小学美术说课稿
作为一名优秀的教育工作者，很有必要精心设计一份说课稿，编写说课稿是提高业务素质的有效途径。说课稿要怎么写呢？以下是小编为大家整理的小学美术说课稿，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
小学美术说课稿1
老师们：下午好！我说课的内容是湘版美术教材第七册第2课《花手帕》。我今天的说课将采用"五说"的说课模式。 即一说教材、二说教法、三说学法、四说教学过程、五说课后反思。理论根据将贯穿在以上流程中。
一、说教材
我国民间传统的手工艺百花齐放，其中历史悠久的"染缬"就是奇葩之一，是唐代最为发达的一个印染品种，印染的图案纹样神奇多变，色泽鲜艳明快，图案简洁质朴，具有令人惊叹的艺术魅力。本课的设计汲取了染缬这一民间艺术的营养，并将其与学生生活相联系，巧用身边易取之材料，仿民间艺术染制一方手帕。本课将学习任务分为两个活动。我所授的内容为活动一——染制纸手帕。
"活动一"即以吸水性较强的纸为媒材，凭借折叠构成的原理，利用纸纤维的吸水性能和渗透作用，从而形成既有一定格律和节奏，又色彩鲜艳、变化生动活泼，呈现不同纹样的一方纸手帕。
根据《美术新课程标准》所确立的阶段目标，《花手帕》一课属于"设计·应用"学习领域，在学习活动过程中，学生要使用纸材和水性颜料等媒材进行实践操作，根据材料的特点，要能有针对性地、合理地选择适当的方法进行加工制作，感受和理解印染工艺的美感、功用和社会人文价值。因而在备课上我结合课改提出的"从学生的兴趣爱好出发，关注学生的合作参与意识"的要求以"快乐求知"为目标，打破原有的单纯讲授示范的教学模式，力求为学生构建一个"自主、平等、合作、竞争"的课堂教学体系，充分调动学生的积极性、主动性，使学生在轻松愉快的氛围中不知不觉中获取知识，真正体验到求知的快乐。
教学目标：我根据学生的特点和对教材的理解制订了以下教目标。
认知领域：了解染缬工艺的特点和历史，以及图案的基本知识。
操作领域：掌握染制纸手帕的基本方法和要领，在实际操作中感受色彩及图案的变化与韵味。
情感领域：培养学生耐心、细致的学习态度和对民间传统艺术的热爱。
明确了教学目标，本课的重、难点就显而易见了：
教学重点是：启发多种折叠方法，染制出色彩图案美丽的纸手帕。
教学难点是：折法多样，色彩搭配合理。
那么在教学中，怎样更好地突出重点、突破难点呢？
二、说教法
本课的教学过程主要结合学生的生活经验展开教学活动，将学生设计意识和实践能力的培养贯穿整个学习过程中，并保持学习过程中的自觉性和趣味性。教师只是作为学生主动建构知识的帮助者、促进者，而不是知识的传授者、灌输者。基于以上我对教材的理解和分析，因此本节课的基本设计思路就是教学过程中学生的自主探究知识能力的培养，让学生保持高度的`探索欲、尝试欲，并通过与实际生活的联系，更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的创造欲望。本课的基本教学程序如下图：欣赏感受——方法指导——观察分析——自主表现——评析交流。
在教学中我主要运用了以下方法：1.启发法2.演示法 3.交流法
三、说学法
学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。人文主义心理学家罗杰斯的人性观认为：在优化的人文环境、心理环境中人会全面发展自己的潜能。因此我采用下面两种方法为主进行学法指导，在为学生创设尊重，平等，理解的人文环境的基础上，通过启发教给学生赏、做、评的学习方法。学生在思维真正获得解放的状态下自然会展开想象进入美术创作的境界。
1、自主探究学习法
前苏联霍姆林斯基说过："在人的心灵深处都有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者。而在儿童的精神世界中，这种需要特别强烈。"因此，在教学中，运用探究式学习方法培养学生自主学习能力，训练学生发现问题、解决问题的能力。在教学本课难点——折法多样。引导学生自主探究，寻找多种折叠纸巾的方法。
2、合作交流法
在学习活动中，让学生通过相互交流，大胆表达自己的感受，目的是给学生之间提供不同的学习对象，听取不同的看法意见，分享彼此的经验，拓宽学生思路，达成教学目标。
四、教学过程
《美术课程标准》提出："美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。"因此，教师必须精心设计一堂课的每一个环节，使全体学生都能够在视、听、说、做、思等行为环节中经验美术的过程，体验审美的快乐，促进学生在多种形式的学习活动中形成创新意识，培养个性。为了顺利达成教学目标，突出重点，突破难点，我设计的教学流程具体如下：
（一）欣赏感受
1、展示实物布手帕，引导学生欣赏感受纸手帕的特别之处
以前的布手帕是我们的常用物品，很少有人会仔细欣赏其图案美。现在取而代之的是用过之后就随手丢弃的白色纸巾。于是，我在教学一开始就展示了几块实物布手帕，而后又出示了用彩色水浸染出各种美丽图案的纸巾，纸手帕的艳丽花纹一下就吸引住了孩子们的目光。正在他们诧异布手帕和这种手帕的不同之处时，我让几个孩子上台自己触摸两种手帕，感受材质上有何不同，()通过体验学生说出了此手帕的材料是纸材。从贴近学生生活入手，引导学生观察、对比，激发学生也想亲自动手制作一方美丽"纸手帕"的强烈愿望。
2、引出本课课题——《花手帕》。
（二） 方法指导
1、在让学生了解纸手帕的制作步骤有哪些时，我采用了与学生一起合作演示的方式：首先我很随意的拿出一张纸巾折叠了几下，请一位同学上台自行用彩水染制。通过很明显的分工，学生自己得出结论：折——染。
2、折法启示
1）将以前学过最基本的两种折法田字格和米字格通过课件直接展示，学生回顾并跟着课件的演示动手折叠。
2）折完基本折法后，提问学生：你能在这两种折法的基础上折出其它不同形状来吗？小组间同学进行折法演变的探讨和尝试。请代表上来演变不同的折法。
3）学生演示后，老师小结：在这两种基本折法的基础上稍加变化原来还可以折出这么多形状。课件展示老师演变基本折法后折的几种形状，如在田字格基础上演变出的"川字格""州字格""井字格";在米字格基础上演变出的"双米字""两端辐射""中心辐射"等折法。引导学生观察不同的折法所产生的不同染形。
3、染法示范
1）老师用浸染、点染的方法示范染纸，让学生分析折叠后的纸巾哪些部位适合用浸染、哪些地方需要用到点染。并且观察浸染时间的长短对染色有何影响。
2）师生共同总结染制纸手帕的要点：
a、要注意色彩的控制，以一种颜色为主，与其它色彩要注意深浅的搭配；
b、染色时要注意时间控制，浸的时间长则吸色多，染色面积大，反之则吸色少，染色面积小。
（三）、观察分析
欣赏课件里纸手帕作品（优劣对比）。提问：你喜欢哪块纸手帕？ 为什么？
（四）、自主表现
1、学生分小组动手制作纸手帕，每人分别折叠出三张不同折法的纸巾，然后在彩色水中浸染或点染，制作三块美丽奇特的纸手帕。
2、教师随堂巡视指导，及时发现问题提请注意，浸染得好的叫学生适可而止。
（五）、评析交流
1、将学生作品张贴展示。
2、提问：
1）你最喜欢哪一块？说说喜欢的理由？
2）告诉大家你是怎么做的，怎么想的？
总结：灵巧的手加会创新的脑，平凡也能幻化出神奇。
五、课后反思
这节课按教材是推荐用生宣纸和皱纹纸染色完成，在准备前期可以说我是花了很多心思来尝试各种纸材的折叠染色效果，因为当我发现生宣纸在染色干透后色彩即会变暗哑；而皱纹纸吸水性较差，纸面不平整的缺点后。我就想用餐巾纸是不是会更合适。首先餐巾纸本身的意义就是手帕；再者学生身边随处可取，失败了还能自行反复尝试。在染制了范品之后，我就觉得效果非常好，彩水的鲜艳性在纸巾上丝毫没有减弱，而且吸水性恰到好处。因此在课堂上完成作业的效果也是很不错的。学生在展开纸手帕发现美丽得出乎他们意外时，我看见他们是异常兴奋的，在我总结全课话说到一半"我们只要有一双灵巧的手，一个善于创新的脑……"一个学生在下面脱口而出"我们就能将平凡幻化为神奇！".学习的热情也在这种成就感中得到了极大的激励。
小学美术说课稿2
一、说教材
《走进春天》是小学美术四年级下册第11课的内容。本课属于造型·表现的内容。本课引导学生走进大自然，寻找春天的脚步，来感知春天的色彩、春天的活动，感受春天的勃勃生机，体验寻找和发现春天的乐趣，培养学生热爱大自然和保护大自然的情感。
二、说学情
小学中段的学生在造型方面比低年级有了一定的发展，随着知识的增长和认识能力的发展，观察能力、接受能力以及模仿能力也有进一步的发展。而且已经初步认识了形、色与肌理等美术语言，会使用各种美术工具，体验了不同媒材的效果，在绘画方面有了初步的写实倾向，也称之为“萌芽写实阶段”，能大胆地表现他们的所见所闻、所感所想的事物。对美术有着浓厚的兴趣，但创造力还有待进一步提高。
三、说教学目标
根据对本节课的教材分析以及学情的理解，我设定以下教学目标：
1、创设情境走进春天，了解春天给自然界带来的变化，知道春天的常用色彩及春天的活动。
2、引导学生感知、欣赏春天的美，提高色彩感受能力和对色彩的识别能力，用绘画的形式表现春天的景色及人和动物的活动。
3、充分激发学生的学习热情和热爱大自然、热爱生活的情感，培养学生善于发现、大胆表现、乐于交流、勇于创新的精神。
四、说教学重难点
明确了教学目标，本课的重、难点就显而易见了：
本节课的重点是：观察春天的色彩变化和各种人与动物的活动，用绘画的方法表现出来。
难点则是：感受春天的色彩、运用绘画的形式表现春天。
五、说教法学法
为了更好的突出重点、突破难点，侧重学生的体验过程，我遵循教为主导，学为主体的教学思想，在教学中采用讲述法、活动探究法、提问法、讨论法、多媒体辅助等方法，引导学生在观察比较中进行自主探究。
六、说教学准备
“工欲善其事，必先利其器”，好的教学准备能够提高课堂的教学效果，为此我做了如下准备：多媒体课件、学生课前搜集的资料、绘画工具如图画纸、水彩笔、油画棒、铅笔橡皮等。
七、说教学过程
从新课程标准的教学建议出发，我将充分发挥现代教育技术的作用，运用多媒体辅助教学，变静为动，融声、形、色为一体，为学生提供生动形象直观的观察材料，激发学生学习的主动性和积极性。具体环节如下：
环节一：播放歌曲，导入新课
教学是科学，更是艺术，罗丹说过“艺术就是感情”，所以创设情境有助于激发学生的学习兴趣，从而达到事半功倍的效果。为此我将播放音乐《春天在哪里？》并提问：你知道这首歌唱的是什么吗？学生回答是春天后，教师小结：冬去春来，鸟语花香，春趣盎然。今天就让我们跟着春姑娘一起到大自然中去，看一看春天的景色吧！激发学生的兴趣，启发学生的想象，顺势导入新课《走进春天》。
环节二：感受春天，尝试发现
（一）感受春天
《课程标准》中强调美术课程需要凸显视觉性，所以我将采用讲授法与展示法相结合的形式，利用多媒体课件出示各种春天的美景图片，并提问：你看到了什么？学生观察回答后，继续追问：你从哪些地方感觉到春天来了？引导学生学生通过观察、想象，感受春天的色彩及春天的活动。
（二）尝试发现
当学生对春天有一个初步的感知时，引导学生出示自己收集到的有关春天景色的图片，鼓励小组内成员互相展示描述并讨论：你发现春天都有哪些色彩，主要是以什么颜色为主？学生派代表汇报小组讨论、探究的结果，教师小结：有粉红色、黄色、绿色、湖蓝色等，主要以绿色为主。引导学生小组之间互相交流、共同探讨、探究春天的'色彩。继续追问：除了用色彩表现春天，还可以通过什么表现春天？你知道哪些？学生可能会回答：如添画小燕子、蜜蜂、蝴蝶等表现春天。最后，我将引导学生说出自己眼中的春天是什么样子的，并说出自己对春天的感受，培养学生发散性思维能力及创新精神。
环节三：实践练习，展示评价
怀特曾说：教育不是为了青年人谋生，而是教会他们创造生活，美术课程更是如此。为此，结合学生的实际水平、课堂练习时间和教学重难点，我设计了这样的练习：以春天为主题，用春天的色彩把春天里的所见所闻画出来。学生创作完成后自主展示并描述作品，同学之间也可以相互评价，教师做最后总结。学生在展示成果时体验成功的乐趣，同时积极参与评价。
环节四：课堂小结，拓展延伸
科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计了“课堂总结——拓展延伸”环节，在课程即将结束时总结：春天是个美丽的季节，我们可以到大自然里尽情感受春天的美，还要做个护花使者，爱护花草树木，保护环境。渗透保护环境对我们的重要性。
为了使学生能有更高层次的提高，我会鼓励学生在课后用绘有春天颜色的纸，剪成漂亮的拉花，装扮教室。
八、板书设计
小学美术说课稿3
一、说教材
《家乡的桥》是九年义务教育小学语文教科书第十册12课的一篇略读课文。作者以优美的文字描写了记忆中故乡美丽的小桥，展现了江南水乡那份优雅的意境。
二、说教学目标
1、知识与技能
（1）正确流利的朗读课文，掌握二类生字。
（2）有感情地朗读课文，了解课文内容，感受江南水乡的优美景致。
2、过程与方法
抓住句子中的重点词语，联系课文中的具体语言环境，体会文章蕴含的情感。
3、情感态度与价值观
引导学生感受江南水乡的优美景致，体会作者热爱家乡，怀念家乡的思想感情，激发学生热爱自己的家乡。
重难点与关键
了解课文内容，体会作者情感。
三、说教法
自读自悟法，朗读体会法
四、说学法
五、说教学过程
一、激发兴趣，入情入境。
1、师：江南水乡河湖交错，小桥流水，如诗如画，一起去看看吧！
2、齐读课题
3、审题：读了课题，你想知道哪些内容?
二、读通课文，整体感知。
1、生字组词。
2、，理解预习3的词。
3、通读课文，了解大意。
三、初识家乡的桥。
1、指名读课文，你对家乡的桥有哪些了解？用文中的词语概括。
2、学生交流
①故乡江南的小河多。(板书：河多)
②小桥的数量多。(板书：小桥多)
③小桥的造型千姿百态。(板书：造型多)
④小桥的名称美，来历多，字体各不相同，关于小桥的故事多。(板书：名称美)
⑤小桥给孩子们带来无穷的乐趣，是孩子们的“乐园”。(板书：乐趣多)
⑥作者最忆家乡的桥。(板书：忆桥)
四、欣赏家乡的桥
（一）数量多
1、出示句子
在我的故乡江南，弯弯绕绕的小河，象一条条血脉，网布在大地母亲的身上。
小河长，小桥多。桥连着一个村庄与另一个村庄连接着一户人家与另一户人家。如果提着篮子赶集去，不经过八座十座小桥才怪哩！
2、那么多的桥造型却各不相同，千姿百态。
最简单的是过户桥，一块长石板搁两端，把两户人家连起来；最漂亮最有气派的数单拱桥，桥洞像个大大的圆饼，两边的几十级石阶形成个大“八”字，一对对石狮子雄赳赳地屹立在石柱上。夜里，你撑条小船过去，那光景，会使你怀疑是不是进了月亮婆婆的家呢！
3、指导朗读
（二）桥名美
有趣的是，在青石上凿就的桥名字体也各不相同，或篆或隶或楷或草，有的飘逸潇洒，有的刚劲雄健，跟桥相衬相映，又平添了几分情趣。
（三）桥趣多
整个炎热的夏天，家乡的桥也成了我们的乐园。我们在桥头下棋、猜谜、讲故事，我们在桥边钓鱼、摸螺蛳，碰得巧，还能从桥洞捉一对毛蟹呢！
家乡的桥是我们的乐园，我们__________,我们________我们____
五、配乐朗读，拓展感悟
1、此时，故乡的桥不再模糊，它清晰的`展现在眼前。配乐朗读全文。
2、当年的孩子长大了，他时常想起家乡那千姿百态的桥。他爱的只是桥吗？
3、款款的思乡情，浓浓的恋乡意，随着弯弯绕绕的小河，象一条条血脉，网布在作者身上。这一座座小桥，不正将作者和故土相连吗？
六、课堂小结，感悟乡情
是啊！家乡的桥是那么千姿百态，富有情趣，他给孩子带来快乐。人们的生活离不开桥，童年的回忆就是对桥的回忆。时间可以让人淡忘许多东西，但对家乡的感情，对童年的记忆会随着时间的推移越来越深，这就是乡情！
七、作业设计
选家乡的一种事物写一写
板书设计：
12.家乡的桥
河长 桥多
故乡江南 桥千姿百态 孩子们的乐园
桥名 优美
小学美术说课稿4
活动目标：
1、感受大自然的美是多样的，一年四季无处不在。
2、用自己喜欢的方式去感受、发现和探究大自然的`美。
3、懂得热爱大自然就要和大自然和平相处。
活动准备：
多媒体课件、录音机、磁带树木、花、草、青蛙、猎人、小鸟、蝗虫等头饰。
活动过程
一、走向大自然，与大自然交朋友
猜谜激趣（教师带领学生来到室外。）
师：一身绿袍身上穿，两只鼓眼头上戴，小时水中游呀游，长大跳呀呱呱叫。（猜一大自然里的动物）学生猜完后
师小结：在我们的大自然里，不仅有可爱的青蛙，还有许多许多可爱的动物及植物，还有让人猜不透的一些自然现象，这节课呀，我们就一起和大自然交交朋友。师带领学生向大自然里的一切问好！“太阳公公，你好！”“白云姐姐，你真漂亮呀！”“花儿，你可真香，我好喜欢你！”向小草，树木等问好！
二、发现大自然我们的大自然美吗？现在请小朋友们自由活动，认真观察大自然，看你能在大自然里发现什么？学生自由活动，老师随机指导。
生1：蓝蓝的天上飘着朵朵白白云，秋天到了，有一群大雁要到南方去了。
生2：天气凉了，树叶黄了，是大自然告诉人们秋天到了。
生3：树上结满了果实，把枝头都压弯了，是大自然对勤劳的人们的报答。
小学美术说课稿5
新岭南版美术小学第8册《漏印》
该课属于新岭南版美术小学第8册中的学习内容。教学中希望通过对“漏印”的装饰设计，使学生在做做玩玩中感知中国传统民间工艺文化的魅力，学习传统工艺美术方面的一些知识，练习和掌握一些相应的制作步骤、方法，体验设计制作的乐趣。
该类课程属于“工艺”部分，与传统紧密联系。因而首先要看课程导入时，是否有相应的传统工艺文化拓展，可以结合实际情况有选择的`引入该课知识讲解部分。
另外，该课内容有着一定的技术性、程序性和材料性，这些都是凸显“设计·应用”学习领域特质的关键部分，在教学过程中可否有较合理和有效的学习“过程”很重要。
案例中的执教老师是来自云南师范大学附小的杨丽萍老师，我们的讨论将围绕这节课的整体设计，以及情境教学、知识讲解、设计制作和评价引申等教学环节展开。
接下来，我们先通过一些教学片断看一下这节课的教学整体设计。
这是一堂较为成功的示范课，教学设计整体感强，体现了《义务教育美术课程标准》的理念，也体现了该领域教学的某些特点，比如在课程导入方面；在示范讲解方面；在创意启发介绍方面……但相对于这一领域的特质而言，某些方面的教学，还可以有另外的设计。
优点：这节课是一节综合性很强的美术课。从整体上看，杨老师引导学生在学习活动中主动探索、研究“漏印”的表现方法，抓住了“漏印”的创作关键。本课无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念；教学思路清晰，教学资源很丰富，注重培养学生综合实践能力，教学开放而富有活力，是一堂很有创意、很生动的美术课。
同时，这节课也很好实现了学习过程的有效性。“金水漏印”是独具风格的傣族民间艺术，是以阴刻手法刻版，把剪纸图案用金粉漏印在佛寺墙壁和梁柱上的工艺。杨老师的教学过程中既有针对性的知识拓展，又有清晰、简明、准确的“漏印”工艺流程示范，并反复提示了注意事项，从而使得学生能够知晓来龙去脉，并在实践过程中较好地掌握了一般技术要领。
杨丽华老师执教的《漏印》教学设计这节课的教学体现了以学生为主体，以教师为主导教学模式，学生始终处于一种积极参与和愉悦的状态中。
不足：联系生活、开阔视野方面稍显牵强，要有引导学生举一反三的创新联想环节更好。
某些工艺环节有所缺失，比如金色颜料调和、浓淡掌握等。
课程结束前要有对学习内容的总结更好。
小学美术说课稿6
一、教材分析：
1、本课在教材中的地位和作用：
本课是赣美版江西省九年义务教育小学美术第七册第6课内容，属于新课程标准中“综合探索”类绘画创作课型，即“结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图”。本课主要是对以前绘画内容作一个回顾，使学生在巩固原有绘画知识的基础上，联系生活实际，了解和掌握绘画日记的特点及绘画方法，并学会运用绘画日记记录每天所发生的有趣、有意义的事情。
2、教学目的：
根据《美术新课程标准》的精神和教材要求，结合四年级学生特点，本着激发学生学习兴趣，发展学生的想象力，培养学生的创造能力和动手实践能力，我确定本节课的教学目标为：
①知识与技能:了解绘画日记的结构特点，并能应用到实际生活当中。
②过程与方法：通过声音引发的“语、形、色”来描画记忆，完成日记的内容。
③情感、态度、价值观：激发学生的形象思维，使学生认识生活中的真、善、美，提高学生的整体素质。
3、教学重点、难点：
重点：学习绘画日记的表现特点及创作方法，并应用到生活当中。
难点：激发学生的记忆和创造思维，引发学生对往日生活的回忆、想象，完成日记的内容，使学生认识生活中的真、善、美，提高学生的整体素质。
二、教法运用：
遵循“教为主导，学为主体，实践操作为主线”的教育思想，依据本课的性质及小学四年级学生的身理和心理特点，我将采用启发式引导教学法为主，以实例为线索，充分运用多媒体、范图等直观教具，不断采用欣赏、启发，归纳相结合的教学方法。在教学中我结合语文、音乐学科，用音乐激发学生的兴趣和想象力，调动学生的感官，学生练习过程中播放一些轻快的音乐，陶冶学生良好的情操，使学生在愉悦的教学环境中感受美、创造美。此外，我还采用师生共评法对作业进行评价，让学生能够更充分认识自我，客观的评价自我，并巩固所学知识。
三、学法分析：
遵循“学为主体”的教育思想，做到学与练紧密结合。本课运用多媒体展示图例和进行绘画过程的演示，采用课堂讨论，合作学习等形式，通过比较分析、实践让学生可以直观的掌了解绘画日记的结构特点，并学会绘画和运用。
本课的基本教学程序如下：
生：比较感知——激发想象——讨论探索——绘画实践——情感升华
师：引导观察——创设情景——启发点拨——巡视指导——汇总归纳
四、教学程序设计：
新课程标准提出：“美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。”因此，教师必须精心设计一堂课的每一个环节，使全体学生都能够在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程，体验审美的快乐，促进学生在多种形式的学习活动中形成创新意识，培养个性。为了优化教学过程，体现学科教学的特点，我设计的教学程序如下：
（一）、序幕：创设情景，激发兴趣，导入新课
1、提问导入：“同学们都写过日记，日记能够记录当天发生的有兴趣的或感受最深的事情，那么，既然我们都会画画，为什么不能给日记配以简单的画面，使日记更直观、更形象呢？下面请同学们来看一下屏幕。”（多媒体出示放大的文字日记和绘画日记的范图，让学生观察。）
2、教师提问：①比较一下这两幅作品有什么不同？（前者只有文字，后者既有文字又有绘画）②这些绘画是干什么用的？文字内容有哪些？（日期、天气等） ③哪种日记比较美观？（绘画日记）
3、教师小结：文字日记与绘画日记这两种方法的'共性，也就是目的都是一样的，但绘画日记更直观、更形象。今天我们就来学习绘画日记。（多媒体出示课题——“我的美术日记”）师：那么，什么能帮助我们回忆起以前的内容呢？我们想一想，生活中除了少数寂静无声的场面，多数都是有声音相伴的，当我们听到某种声音时就会联想到以前看到或发生的事情，所以这节课我们要通过听声音来回忆表现绘画日记的内容。（多媒体出示——听声音画记忆画）
（二）、展开：情趣教学，激发想象
1、教师播放小朋友唱歌的声音，提问：“说说是什么声音？使你联想到什么场面？”（多媒体展示 ：“听”字。）
《我的美术日记》说课稿范文
2、教师出示一幅小朋友唱歌图，提问：“观察这幅作品，除了绘画部分以外，还有什么内容？”（还有文字部分）（多媒体展示：绘画日记结构：1.绘画部分2.文字部分）
3、教师再次播放各种声音国歌声、笑声、哭泣声、雨声。学生认真聆听并展开想象。（多媒体展示 ：“想”字。）
4、师生共同讨论：当我们听到其它声音后你想到了什么？请你联系生活实际说说自己的想象好吗？ （多媒体展示 ：“说”字。）
5、教师再次播放音乐并出示一些听到声音后学生想到的一些范图。激发学生想象，并对想象力丰富的学生进行表扬。（教师运用多媒体创设有声有画的情景，学生通过探索讨论、合作学习的方法，激发学生的想象和记忆思维，突出本课的难点。）
6、学生再次讨论：如何表现出自己的想法和画面呢？教师出示范图（唱歌图），让学生探索讨论，自主合作学习。
7、师：那么我们要如何来作画呢？教师出示几例范图并出示绘画步骤：
1）构思画稿（形象、匀称）
2）涂上颜色（强调大胆，均匀，整洁）
3）文字说明（日期、天气、事件、说明要概括，简单）
（设计意图：利用多媒体教学课件展示各绘画图，动画出示绘画步骤并强调注意事项，教师边讲解边示范绘画过程，让学生迅速掌握绘画方法，突出了本课的重点。）
（三）、深入：学生小组创作实践
1、按4人为一组分组合作绘画，比一比看哪个小组画得又快又好。（注意小组间各人的分工的要明细）2、学生小组创作教师巡视指导，对构思新颖的小组或个人提出表扬，并展示给同学学习，鼓励不足的学生。
3、学生创作时播放音乐，并用多媒体再次展示绘画步骤和一些学生作品供学生参考。
（四）、结束：情感升华
1、作业展评。各小组各派一名代表到前台展示作品，讲解创作的意图，并通过比较、推荐、自荐、自评、师生互评等生动活泼的形式对各小组选择题材有意义、文字与画面组织有特点、画面主题突出、表现手法有特色的作品讲评。教师小结，并寻找每一幅作品的闪光点，评价以表扬为主，同时让学生明确自己的不足。
2、教师小结：同学们，今天我们学会了用新的方法记日记 ──用绘画记日记。希望大家在往后的日子里能运用这种新画法记日记，时时记，天天记，隔天记！
五、板书设计：
美术课的板书应融画与教学内容于一体，因此在教学中，应将作画过程与板书相配合，将范图、多媒体课件相对应，做到和谐一致。
小学美术说课稿7
各位老师大家好，今天我说课的内容是小学美术四年级的第十课《生活与艺术中的花》。 结合美术课程标准中的四个学习领域来说，本课属于"欣赏，评述"领域。《美术课程标准》中这样写到：欣赏自然与各种美术作品的形、色与质感，让学生用自己的语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受，从而提高学生的欣赏水平和综合能力。这也是本课的主要教学目的。下面我准备从教材分析、教法运用、学法指导和教学程序四个方面加以说明。
一、教材分析：
本课主要表现了三方面的内容：第一部分是花寄托着人们美好的愿望，不同的花有不同的寓意。第二部分是美术作品中的花，这里包含古今中外的绘画作品，其绘画方法、材料各不相同，风格迥异，其中还提出了中西方绘画比较的问题。第三部分是花在生活中的运用，这中间无形中传达这样一个信息，即花与我们的生活密不可分，艺术作品中的花源于生活，又美化生活。在教学中，对于本课的三部分，教师可选取其一或两部分重点完成，因为课堂时间有限，我们不可能面面俱到，故要削枝强干。
本课的教学目标是：
1、显性目标：
⑴、通过本课学习，学生应了解生活中一些常见花的造型特点及寓意。
⑵、认识中外不同艺术表现方法及不同表现形式表现出的花的特点。
2、隐性目标：
⑴、通过本课学习，使学生对大自然更加关注，学会发现大自然的美，学习用美装扮生活，用美的环境提高生活质量。
⑵、在发现美、感受美、欣赏美、创造美的活动中，培养学生的学习兴趣。
本课的教学重点与难点是：
重点：认识自然界中的花与艺术中的花的关系。
难点：对比中西方作品，从不同的文化背景认识艺术家们不同的表现方法。
二、教学方法和手段：
1、依据本课的性质及学生，我主要采取“启发──引导法”，不断采用欣赏，启发、归纳相结合的教学方法。
2、采用讨论的方式来解决“问题”，这样体现了重教学过程，轻结论的教学理念。
3、运用计算机辅助教学的手段，利用进行教学。 中使用大量的`图片进行直观教学。最大限度的激发学生的学习积极性，通过教师演示调动他们积极参与讨论课堂中出现的问题。
三、学法指导：
加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，改变教师是课堂教学的惟一主角的现象，应提倡师生间的情感交流和平等关系。要求学生善于观察，积极讨论，勤于思考。培养学生在课堂中合作学习、探究学习的习惯。
四、教学思路及设想：
（一）、导入：（通过鲜花实物，激起学生的学习兴趣。）
1、首先教师出示一支鲜花，介绍花的名称、特点及表达的寓意。从而引出课题。
2、带来鲜花的同学边介绍边将鲜花插在花瓶里，组成美丽的瓶花。
3、请学生谈自己此刻的心情。
[设计意图]让学生初步感受花带给我们的美感。
（二）、讲授新课：（结合演示，引导学生自主进行欣赏活动及评述讨论。）
1、了解生活中的花。
（1）看到美丽的瓶花，让学生谈谈花在生活中是怎样应用的？
（2）谈一谈自己身边哪些地方是运用花进行装饰的？怎样装饰的？
[设计意图]让学生了解花可以装饰美化生活，还能表达我们的心意，与我们的生活息息相关。
2、了解艺术中的花。
（1）引导学生观察静物画《银莲花》、《蓝花瓶》的表现形式，小组讨论分析其特点。
（2）指导学生进一步讨论分析中国画《写生玉簪》、《露气》这两幅作品的内涵。
3、小组再次合作探究：中国画和西画在花的表现形式上有什么不同？
4、教师适时的小结
[设计意图]让学生体会绘画大师作品的艺术感染力及中西绘画风格的不同。
（三）、组织“每人献一朵花”的绘画接力比赛。
（四）、师生互评：
教师选小评委用贴星星的方式选出自己喜欢的画，看哪个组得到的星星多。教师进行鼓励性总评。
（五)、课堂小结：艺术源于生活，又美化生活。
以上是我对这节课简单的介绍，请各位领导和教师给予指导。
小学美术说课稿8
说教材
本课是“设计·应用”学习领域内容，在义务教育阶段主要是培养学生形成设计意识和提高动手能力的一课。因此，在邮票设计的教学中，应遵循学生认知发展规律，激发学生美化生活的愿望，开发学生的创造潜能。
说学生
十二属相对于四年级学生来说也不再是陌生的，顺序上就不用下功夫，但要学习邮票制作，这样就让本课感觉有些紧促、复杂，十二生肖的特征，邮票的布局掌握成为本课的主要内容。
说目标
基于以上情况分析及深入挖掘教材后，根据教学大纲我设定了以下几个活动目标及教学重、难点。
1、知识目标：了解十二属相的相关知识以及邮票的一般常识。2、能力目标：在创作设计邮票的过程中提高学生的设计能力，培养学生的探究精神和创新意识。3、情感目标：在了解属相知识时，引导学生了解祖国独特的民族艺术，增强民族自豪感。
教学重点：引导学生关注中国民间艺术文化，尝试在方寸之间表现、感受设计之美。
教学难点：激发学生的想象能力，创新能力，培养学生的创新思维。
教学准备：一枚邮票；剪好齿孔的纸；彩色水笔。
说设计理念 在
设计这节课的过程中，我首先根据学生对民间文化知识的了解来导入课 题，结合学生对属相用途的了解，调动学习积极性。继而，引出这节课的核心：属相邮票设计。通过了解邮票的相关知识，使学生沉浸在邮票的艺术海洋中不知不觉产生创作欲望和创新意识。在教学中，尽可能让学生主动参与自主学习，对学生作品的.评价进行自评、互评，使学生的综合能力得到提高。
说教法
根据本课特点，我将教学方法确定为启发式教学与提问式教学相结合的方法，使学生在轻松的氛围内掌握与本节课相关的知识。
说学法
根据建构主义学习理论：以学生为主体，从知识灌输对象转变为信息加工体，在这节课中，我始终引导学生兴趣，使得学生主动实践。把“自主---尝试--创新”思想渗透整个教学过程。
说教学流程
（一）、图片导入，趣味引题。
提出问题：1、同学们你们知道自己的属相吗？2、你们知道属相中都有哪些动物吗？
（黑板上出示：“属相”两字。学生边回答，教师边课件演示动物图片，请学生按属相排列顺序读一遍。）3、说一说你是通过什么途径知道的十二生肖属相？
师：属相又叫生肖，你们知道与生肖有关的工艺品吗？
[设计意图：通过亲切自然的语言引导，让学生温习属相动物的名称，在不知不觉中引入课题。]
（二）邮票组成 出示这张邮票的图片，分析邮票由哪几部分组成？
[设计意图：让学生了解有关邮票文化的常识。小组讨论、分析，教师板书邮票的四个组成部分，主题图案、标示文字、齿孔、面值。]
（三）、图案分析、方法表现。
1、师：邮票的图案是千姿百态的，有字画、古玩、摄影、绘画等形式。今天我们就以属相动物形象为主进行邮票设计。
2、出示图片a,生肖邮票老虎表现了自然界中老虎的哪些特点？b，从造型上看，生肖邮票马夸张了自然界中马的哪些地方？c，从颜色上看，生肖邮票中上的鸡有什么特点？d，生肖邮票中猪身上的花纹是用什么图案来进行装饰美化的？
教师总结创作方法：邮票中的动物形象是以生活中的动物形象为原型，把握动物的主要特征进行夸张、变形、添加简化。带给我们一种装饰性的美感。
[设计意图：培养学生分析研究问题的能力，提高观察力讲透民族艺术文化与生活的联系。让学生掌握艺术形象的创作方法。]
（四）、教师示范、邮票设计。
师：同学们我是属兔的，现在我来设计一枚以兔为主题的邮票。
[设计意图：教师在示范过程时，把邮票图案设计中出现的问题逐一解决。更直观的给学生展现属相邮票图案的设计方法。这不但培养了学生的学习能力，还提高了学生分析问题、解决问题的能力。激发学生的创新意识。]
（五）、创设情景、提出要求。
师：在座的每一位同学都是邮票设计师，用自己喜欢的形式来为亲朋好友或自己设计一枚精美的属相邮票。
师：在设计过程中邮票的四个组成部分缺一不可，图案造型要生动，构图要饱满，色彩要鲜艳，富有装饰性；文字以艺术字形式精心设计，邮票的各个要素要安排合理。
[设计意图：教师用语言激发学生的创作热情，增强学生的创作能力，强调属相邮票设计要点，培养学生的设计能力。]
（六）、学生作业、教师巡视。
教师及时指出学生在属相邮票设计中存在的问题，对设计精巧、新颖的学生作品，及时给予鼓励。发现基本要素安排有遗漏的及时补充。
（七）、学生作业、展示评价。
学生主动将设计好的作品展示在黑板上。同学说说喜欢哪一张？还有什么不足需要改进？教师给与指导性评价。
[设计意图：学生体会创作成果带来的乐趣，提高学生的审美能力和语言表达能力。]
（八）、教师总结、拓展知识。
今天大家设计的属相邮票很精美，内容很丰富，色彩很鲜艳。老师相信你们会用灵巧的双手表现出更多、更好的艺术形象。
知识拓展：说一说十二生肖还能制作成那些工艺品？课后查找资料
[设计意图：培养学生学会学习，学会做事，把美带入生活之中。]
以上是我的说课内容，有不妥和需要改进的地方，请老师给予指导，谢谢！
小学美术说课稿9
一、 说教材
在我国民间传统的手工艺百花园中，花手帕有一朵艳丽的奇葩，它就是历史悠久的染色工艺——染缬。印染的图案纹样神奇多变，色泽鲜艳明快，图案简洁质朴，具有令人惊叹的艺术魅力。本课的设计汲取了染缬这一民间艺术的营养，并将其与学生生活相联系，巧用身边易取之材料，仿民间艺术染制一方花手帕。
本课花手帕将学习任务分为两个活动。
第一课时的设置以吸水性较强的纸为媒材，凭借折叠构成的原理，利用纸纤维的吸水性能和渗透作用，从而形成既有一定格律和节奏，又色彩鲜艳、变化生动活泼的一方纸手帕。教材中呈现了纸手帕的.制作基本过程和方法：1．折。将方形生宣纸或皱纹纸试着用不同的方法折叠，如田字格、米字格(主要的方法)、辐射状、折扇形折叠法、任意折叠、揉纸团法等。2．造型设计。学生随意染制一两幅纸手帕后引导学生分析制作要领：色彩不宜过多，3—5种即可；角、边、中心等位置上的染色可决定图案的形成等。3．染制。染制分浸染和点染两种，还可运用撞水法，即用清水点已经染了色的地方，用水将色挤向四方，从而显出淡色斑痕……4．干后打开，呈现作品。
二、说教学目标
1、了解染纸工艺的特点，掌握染纸的基本方法和要领，在实际操作中感受色彩的变化与韵味。
2、在自主、探究的学习活动中发展想象力和创造力。
3、培养学生耐心、细致的学习态度和对民间传统艺术的热爱。
三、说教法、学法
在教学活动中，我突出一个“导”字，导之以学，导之以思，导之以创作。以创设的几个不同层次要求的教学情景为线索，采用欣赏、启发、归纳等教学方法，引导学生观察、思考、探究方法，自己去看、去想、去创作。
四、说教学思路
本课目属于“设计应用”学习领域，在学习活动过程中，学生要使用纸材、水性颜料等媒材进行实践操作，根据材料的特点，要能有针对性地、合理地选择适当的方法进行加工制作，感受和理解印染工艺的美感、功用和社会人文价值。 教师在进行教学处理时要注意结合学生的生活经验展开教学活动，将学生设计意识和实践能力的培养贯穿整个学习过程中，并保持学习过程中的自觉性和趣味性。
活动一的教学安排：引题激趣——发现方法——尝试表现——自主表现——评析交流——拓展小结。
教师以小魔术的方式导入课题激起学生兴趣，以花手帕绚丽的色彩、奇特的纹样抓住学生的心，激发学生学习和创作表现的欲望。接下来把问题抛给学生：“谁有好的方法给花手帕的空白处添上线条？” 学生上台尝试制作，并顺势小结染制的方法{课件演示并讲解要点}。放音乐，染学生在很轻松的氛围中掌握知识。学生通过尝试，感受不同方式的染法产生丰富的图案及色彩的变化与韵味。再用“智力大比拼”的情境游戏让学生发现不同的折法。并欣赏有设计意识的花手帕开拓视野，活跃思维。让学生在探索中发现，在探索中尝试，在探索中创新，变被动学习为主动学习，变“要我学”为“我要学”。
小结延伸：“课将尽，但趣无穷”，展示染纸制作的各种艺术品，让学生学有所用。
五、说教学反思
本堂课的教学，以学生自主参与为主，重点体现一个“趣”字，尽量把时间和空间留给学生，让他们在“玩中乐，乐中学，学有得”的轻松氛围中学习，并鼓励他们大胆尝试，培养学习兴趣，想象力，创新意识，操作能力，同时体验了学习的乐趣和成功的喜悦，发展学生的综合实践能力和探究发现能力。还要让学生多参与欣赏和评价、归纳和总结，作品展示还不够，学生教我一招用湿纸巾染。如果用湿纸巾既撕不破色彩也鲜艳，更便于作品的展示。后来在其他班用湿纸巾效果好很多。
小学美术说课稿10
教学目标
1.能够说出5—10件左右对称的物体。
2.能够用对印的方法表现2—3幅作品。
3.了解对称图形带给人们的一般感受。
教学重、难点：
1.是否能说出对称图形带给人们的一般感受.
2.是否能留心观察对印作品产生的肌理效果。
课前准备
(1)学生准备颜料、调色盘、笔、抹布、水罐等工具材料。
(2)教师准备与学生一样的材料及范画。
教学活动过程：
第一节：
活动一：
让学生观察教材上的制作过程图，鼓励学生在纸上试一试，之后，可以让学生交流在诗作中遇到的困难，大家一起帮他出主意，主要谈谈，什么情况下印的很清晰，什么情况下不容易印清楚，同时教师可以举例相关学生作品。
然后组织学生讨论：那些物品适合用对印的方法来表现，除了书上的，你还能举出那些?
活动二：
教师示范：调色，绘画，对印。
学生在正式的作业纸上练习。(由学生对颜料及水分的控制能力有差异，气候情况对作业效果的影响也很大，特别是晴朗的天气，颜料干得很快，动作稍稍慢一点就印不出来了，因此建议老师让孩子使用水粉颜料，调色过程中尽量少加水，并且，可将作业纸裁得稍小一些。)
活动三：
学生作业展示，请学生谈谈在作业中发现的问题及自己是怎样解决的。
收拾与整理
第二节
活动一：展示学生上节印制的作业，让学生将作业拿得远一点，“看一看，想一想，我印出来的东西象什么?”然后进行添画。构图有缺陷的，用添画来补救;形象不清楚的，用添画使它具体;色彩不丰富的，用添画来点缀。可以直接用笔画上去，添画的时候注意对称。
活动二：
展示作品，欣赏学生及教材上的.作品、图片，让学生谈谈感受，如：平衡、完美等等，学生所说的与对称相关的都予以肯定。另外，在对印的过程中，会产生许多偶然的、奇妙的效果，可提醒学生注意观察、欣赏。
活动三：
有目的的创作一幅对印作品，再进行添画。收拾与整理：
将工具洗干净，将桌子擦干净。
课后拓展：将作品制成卡片送给师长或朋友。
小学美术说课稿11
一、说教材
《线描画中的黑白对比》是小学美术六年级上册第4课的内容，本课属于“造型·表现”学习领域。通过本课学习，学生可以在原有的认知基础上，进一步了解线描画中的黑白对比知识和形式美法则，感悟黑白对比的美感，对促进青少年儿童掌握明暗色调整体对比关系、发展思维概括力十分有利，同时也能打开学生眼界，提升学生的审美修养。
二、说学情
六年级的学生有一定的观察分析和概括表现能力，在以往线描画教学中已经积累了相关知识，初步了解直线、曲线、折线、交叉线等线条种类，对线与线之间形成的疏密、长短、粗细等对比关系并不陌生，能够运用丰富的线条表现生活中所见所闻、所感所想的事物。学生要想利用线条表现具有黑、白、灰对比关系的画面，就要了解黑、白、灰之间微妙的层次变化，掌握点、线、面的疏密排列技巧并能够灵活运用。教师可以迁移学生已有的知识经验，引导学生循序渐进地开展实践活动，抓住重点解决创作中的实际问题。
三、说教学目标
根据对本节课的教材分析以及学情的理解，我设定以下教学目标：
知识与技能目标：学习线描画中的黑白对比知识和形式美法则，运用点、线、面的疏密组合完成黑白对比的作品。
过程与方法目标：以合作探究的学习方式为主，能用线的粗细、长短、聚散等表现方法，画一幅具有黑白对比效果的作品。
情感、态度和价值观目标：增强对民间传统文化的热爱之情以及对美术学习的兴趣，形成可持续发展的意识。
四、说教学重难点
明确了教学目标，本课的重、难点就显而易见了。
重点：运用点、线、面的疏密组合，展示丰富的黑白对比效果。
难点：巧妙运用黑白对比，使作品展现自己的个性特点。
五、说教法学法
《课程标准中》明确指出，教学方法是美术课程最为重要的改革，坚持以“学生为本”为指导思想，给学生提供自我发展的平台，让学生在实践中求知，在实践中创造。因此，本节课我采用：提问探究法、直观教学法、讨论法、多媒体辅助等方法，引导学生在观察比较中进行自主探究。
六、说教学准备
俗话说“巧妇难为无米之炊”，好的教学准备能够提高课堂的教学效果。为此，我做了如下的准备：多媒体课件、基本的绘画工具等。
七、说教学过程
皮亚杰曾说：“儿童是有主动性的人，所教的东西要能引起儿童的兴趣，符合他们的需要，才能有效地促进他们的发展。”针对学生特点，我设计了以下教学环节：
环节一：激趣入境，导入新课
教学是科学，更是艺术，罗丹说过“艺术就是感情”。所以，创设情景有助于激发学生的学习兴趣，从而达到事半功倍的'效果。为此，我将利用多媒体播放视频《大自然中的黑与白》，并引导谈话：我们常说，大自然是五彩缤纷的。今天，我们一起来感受一下大自然中的黑白美感。你们看，它们在色彩上有什么特点？黑白对比给我们带来什么样的视觉感受？学生观赏后回答：没有缤纷的色彩，只有简单的黑与白；对比强烈、简洁、装饰感强……学生回答后教师小结：正是由黑与白两种颜色产生的对比，带给我们这种强烈的视觉感受，现在我们就一起走进《线描画中的黑白对比》。
环节二：图片欣赏，探究新知
（一）认识黑白对比的美
首先，我将出示年画《门神》，引导提问：在这张线描画中有丰富的线条语言，请你找一找，这幅画中都运用了哪些线条？学生观察回答：直线、曲线，粗线、细线，长线、短线，交叉线等。之后将迁移学生已有的知识经验，强调线条的丰富性在一幅好的作品中是最基本的要素之一。
在学生积极回答后我会给予肯定和鼓励，并继续追问：在这张画中，作者又是如何运用线条的对比变化，来表现黑、白、灰三者之间的关系？学生思考回答，教师小结：线条的疏密、粗细、长短、曲直等。不同的组织形式会产生丰富的变化，形成了画面中的黑白对比。
接着，我会引导学生继续观察：找一找，在这件作品中哪个地方黑白对比最强烈？哪个地方黑、白、灰层次最丰富？带给你什么样的感受？学生观察回答：门神的脸部、鞋子黑白对比强烈。门神的盔甲黑、白、灰层次很丰富……初步感受艺术家在表现黑白对比关系时，培养学生严谨认真的态度。
（二）欣赏黑白对比作品的美
当学生有一个初步的感知时，欣赏线描画中的黑白对比。引导学生仔细观察并思考：黑、白、灰是指色彩的黑、白、灰吗？尝试找出画面中的黑、白、灰。
学生小组讨论并回答：画面中最深的地方就是黑，最浅的地方是白，中间深浅不同的地方是灰，有的用点表现，有的用线排列。认识黑、白、灰在黑白画中表达的意义。
环节三：实践练习，展示评价
（一）表现黑白对比的美
教育家弗赖登塔说过：“学习唯一的正确方法就是实现再创造”。为此，结合学生的实际水平、课堂练习时间和教学重难点，我设计了这样的练习：请你用线的粗细、长短、聚散等表现方法，画一幅具有黑白对比效果的作品，并能体现黑白对比的美感。
（二）展示评价
学生创作完成后自愿展示并描述作品，开展自评与互评活动，表达自己的想法。通过展示评价活动，学生相互学习，发现优势，检验不足，提高评述能力。在这过程中，我将分层进行绘画指导，尊重不同层次学生的认知水平，激发学生对美术学习的热情，让每一个学生体会成功的快乐。
环节四：小结作业，拓展延伸
科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果。因此，我最后设计了“课堂总结——拓展延伸”环节，在课程即将结束时总结：成功的黑白对比可以给人一种纯粹、和谐、高雅之美。这种和谐美正是黑与白的魅力所在。
为了使学生能有更高层次的提高，我布置了这样的课外作业：出示线描作品《八十七神仙卷》（局部），请学生欣赏。
八、板书设计
小学美术说课稿12
尊敬的评委、老师：
你们好！今天我说课的内容是小学四年级美术下册第6课《静物一家》，我将围绕教什么，怎样教和为什么这样教从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教法和学法、教学过程、板书设计七个方面来汇报我的教学设计。
一、教材简说
（一）教材分析
本课的学习内容是按照《国家义务教育美术课程标准》造型·表现学习领域中设置的阶段目标，指导学生通过将身边的静物进行合理分类、组合，感悟构图中主次关系，运用线描的工具，有意识地表现自己所见所感的物品，表达个人对生活的关注，传递自己的思想感情。
教材设置了两个尝试性的小训练，以分解本课学习的重点、难点。第一个小训练是根据主题选择出与主题相关的物品，使学生从中对静物的分类有所感悟；另一个小训练是以画家作品为范作，在示意图中标出主要物品的摆放位置（构图），以此帮助学生加深对构图中主体物品摆放的位置关系的意识。
作业的设置包含了两种活动：一、选择物品进行分类组合；二、用线描表现物品。
（二）学情分析
四年级学生绘画，还是以形象思维占主体地位，因而直观性教学更贴近学生实际。强调教师课堂直观绘画示范。
（三）教学目标
根据新课程标准的要求和学生的认知特征，我制定了如下教学目标：
1、初步了解静物的分类、组合，以及构图中主次关系的基本知识，感受绘画作品中构图的美。
2、运用所学，以线描的`形式表现身边的静物，初步做到有意识地运用构图这一绘画语言来传递情感与热爱之情。
（四）教学重难点
为落实教学目标，我把这节课的教学重难点确定为：
教学重点：
1、了解静物的分类；
2、以线描的形式表现静物。
教学难点：
1、静物的有趣组合；
2、作品突出构图形式美。
（五）教学准备
巧妇难为无米之炊，教学准备对于美术课来说显得尤其重要，准备好画具是上好本节课的前提条件。在课前布置学生选择静物时，可提示学生一定的选择范围，贵重物品、大型物品、危险物品等不宜作为课堂学习用具，教师应给予必要的提示。
教师准备：静物图片、范作、多媒体课件，画具等
学生准备：绘画6B铅笔、白纸、美术课本、多件不同用途的日常生活用品等。
二、教法和学法：
（一） 教法
本课在教学设计中注重建立在学生尝试体验的基础上，紧密联系学生的日常生活经验和情感体验。根据此认识我采用情境设置、探究感悟、演示指导等教学方法，让学生了解静物的分类组合及构图中主次关系的基本知识，感受绘画作品中构图的美。营造给学生全面参与和体验的空间，使学生在实践中思考感悟，在体验的活动中获得认识，并借助多媒体及教师示范，增加直观印象，提高学生学习兴趣，解决教学难点。
（二）学法
学生是根据一个主题联想画出与主题相关的物品，从中对静物的分类感悟；另外是以画家的作品为范作，在示意图中标出主要物品的的摆放位置，以此加深对构图中主体物品的摆放的位置关系的意识。为了增加感性体验，课堂上同学们能够通过分类摆放自己带来喜欢的物品，自主解决问题，和老师收集的一些生活
中各个场所中常见的的各类静物的图片，以图片和名家作品来拓展自己的思维，提高审美能力及用线描的形式画一画自己喜欢的物品，达到小训练的目的。为了引起学生绘画的激情，老师在作业前安排静物绘画演示。通过观察和分析，理解老师如何构图，如何用笔。
三、教学过程
（一） 课堂导入（1分钟内）
在课堂导入环节，我采取了 “开门见山”式直接导入法。（如：老师说：今天我和同学们去认识一个特殊的家庭，也是很有意思的一家——静物的一家。）这样的做法直接明了，又节约了时间。
（二） 讲授新课（约15分钟）
1、理解静物概念。
通过提问，举例、老师小结。让学生理解“静物”就是静止不动的物体。
2、让学生寻找身边的静物并且学会分类。
在学生懂得什么是静物后，我让学生在课室内找一找有什么静物，在家里又有什么样的静物，你们会分类吗？怎样分？通过活动让他们关心自己的生活。
3、品读名家作品，学习如何构图美。
优秀的名家作品包含着很多构图美的元素，通过老师的引导讲述，同学们的研讨，分析。从绘画中学会如何组合有趣的静物、如何构图表现。
4、操作体验，加深学生的理解。
让个别学生到讲台前体验：不同物品的外形，大小、类别摆放出优美的静物组合。老师及时给予反馈，帮助学生加深印象。
（三） 教师直观绘画演示，再进一步加深学生的理解。（约3分钟）
教师的现堂的绘画演示，能体现出老师基本功，能得到学生的信任。不但让学生更直观的学习，而且也激发了学生的学习的欲望。
（四） 学生作业（15分钟）
本课的学生作业我安排约15分钟。因为本课是线描造型教学，用具较为简单，学生也易于掌握，绘画速度较快。学生创作可以自选2—3件物品，与同学一起分
类，用线描的形式把它画下来。也可以用回忆的方式表现生活中熟悉的题材。关健能体现出生活情趣。
（五） 作业展示与评价（5分钟）
我把作业展示分两大类，一类是构图美的作品；另一类是线条美的作品。学生们通过自评、互评为主的方式进行评价，探讨。 教师适时概括小结。
（六）课后拓展
向同学们说明，在我们的生活中，我们每天所面对的景物都是美丽的，只要我们善于发现、善于表现，就能把最普通静物画成艺术作品。
四、板书设计
为了让更多的学生得到表扬，我确定分两类进行展示。以鼓励更多的同学参与美术活动。
第6 课 《静物一家》
我的说课完毕，谢谢！
小学美术说课稿13
一、教材分析：
1、教学内容：鱼儿是我们人类的朋友。在儿童的世界里鱼儿是他们熟悉和喜欢表现的对象，通过看一看动画片、做一做游戏、动一动手由浅入深地引导学生尝
试用彩色笔、彩色纸、彩泥、树叶、等多种材料制作形态各异、色彩斑斓的鱼儿。鼓励学生大胆表现与众不同的鱼儿造型，从而促进学生个性的形成和发展。
2、本节课在整体知识结构中的地位和作用：
《鱼儿游游》是一节集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课，在本节课前面安排了《淅沥的小雨》、《美丽的印纹》、《纸风铃》等课，已经让学生接触到了用颜料彩笔等工具进行绘画，用彩泥、彩纸等手工材料来表现画面，而《鱼儿游游》这节课是在此基础用“剪纸、撕纸、彩笔绘画、彩泥制作、综合材料”等方法来表现画面，复习运用了前几节课的学习内容。而在本节课后面安排了《我在空中飞》、《鲜花送老师》、《我做的文具》等课，这几节课主要是通过彩纸彩泥以及综合材料来表现画面，为此打下基础。所以本节课在整体知识结构中起到了承上启下的桥梁作用。让学生在观察欣赏中感受美、体验美；在实践操作中表现美、创造美。
3、教学重点、难点：
教学重点——通过引导学生欣赏、观察各种各样的鱼儿，感知鱼的外形和色彩，感受鱼的美，并能用自己喜欢的方式来装饰鱼儿，培养学生热爱大自然的情感。 教学难点——能用绘画、撕纸或剪纸等多种方法表现水中游动的鱼，尤其是用树叶、彩泥等综合材料来做鱼，并注重色彩的搭配。拓展学生对鱼的表现能力。
二、学情分析：
一年级学生已经初步认识了美术工具和材料，对不同的材料和工具的使用已有一定的掌握，会用简单的线条和色块来表现他们所知道的东西。现在的孩子以独生子女居多，他们接受信息的途径很广，思维活跃、想象丰富、联想奇特，他们以自我为中心，喜欢按照自己的想法自由的表现画面；好奇心重，爱表现自己，但动手能力较差，只能用简单的工具和绘画材料来稚拙地表现自己的想法。而《鱼儿游游》这节课就是让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法，符合学生发展的特点。
三、教学目标：
基于对教材的理解和学生情况的把握，确定本课教学目标：
认知领域：引导学生欣赏美丽的海底世界，让学生用不同的材料来表现鱼儿。 操作领域：学会运用剪、贴、画、拼接等手段在各种材料上制作鱼儿，锻炼动手能力。
情感领域：让学生在欣赏的过程中得到美的熏陶，在动手制作中懂得珍惜自然，爱护生灵，增强学生对大自然的热爱及保护自然的责任感，激发学生对人类生态保护的意识。
四、教学法分析：
1、观察动画片激发学习兴趣。
2、欣赏图片知道鱼的形状。
3、做鱼的游戏活跃课堂气氛。
4、示范制作方法。
5、创设情境激发创作潜能。
五、教学过程的设计：
1、动画引入，激发审美期待
“小朋友，你们有没有见过大海呀？是啊，蔚蓝的大海一望无边，当海面上波涛滚滚的时候，海底却是另外一番景致。想不想跟随老师一起去美丽而又神奇的海底世界周游一番呢？”教师充满诱惑的语言紧紧抓住了学生的好奇心，适时播放
动画片《海底总动员》中的精彩片断。吸引学生的视觉、听觉，使他们进入情境，让学生留恋、向往。同时也把学生学习的兴趣激发出来了。在欣赏的过程中让他们自己去观察海底世界，直观又生动，欣赏完毕，让学生说说海里的主角，学生争先恐后，将课堂气氛推向第一个高潮。接着揭示今天的学习主题——《鱼儿游游》，从动画片到课题，从学生的兴趣，到勾起学生主动学习的求知欲望，遵循了学生的心理特点，使学生保持对绘画的兴趣和着手表现物象的冲动。
2、观察发现，感知鱼儿形状
用课件展示一张不同形状的海洋鱼组成的画面并问是由哪些形状组合而成的？让学生在欣赏的过程中带着问题去观察,再结合自己的观察来说一说。当鼠标移动时不同几何形外轮廓都会变色，这样虽然画面色彩丰富，但学生却能发现这些鱼都是有什么形状组成的，在这里反复强调鱼的不同几何形状，从而让学生直观掌握了绘制鱼的方法。概括成各种简单的几何形进行组合，稍作裁剪或装饰，再给它们穿上美丽的花衣裳就能创造出许多美丽的海洋鱼儿来。儿童的造型方法生动、、变形、夸张，甚至抽象；让小朋友对结构有所认识，以儿童所特有的天性，绘画语言会更生动，更具表现力。
3、演鱼赏鱼，走进鱼儿世界
孩子都有表现自己的欲望，让学生戴着鱼的头饰用肢体语言来表现一下鱼，这一环节既活跃了课堂气氛，也为学生在接下来的`过程中将鱼表现得更加生动打下了基础。接着课件展示让学生在音乐中欣赏大量海洋鱼的美丽图片。我特地采用课件制作的方法将图片欣赏设置由黑白色到彩色渐变，这样就让学生在无形学会了通过现象认知色彩，激发了他们的创作欲望，在大量感知的基础上激活原有学生对绘画的制作方法，问学生：“你会用什么美术的方法来表现鱼儿呢？” “用彩色笔画；用彩色纸剪贴；还可以用彩泥做。”根据学生回答我归纳出四种方法：涂色绘画、色纸剪贴、彩泥制作、综合材料。针对所总结的方法做演示补充说明，如：还可以用树叶等综合材料来做，让他们进一步对今天所学内容加以认识和掌握。我们的教学首先应考虑的是孩子对生活经验的积累，根据孩子接受技能的特点而采用上述方法。
4、画鱼做鱼，展开创作过程
让学生看着小狗潜水员和它的“鲨鱼号”潜水艇的卡通画面，提出“你准备采用哪些方法来表现你心中的鱼？你想要表现的鱼是什么形状的？它穿的是什么花纹的衣裳？”这三个要求，创设情境将绘制过程应注意的问题设计成坐上这艘潜水艇的注意事项，至始至终都让学生沉浸在所创设的海底世界这个情境中，让学生有身临其境的感觉。
然后让学生把自己绘制的美丽鱼儿贴到黑板上绘有美丽水草和珊瑚的海域，有几个学生直接上去画。在此过程中继续播放刚刚大量的海洋鱼图片，循环的图片欣赏，让学生在充满愉快感的艺术氛围中进行创造，有所参考，拓宽视野，活跃思维，让他们在无形中受到了美的熏陶。制作过程中鼓励学生把多种方法结合使用，画出做出和别人不同色彩和形状的鱼儿，展开比赛，这样就激励学生创新、提高了学生的创造能力。
六、课堂评价
1、评鱼析鱼，分享创作快乐
师生共同欣赏黑板上学生创作的美丽海景，先让学生互评自评你觉得哪条鱼最漂亮？引导学生从以下几方面进行品评：色彩的搭配是否合适、形状的变化是否生动、材料的运用是否独特。然后师生互评，教师肯定学生的评价，优秀的作品及
时给予表扬，不理想的作品加以鼓励，提醒在以后的作业中要注意克服这些缺点，扬长避短。一幅小小的作品，就是一个小小心灵对世界的探索，其想象之奇特，构思之大胆，手法之自由，尽情宣泄之色彩，不受任何约束，这正是儿童作品最动人、最精彩的价值。
2、散文欣赏，扩展延伸
教师谈话：小朋友，刚刚我们用眼睛欣赏了海底世界的美，又用双手创造了海底世界的美，现在让我们闭上眼睛再一次用耳朵来感受海底世界的美，欣赏配乐散文《海底世界》。学生再一次领略到大自然给予人类的海底美景，将文学和音乐整合在美术课中，从多方面对学生进行美的熏陶，从而让学生进一步了解大海，拓宽学生的知识面。
最后教师总结谈话：海底世界非常美丽，这是大自然赋予我们人类的瑰宝，我们在感受它美的同时更有责任去保护它，那怎么去保护呢？请小朋友下课后去收集这方面的资料，大家一起来讨论一下。让学生懂得珍惜自然，爱护生灵，增强学生对大自然的热爱及保护自然的责任感，从而激发学生对人类生态保护的意识。
小学美术说课稿14
一、说教材
1、教材分析
中国的印染工艺历经千年，生生不息，独树一帜，鲜明的色泽，简洁质朴的风格，深受人们的喜爱。本课是湘教版四年级上册第2课。本课的设计汲取了染缬这一民间艺术的营养，并将其与学生生活相联系，巧用身边易取之材料，仿民间艺术染制一方手帕。本课属于“设计、应用”学习领域。以吸水性较强的纸为媒材，凭借折叠构成的原理，利用纸纤维的吸水性能和渗透作用，从而形成既有一定格律和节奏，又色彩鲜艳，变化生动活泼，呈现四方连续纹样的一方纸手帕。本课既能提高儿童学习美术的爱好，又能与传统教育紧密结合，使学生既把自己学到的，头脑中积累的图案形成学有所用，同时也让学生了解有关的美术知识和民间传统艺术。
2、说教学目标
新课程提出，教学要面向全体学生，联系学生的生活实际以提高学生的综合素质为目标。在愉快的美术教学活动中，开发智能，培养学生的创造力。根据小学中年级学生心理，智力发展水平以及新课程提出的新理念，我确定本节课的教学目标为：
（1）了解染缬工艺的特点和历史，以及图案的基本知识。
（2）把握染缬的基本方法和要领，在实际操作中感受色彩的变化与韵味。
（3）培养学生耐心，细致的学习态度和对民间传统艺术的热爱。
3、说教学重点和难点。
根据本课的教学内容以及四年级学生的心理特点。我确立本课教学重点和难点是：
重点：启发多种折叠方法，染制出色彩鲜明，图案漂亮的手帕。
难点：折法多样，色彩搭配合理。
4、说教具学具预备
根基教学内容的需要，本课需预备以下教具学具：
教具预备：花手帕实物、花手帕范作、教学录像等。
学具预备：纸、麻布、丝绸、包装布、颜料等。
二、说教法和学法
1、学法分析
教学本课我坚持以老师为主导，学生为主体的原则，练习学生动脑和动手的能力。启发学生回忆并交流自己所把握的一些基本折纸方法，和对色彩的搭配的熟悉，为本课的学习打下基础。教学本课我主要采用了“探究法”、“讨论法”、“参观法”、“评价介绍法”等教学方法。采用“探究法”、“讨论法”让学生在老师的指导下对教师发下的范作进行探究、讨论，互相启发以获取制作方法。为了让学生对自己的作品更客观、更全面的进行自我评价，提高他们的审美能力，让他们尝试到成功的喜悦，学习的快乐，我采用了“参观法”和“评价介绍法”。
2、学法分析
在学法上我采用“忆一忆”、“看一看”、“想一想”、“染一染”、“摆一摆”、“自主探究”、“论一论”、“制一制”、“评一评”的方法完成本课。首先，让学生回忆所熟悉的花手帕录像，让学生欣赏，并思考这些花手帕有什么异同之处，使学生对不同款式的花手帕有个初步的了解后，再启发学生想一想如何制作款式多样的花手帕，并让学生自己动手染一染，摆出来展示展示，接着发下范本让学生自主探究其制作方法，组员互相讨论，通过讨论培养学生的观察、分析和创作能力，然后动手制一制，培养实际操作能力，最后评一评，提高审美能力。
三、说教学过程
本课教学过程分为6个环节：引题激趣——发现方法——尝试表现——创作表现——评价交流——拓展小结。具体如下：
1、引题激趣
课一开始，我现场迅速的表演了一个浸染纸巾的游戏，布满诱惑的语言和生动的表演，紧紧抓住了学生的`好奇心。我想：一堂成功的美术课，首要的一点应该是使孩子们对所学的新知识具有浓厚的爱好，极大的热情和好奇。只有学生有了学习爱好才能积极参与。
2、发现方法
紧接着，我问：“老师是怎样制作这块花手帕的？”通过小魔术，学生便能很快得出结论：折纸——染纸——打开。进一步质疑：“在染的时候，我是怎样做的？”顺势小结浸染这一基本方法，让复杂的教学过程变得简单、直观。
3、尝试表现
（1）、染法
首先，我没有过多的讲解，而是出示一张实物花手帕，再一次把问题抛给了学生，让学生猜一猜，议论，通过欣赏浸染、点染相结合的作品，开阔学生在很轻松的氛围中把握知识。学生通过尝试，感受了不同方式的染法产生的丰富的色彩及图案的变化与韵味。
（2）、折法
我先出示几种基本折法的图案，让学生先分小组尝试模拟，然后讨论折叠的染制的方法。变学生被动学习为主动学习，变“要我学”为“我要学”。
4、创作表现
在经历了多个环节对染纸艺术的了解后，学生已经急不可耐了。他们愉快地开始了，脸上都乐开了花。我也成了“客人”。学生把握了学习方法，就如同鸟儿学会翱翔，遨游天空，自己娴熟地进行创作设计。
5、评价交流
我主要采用自评、互评、师评相结合。
（1）、自评。让学生发现自己作品的闪光点。
（2）、互评。让学生们在共同参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。
（3）、师评。根据激励性的原则，在学生互评的过程中，有机结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的积极态度和创新意识。
6、小结延伸
（1）、延伸：“课将尽，但趣无穷”，展示不同的材料（出示实物：皱纹纸、麻布、包装布等。）以及染纸在生活中的运用，在新的美术课程标准下，不单只是学习，把握技能，还要和实际生活紧密联系，学有所用。
（2）、总结。将染制的书签作为小礼物奖给优胜组。
小学美术说课稿15
尊敬的各位评委、老师们
下午好！
感知学习是实现高效课堂的有效方式，快乐体验是获得知识经验的重要途径。我说课的主题是“感受客家文化，体验龙的精神”。内容是小学美术五年级上期第14课《中国龙》之《家乡的图腾——客家龙》。我将从以下几个方面来说课。
首先，我们来说说教材。
《中国龙》与前面《偶戏》同属美术“欣赏、评述”学习领域，目的是让学生珍视民间美术与文化遗产，增强民族自豪感。是文化内涵很丰富的一课，因此分为2个课时，第1课时了解龙的历史演变及相应的背景，第2课时让学生近距离感受家乡的龙文化，增进学生对龙文化的理解。本课是第2个课时，挖掘地方美术资源，激发学生对家乡的历史文化及民风民俗的热爱。
接下来说说学情。我校五年级的学生已积累较多学习经验，有一定的绘画技巧和动手能力，表达清晰，对于事物有自己独特的见解，乐于参与不同的艺术表现活动。通过第一课时对《中国龙》的学习，我发现70%左右的学生对于龙文化的理解比较浅显,所以，需要通过本课引导孩子们从学生身边的龙进行感悟、理解、提升。
基于以上的分析，我确定了以下教学目标。前2个目标体现了学科性任务，第3个目标体现了教育性任务,而创新性任务则贯穿于课堂学习的全过程。这3个目标的设置符合学生的认知规律。
本课学习的重点是在观察、欣赏、分析、交流中理解龙的造型，体会龙的象征意义。难点是在欣赏与表现中体会龙的精神。
“以生为本”是新课程改革的核心理念，所以我以家乡的客家龙为主线，让学生通过情境感受、自主探究、合作互助等多元学习方式，感悟龙的灵性，了解龙的文化，升华龙的精神。
为了更好地突出重点，突破难点，我和学生做了这些准备。
《美术课程标准》指出：“欣赏评述”学习领域的教学应注重学生的积极参与，努力激发学生的主体意识，以多样的教学方式，引导学生掌握最基本的美术欣赏方法，不断提高学生的欣赏和评述能力；引导学生关注美术与社会的关系，在文化情境中理解美术作品，涵养人文精神。我设计了以下五个环节。
第一个环节：品味客家龙感受激情
为了让课堂的第一锤敲在学生的心灵上，课前我以客家的竹编龙营造学习环境。上课伊始，我说：“通过上节课的学习，我们了解了龙的演变历程，知道龙是中华民族特有的文化符号，吉祥的化身。”这时我指着教室里的龙说：“同学们，这些龙漂不漂亮？”孩子们心生赞叹，我接着说，“这可都是咱们洛带老艺人制作的哦，今天这位尊贵的客人也来到我们的课堂，就请他带我们一起走进洛带古镇，一起去看看家乡龙吧！”本环节创设情境，给孩子们带来家乡的亲切感，调动了学习积极性；联系旧知，唤起学生对龙的印象，使学生带着浓浓的探求欲望走进新课。
第二个环节：探究客家龙感悟灵性
这里，我设计了三个层面的学习活动，引导学生了解客家龙的'姿态、形象、文化等，感悟龙的灵性。
第一个层面：姿态分析。视频完毕，我定格舞龙图片。问：客家舞水龙、舞火龙，精彩吗？精彩在哪里呢？学生可能会说道：龙的动作很精彩，时而抬头向上，时而俯头向下......猜一猜这些动作表达什么意思呢？能够用简洁的词汇来概括它是什么动作的龙吗？学生会根据自己的理解说出抬头龙、飞龙、查阅了相关的资料，谁愿意分享一下你的发现。学生纷纷表达自己的独特看法，然后，我也表达自己的观点：由于龙是人们想象出来的，距今已有八千年的历史，在历史的潮流中它的形象总是在不断地变化，说法众多。但最广泛认可的是：蛇身、虎眼、鹿角、鹰爪等。
我接着追问：为什么要用这些动物呢？可以用其他动物的替代吗？
小学生对于一些未知而神秘的事情总有着无穷的好奇心，于是，他们撑开了想象的翅膀。我相机总结：“同学们，龙的形象综合了多种动物的美，是完美的化身，或是选择了动物最威武的部位，看，多么威武，多么独特，多么神奇啊！”
为了加深孩子们对龙的形象的理解，最后我设置了一个添画活动，每组事先分发有图片卡，上面画有龙的局部，让学生结合自己搜集的图片、资料，添画完成整个龙的形象。这样的活动也为后面制作舞龙道具奠定基础。
第三个层面：走进客家龙文化
客家龙是客家人生活中精神文明和物质文明的体现，要了解客家龙的文化，当然要从客家实际生活中寻找。因此我出示：各种建筑上龙的形象......如翘橼，墙壁、门窗、屋瓦等，引导学生：洛带客家舞龙已有300多年的历史，龙的形象已然融入人们的生活，看到这些建筑上的龙你有什么想法呢？学生可能说出，“房子变美了，显得很威武，这样的建筑显得很神圣、很高贵，充满祥和的气氛……”。这时我指出，龙的形象和建筑结合，不仅实用，增加了建筑的美感，也是吉祥的象征，从而形成了客家建筑的文化与美学。我抛出问题：我们都知道，龙在古代是帝王统治者的化身，龙形象是只有皇族才可以使用的，为什么在这些普通人群的生活中会出现这么多不同的龙形象呢？请小组讨论，在交流讨论中，大家明白了：龙是客家人吉祥、尊贵、勇猛、力量、财富的象征。
接着，我继续引导学生感受，与龙相关的客家宗庙、服饰、工艺、书画、生活用品等文化元素。有了丰富的感知，我进一步激发学生的想象：你认为龙的图像还可以和什么结合呢？学生思维被激活了，大胆说出：“和文具、和班级、和学校.....”最后，老师小结：龙的形象伴随客家人迁徙到洛带，在长期的社会发展过程中已成为一种图腾文化，客家龙除了求雨、祈福、娱神、自娱，还有彰显宗族、村落力量的功用，它承载了客家人的美好愿望，是客家人祥瑞、尊贵的精神象征。
在这个环节中，让学生通过图片分析、资料展示、自主探究、交流讨论、小组合作等多元学习，获得了对客家龙文化的初步认识，增强了对中国龙文化的认同感和自豪感，很好地突破了本课的重难点。
第三个环节：制作客家龙感知乐趣
通过以上认识，本环节我设计了3个活动步骤：
1．展示老师制作的龙，分析龙的制作方法与使用材料。
2．讨论交流，形成手工创作龙的设计构想。
3．小组合作，利用现有的材料，制作龙的形象
这里，让学生尝试体验，小组互助，制作客家龙，不仅提高了学生运用美术材料的能力，而且培养了学生的想象力、动手能力和创新精神。
第四个环节：舞动客家龙感受魅力
当孩子们制作基本成功后，我激动地告诉孩子们：“同学们，今天，客家大会又开始啦，为了我们的生活更加幸福，舞起来吧！”孩子们激情表演并加以解说；老艺人和老师在一旁欣赏，课堂成了欢乐的海洋。这样的学习，生动活泼，动静结合，让学生充分感受龙的魅力，在舞龙活动中，情感得到升华。
第五个环节：拓展客家龙余音绕梁
通过看、想、画、议、做、舞，孩子们乐在其中，在优美舒缓的音乐中，我说道：同学们，刚才的舞龙大会热闹非凡。你们快乐吗？你最喜欢哪个小组的龙？为什么？通过对中国龙的学习，你学到了什么？体会到了什么？这样，在自评、生评、师评等多元评价中，培养学生的思维表述能力，让学生充满自信，体验到美术学习的乐趣。
最后，进入学习拓展：中国龙，体现了我们中国人的向往和追求，承载了中国人丰富的精神内涵，客家龙文化也是中国龙文化，龙文化是中国民族传统文化重要组成部分，作为炎黄子孙，我们应该继承传统文化，弘扬龙的精神，做真正的龙的传人！为祖国的更加繁荣昌盛做出自己的贡献！
最后，说说我的板书。这样的板书简洁明了，有效的帮助学生理清了知识脉络，感受龙的精神。
我的说课到此结束，谢谢大家！
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