们语学习的重中之重。而它又不是能立竿见影的，所以要因势利导，见缝插针。只有始终把写作放在心头，时常练笔，才能更好地驾驭这千年的方块字，更好地利用它们抒发内心的情感。
笔者教学中一直坚持“学生一望而知”的内容不讲，放到诗歌教学中，就是简单的读和简单意象的呈现不需要学生在堂上再花功夫，但深层次的意象哲理，该讨论的还是要讨论。所以在后作业的设计上，笔者安排了意象的寓意的分析及其普遍寓意的探寻。一，学生回家后收集资料比较方便；二，这些意象在中的难度不大，就学生的学习经验而言，是可以自行解决的，但仅看到本诗歌中的意象的寓意又是不够的，需要举一反三，所以布置他们探寻这些意象的普遍寓意。从后反馈的效果看，学生不仅积累了这几个意象，在收集资料时很多同学还积累其它一些意象，比如：鸿雁、砧声、柳……可见，只要引导到位，学生的潜能比我们预期的还要大！这便是孔子所言“温故而知新”的含义吧。
当然，此节也存在着一些不足，比如堂的控制，节奏的把握，对学生朗读的点评……俗话说，教学是门有缺憾的艺术，我相信，只要多注重反思与修正，在这条路上，我会让缺憾越越少。
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