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美术说课稿

时间:2021-03-13 11:40:49 说课稿 我要投稿

美术说课稿汇总8篇

  作为一名人民教师,时常要开展说课稿准备工作,编写说课稿是提高业务素质的有效途径。那要怎么写好说课稿呢?下面是小编精心整理的美术说课稿8篇,希望能够帮助到大家。

美术说课稿汇总8篇

美术说课稿 篇1

  我说课的内容是高一年级美术欣赏中的第七讲《彩塑》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导和多媒体教学过程演示四个步骤加以阐述:

  一、教材分析

  本课的内容、地位、作用

  本课的内容对学生来说是比较陌生的,且知识内容对学生吸引不是很大,但是本课却是知识传授与欣赏融为一体的综合课,教学内容是按彩塑发展的历史顺序来编排的,对影响较大的典型作品进行了详细介绍。其中主要又是对敦煌艺术中的彩塑作较为系统的介绍。使学生在对敦煌大背景的了解下,重点突出彩塑艺术的知识。本课将以彩塑图片/录相和学生的分析回答为主线,教书的引导讲解为辅,使学生在感受美的同时了解到敦煌彩塑的发展及其独特的地位。

  二、教学目标

  根据《美术教学大纲》和教材的要求,本着是提高学生艺术感知能力和审美辨别能力,使学生了解中国优秀传统文化的思路,确定本课的教学目标为:

  1.使学生了解中国古代彩塑艺术在历史发展的各个阶段的重要成就和艺术特点,从而丰富学生的雕塑艺术知识,提高审美能力,增强民族自豪感和爱国主义情感。

  2.了解敦煌彩塑在中国雕塑史和佛教造像史上的重要地位,并掌握其发展的历程

  3.了解敦煌是个艺术宝库及其背景,是各个朝代劳动人民创造的产物,在历史上曾经被帝国主义疯狂侵略,产生了不可弥补的损失,以激发学生的爱国热情,懂得珍惜祖国文化遗产。

  三.教学方法

  1.任务型教学法

  这篇文章内容较难理解,我设计了一些有关敦煌生动的故事让学生对此课内容感兴趣。再通过讲解与比较大概了解各时期彩塑,从而完成教学任务。

  2.多媒体教学法

  这一课主要利用多媒体展示影片相关图片和录相,让学生直观和形象生动地了解有关敦煌彩塑的背景和形象。提高课堂教学效率,增强学生学习兴趣,加深学生印象。

  3. 问答式教学法

  提出有关问题,然后通过观看录相回答问题。有助于调动学生的积极性,有目的的去观看,效果更佳。

  四.教学重点和难点

  1.重点了解敦煌艺术宝库及其彩塑的形象特点。

  2.彩塑在历史时期中具有不同的艺术特点。

  3.欣赏时最好利用幻灯片/录像片,着重介绍敦煌、晋祠及“泥人张”的典型作品。

  五、教学过程

  1、导入新课

  回顾上节课所讲的三大石窟,这节课我们主要学习我们最耳熟能详的敦煌莫高窟中的艺术愧宝-----彩塑。(出示课题)

  2.背景介绍

  向学生介绍敦煌地,及敦煌艺术-----莫高窟的产生和发展。

  故事讲解,开头就能引起学生的兴趣。(或者看录相带)

  (敦煌,远在二千一百年前的汉武帝时代,就是我国与西域往来的门户,也是“丝绸之路”上一颗灿烂夺目的明珠。印度佛教经过这里传入中国,张骞出使西域、玄奘西行取经,也经过这里。敦煌境内有两座山,两山之间有一小片绿州。据唐代记载,前秦建元二年,有位名叫乐撙的和尚,经过长途跋涉看到这一小片绿州,正当他疲乏又无处投宿之时,只见对面的三危山出现了奇景:山峰发出灿烂金光,如千佛之状,乐撙和尚立即感到这是块圣地,便顶礼膜拜,并立誓在此造窟,凿石供佛,遂成为莫高窟的创始人。

  敦煌莫高窟壁画最多、最长,在492个洞窟中,计有壁画125000多平方米,如果这些壁画全部展开延伸,长度可达25公里。另有彩塑2400余身,其艺术精品之多,名列我国石窟首位。敦煌包括莫高窟(千佛洞),西千佛洞和榆林窟。有时也将其中最大的莫高窟称为敦煌石窟。)

  3.回到主题

  敦煌彩塑是敦煌石窟艺术的重要组成部分,它是在我国数千年雕塑艺术传统的基础上,吸收和融汇了外来艺术,从而发展起来的具有中国风格和气派的彩塑艺术。

  1.什么是彩塑

  以黏土加上纤维物、河沙、水,揉合成的胶泥为材质,在木制的骨架上进行形体塑造,阴干后填缝、打磨,再着色描绘的作品称彩塑。

  2.彩塑的分类:

  由摆放位置与使用范围可分四类,即:石窟彩塑、庙宇彩塑、陵墓彩塑、民俗彩塑。

  4.内容讲解:

  (1).讲解敦煌莫高窟的彩塑及各时代的彩塑特点

  其中唐代前,及盛唐时的佛像特点采取先提问,带着问题讲同学观看并找出答案。

  1.敦煌莫高窟艺术是集哪些艺术门类于一身的艺术窟,其有拥有彩塑多少身?

  2. 早期彩塑具有什么特点?隋代及其唐代彩塑形象各有什么特点?(在录相中带领学生形象生动的欣赏每个彩塑的形象)、,〈菩萨、力士像》和《供养萨》,以佛教内容为题材,其严谨的人体比例、逼真的神情、动人的体态,无一不说明是盛唐时期彩塑的精品。

  2。再列举其它时代时代彩塑形像图片,进行比较得出其特点。(以讲解为主)

  (2)辽代华严寺彩塑的主要特点

  辽代彩塑的塑造手法明显继承了唐代彩塑造型的严谨写实,又在具体、精细、繁密中增添了婉丽的风韵。

  (3)宋代彩塑的主要艺术特征

  以真人为依据,真实自然,具备凡人气质,缩短了人与神的距离。

  《侍女像》进一步体现了人神统一的风格。这是晋祠圣母殿中十身侍女像之一。殿内共有43尊泥塑彩绘人像,这些塑像造型生动、姿态自然,尤其是侍女像塑造得更好。这些侍女像的身材比较适度,服饰美观大方,衣纹明快流畅。一个个性格鲜明,表情自然。加之高度与真人相仿,更显得栩栩如生。在技巧上,工匠们相当准确地掌握了人体的比例和解剖关系,手法纯熟,有高度的艺术表现力。这些塑像是我国古代雕塑艺术中的珍品,在美术史上占有重要的地位。

  (4)明代彩塑

  在山西平遥双林寺千佛殿四周的墙面上,有成百上千的壁塑,是圆雕、高浮雕和浅浮雕结合而成的。课本中的《童子参观音》即是其墙壁上的一组雕像,风格独特,形象生动,富有浓郁的民族特点,是该寺彩塑的精华。

  观音,是佛教中的菩萨之一,佛经中称其能解救苦 难众生。这组是明代的作品,塑、绘技艺高超,形象带有安祥和蔼的情味,具有浓厚的生活气息,达到了“传神”的意境。

  (5)清末“泥人张”的彩塑

  “泥人张”的彩塑艺术最突出的贡献在于,将雕塑艺术功能重新开发,一改古代雕塑服务于陵墓和梵宇庙观的宗旨,转向对现实的人世生活的描写,从而扩大了题材范围。

  “泥人张”的作品,表现出对现实生活的关心和对世俗趣味的认同,开拓了一个平民化和世俗化的于是天地,注入了生机勃勃的生俗人情。“泥人张”的彩塑艺术以民众喜闻乐见的彩塑为媒体,充分发挥物质的媒介功能,色彩丰富,刻画细腻,集多种风格技法于一身,其审美趣味也由宫廷艺术与文人艺术的“高雅脱俗”,转化成适应民间喜好的“雅中带俗”,因而其作品具有现实性、世俗性和艺术性。

  《渔樵问答》这组彩塑,是一组典型的带有民俗、民风气息的作品,描绘劳动者的平凡生活,表现普通人的内心感情。劳动者的淳朴、乐观、善良、诚恳表现得惟妙惟肖。

  最后让学生观看敦煌莫高窟所遭受到的侵略事迹录相,了解我国目前很多文物精品被盗。感受当然社会的落后,人类无知给我们祖先遗留下来财富带到了多大的损失。引起学生的爱国热情及让学生对我们历史上有名的艺术宝库有个更全面的了解。学会珍惜祖国文化遗产,保护祖国历史文物是表少年义不容辞的职责。

美术说课稿 篇2

  尊敬的评委、老师:

  你们好!

  今天我说课的内容是《废旧物造型——和我们一样享受春天》,我将从教材与学情分析、教学目标、教学重点难点、教法与学法、教学过程及教学反思六个方面说一说我对本节课的理解和处理,不当之处请大家指教。

  一、说教材与学情分析

  本课选自高等教育出版社美术下册第五章第三节。本节是在学习了第一、二节之后编排的。本节的学习既可以对废旧物造型知识进一步巩固和深化,又可以为后面第六章学习打下坚实基础,所以《其它废旧物造型》是本章的重要内容。本着艺术源于生活,根据季节的变化,结合《其它废旧物造型》的知识,把春天融入课堂,激发学生对生活的热爱,使学生在废旧物造型中体验艺术造型的乐趣,提高审美水平。从而提升学生的职业能力。

  由于废旧物造型极为灵活,又要创新把春天的元素加入进来,所以要求学生具备一定的美术基础知识和造型能力,思维活跃,有较强的表现X望。他们对废旧物造型的方法非常熟悉,多数学生能自主设计制作,少数的学生习惯于模仿,但学习的主动性和创新能力方面存在不足。

  二、说学习目标

  根据以上教材和学情的分析,我确定了以下教学目标:

  1、认知目标:通过本节课的学习,学生能对废旧物品大胆创作,回收利用。

  2、能力目标:通过各种材质的废旧物进行艺术造型,培养学生创新思维和动手能力,发展具有个性的艺术表现力。

  3、情感态度、价值观目标:培养学生在生活中巧用资源的良好习惯和利用废旧物的环保意识。 激发对春天和大自然的热爱之情。

  三、说教学重点难点

  教学重点:复习运用学过的废旧物造型的表现形式和制作方法创作以春天为主题的艺术作品。

  教学难点:培养学生创新思维和动手能力,发展具有个性的艺术表现力。

  突破重、难点:

  1、采用多媒体课件、音响设备、投影仪及幕布等教学用具,创设生活意境。

  2、在教学的环节中,创设相应的问题情境,有序地启发引导学生探索、思考、提升。

  3、通过分小组合作,每位学生运用各种材质的废旧物进行艺术造型,从而培养学生创新思维和动手能力,发展具有个性的艺术表现力。

  四、说教法与学法

  在教法学法中设计了:

  1、范例欣赏教学法:运用图片欣赏营造教学情境,设疑导入,激发兴趣。

  2、 举一反三教学法:教师针对一种材料进行分析它的用途,导出知识点,让学生顺利接受。并使学生开拓思维,举一反三。

  3、 小组合作探究教学法:促进学生积极参与,让学生充分地表达,锻炼合作能力,活跃课堂气氛。

  4、自主探究法:学习的最好途径是自己去发现,给定条件,让学生去合作探索完成作品。

  五、说教学过程

  根据以上分析,我将这节课的教学过程设计了“激趣引入——知识探究——课堂示范——设计制作——评价延展”五个环节。下面我将具体说明。

  1、创境激趣 寻找春天

  首先在导入环节我将利用课件展示各地的春景图片,激发学生的兴趣。然后通过看春景图片猜校园地点的小游戏调动课堂气氛并启示学生要善于发现美。最后教师提问:“我们能用什么办法把春天美好的印迹留下来?”通过这个问题回归课堂,巧妙的引入课题。引导学生自主思考,把学生导入到情景中来。

  2、深入教学 思考春天

  通过欣赏春天,引出课题。接下来引导学生进入知识探究环节。首先教师出示准备好的废旧物图片,让学生观察。为后面用废旧物进行设计做好铺垫。接着我将让学生通过课件再自主学习废旧物的基本表现方法,理解“和我们一样享受春天”艺术创作的方法,从而打开学生创作的思路。这样来突出本课重点,达到认知目标。然后我将给充分的时间让学生围绕完成表格的任务来拓展学生思维。在学生讨论之后,教师再分析欣赏示范作品以此给学生灵感。让学生在“猜-学-思-变”的学习过程中体验到制作方法的同时感受到创作的乐趣。同时拓展学生思维、开放学生的视野,激发学生的创作X望。

  3、设计制作 创作春天

  通过思考探究、分析比较的环节层层深入,学生的学习由知识向能力转化。在制作环节,我将放轻音乐和巡回指导。鼓励学生团结合作,提醒剪刀等工具的安全使用。在良好的环境中,促进学生积极参与,让学生充分地表达,锻炼合作能力,活跃课堂气氛。本节课的难点就在这突破。

  4、交流评价 欣赏春天

  为搭建一个让学生展示自己的平台,提供交流的机会,我设计了展示评价环节。我将用开放式的评价方式从以下三方面进行:

  ①小组派代表展示作品,进行自评,从作品的构思、有哪些收获、制作过程中遇到哪些困难,是如何解决的等方面进行。②请学生互评,为同学的作品提出一些自己的看法。③教师简评,教师的评价一鼓励为主。让学生学会评价美、分析美,教师鼓励也能让学生感受到成功,培养了学生想说、敢说,增强了他们的自信心。

  5、课后延展 春暖花开

  以让学生尝试用不同材质的废旧物制作其他艺术品为契机,让学生关注生活,节约资源,用一双艺术的眼睛去发现美,创造美。从而落实本课的情感态度、价值观目标。以上五个环节我遵循的思路是课堂赏图带领学生欣赏美;课堂讲解和讨论让学生理解美;动手实践让学生学会创造美;作业品评中让学生学会评价美;课后的延伸让学生学会探究美。教学重难点从中得到了体现和突破。

  六、说教学反思

  这节课设计环节新颖,学习目标明确。活动效果好,教学环节采用让学生眼、耳、手、脑全身心参与活动的方式,循序渐进的突破重点和难点。教学设计符合学生的三维目标。使美术教学水到渠成。整节课以学生活动为主,充分发挥学生的主体作用。教师用小游戏开场,活跃气氛,在分组操作时放轻音乐,建立安静的学习氛围。整节课动静相宜,师生实现了良好的互动,教育效果显著。

  当然课堂是动态生成的,在实际的教学过程中,我会根据学生的具体反馈做出相应的调整,让课堂教学因预设而有序,因生成而精彩!

  我的说课完毕,谢谢大家。

美术说课稿 篇3

   教材分析

  本课题《多姿多彩的面具——画说脸谱》选自人教版义务教育课程标准实验教科书《美术》七年级下册。这一课属于“综合·探索”学习领域。本课题是“校园艺术节”单元的一个活动内容,名为“面具设计与制作”。教材中选取的大量图片是贵州、西藏地区的面具,我们的学生对此比较陌生,这一内容并不贴近江苏地区学生的生活。因而我设计了适用性更加广泛的脸谱设计与制作为本课的学习内容,让学生从不同角度欣赏脸谱,并能尝试设计绘制一个个性鲜明的脸谱。本课的教学设计从学生熟悉喜爱的人物形象入手,以提高学生对脸谱的审美能力为主,不但使学生学会脸谱的造型特点,更能使学生参与到对传统艺术的传承中来。

   学生分析

  七年级学生已经具备了基础的造型能力和表现能力,对于色彩的象征意义也有所了解和把握,对《西游记》人物熟悉喜爱。但是在形状与色彩这两大元素的综合运用时有一定难度,需要教师引导。

   教学目标

  ——知识目标:

  了解脸谱文化,了解和掌握一定的绘制脸谱的方法

  ——技能目标:

  1.通过分析、评述,体会从不同角度欣赏脸谱

  2.运用设计脸谱的基本知识,尝试设计绘制一个个性鲜明的脸谱

  ——情感目标:

  通过活动,提高对脸谱的审美能力,参与对传统艺术的传承

   知识要点:脸谱的造型特点,色彩的象征意义

   教学重点:脸谱的造型特点

   教学难点:运用所学知识自主设计绘制脸谱

   教具选择:多媒体课件,西游记人物面具,脸谱工艺品

   学具准备:白纸,上色工具(或彩纸,剪刀,胶水)

   教学过程

  活动(一)认识脸谱

  1.用《西游记》人物的面具导入

  教师拿出《西游记》人物的面具,提问学生:你们认识这上面的人物是谁吗?我想大家不会陌生吧?学生齐答。

  教师指出这些面具丰富了我们的生活,给我们带来了欢乐,也许现在有的同学的家里还有一些其他面具。并且,在多姿多彩的面具世界里,还有一种是可以直接画在脸上的。提问学生:那叫什么呢?学生齐答:——脸谱。

  教师归纳:脸谱是一种面部化妆谱式。在我国有着悠久的历史,是从唐代乐舞“代面”所带面具逐渐演变出来的。脸谱与戏剧表演相得益彰,深深吸引着人们。

  2.生活中的脸谱

  教师请学生例举在什么地方见到过脸谱?

  学生举例后,教师进行补充:20xx年2月在我市的荆川公园举办的戏曲脸谱展览,吸引了很多市民的观看;在1915年就获得巴拿马和平展览会银奖的常州的梳篦现在和脸谱一起走向了世界……然后引出课题:今天就让我们走近这种特殊的面具——脸谱。

  【这个活动的设计目的是联系学生生活,用学生经常看到的面具引发学生兴趣,使学生主动了解生活中脸谱的运用,自然地导入课题。】

  活动(二)走近脸谱

  1.看看猴脸谱

  教师介绍由于我国幅员辽阔,戏剧种类多种多样,因而脸谱也就非常的丰富。然后请学生观察这几张不同的猴脸谱,找一找它们的共同点分别在哪里?你看到了一个怎样的形象?(出示三张猴脸谱的图片)

  学生回答后教师小结:嘴巴都尖尖的,脸型都好象一个“Y”……这些都是猴子的面部特征,难怪为了表现孙悟空是石头里蹦出来的猴子,他的脸谱也用到了刚才同学说的那些要素(出示孙悟空脸谱的图片)。

  2.看脸谱、猜人物

  教师出示三张脸谱,请学生猜猜其中哪一个是包拯?并说出你猜测的依据是什么呢?

  学生可能回答脸黑,头上有月牙等等,教师提示学生观察其他特征。

  教师小结:同学们猜的很准确。所以在舞台上,脸谱除了在演出时起到增加形式美的作用以外,还能表明人物的性格特征或其他特点。即使人们听不懂唱词,不知道人物姓名,也可以根据脸谱来猜出他们的性格。

  【这个活动的设计目的是用看两个游戏引导学生观察、比较、分析,用学生熟悉的人物来拉近学生与脸谱的距离,并引出脸谱的作用,为后面教学重点的引出做铺垫。】

  活动(三)解读脸谱

  教师结合刚才的两个游戏,指出脸谱的造型特点就是用夸张的形象和色彩,突出、强化人物的性格特征。让我们一起来从“形”和“色”两个方面来解读脸谱。

  1.“形”——连连看

  教师出示后羿、包拯、窦尔墩、鲁智深、猪八戒五张脸谱(图3),人物下面标注姓名(不常见人物由教师简单介绍)。请学生完成连线题,思考脸谱图案的造型依据。

  学生在教师的启发下找到脸谱图案设计的根据——传说、身份、兵器、性格、相貌。

  2.“色”

  A.连一连

  教师指出:同学们可能刚才也注意到了不同人物脸谱上色彩的变化。这些颜色是单纯为了美观而运用的吗?你知道这些颜色的象征意义吗?让我们再来完成一个连线游戏。教师出示七张人物脸谱,请学生同桌讨论然后连线不同色彩的脸谱以及相对应的性格。

  学生讨论后回答,有不同意见的提出来大家交流,最后达成共识:黑(包拯)——刚直、白(曹操)——奸诈、红(关羽)——忠勇、绿(程咬金)——鲁莽、黄(典韦)——智勇、蓝(窦尔墩)——凶猛、金(牛魔王)——神怪。

  B.读一读

  教师补充陕西流传的关于脸谱的民谣,师生齐读:红色忠勇白为奸,黑为刚直青勇敢,黄色猛烈草莽蓝,绿是侠野粉老年,金银二色色泽亮,专画妖魔鬼神判。

  C.听一听

  教师播放《唱脸谱》片段“蓝脸的窦尔墩盗御马……”,请学生注意听其中关于人物的脸谱颜色的唱词。

  教师小结:原来不同的色彩、线条都会代作者说出人物的性格特征。所以同学们在设计时就可以从“形”和“色”这两个方面来入手,从人物的传说、身份、兵器、性格、相貌等特征中,选择最有代表性的特征,配合适当的色彩加以渲染、夸大和形象化。

  【这个活动的设计目的是通过连线游戏、念民谣、听歌曲等方式激发学生的学习兴趣,牢固地掌握新知。】

  活动(四)我的脸谱——“大画西游”

  1.教师请学生根据对《西游记》人物的理解,任意选取其中一个个性鲜明的人物,为他设计绘制脸谱。同时提示学生从人物的长相、性格、兵器、身份、传说等特征中选择最有代表性的加以表现,并运用夸张的形象和色彩进行造型。

  2.教师播放动画片《西游记》的主题曲,学生作业,教师巡回指导。

  3.请学生头戴自己制作的脸谱,上台表演展示,其他同学猜测他所做的是《西游记》中的哪个人物,相互评价。教师在这里可以对学生的作品从造型、色彩等方面进行简评。

  【这个活动的设计目的是通过《西游记》的人物激发学生的创作欲望,用主题音乐的播放营造氛围,并通过自评、互评、教师点评的方式,使学生进一步巩固新知。】

  结语:同学们的创意都非常精彩,连老师也忍不住想要参与进来。我也希望我们的同学在我国的传统艺术中发现美、表现美、创造美,使富有民族性的艺术更加辉煌灿烂!

美术说课稿 篇4

  教材分析:

  《有趣的鞋》是综合制作、游戏的学习活动课。本课教学以游戏来营造美术学习的情境,切合学生的心理需求。

  《有趣的鞋》一课是以学生最熟悉的生活用品“鞋”为题材,通过学生参与欣赏(感知)制作(实践)展示(评价)游戏等环节,引导学牛对生活中的“美”进行体验、认识和再创造,激发学生表现美和创造美的热情,提高手脑协调并用的创造能力和造型能力。

  本课教材虽简单,却给教师极大的发挥空间,包括对教学理念、教学方法、教学用具的选择。重点要突出“认识鞋、制作鞋”这主要内容。应该注重引导学生对鞋的形状、外观、实用等方面的观察和理解,让学生体会美术与生活的联系。

  本课的教学活动力图在一个自由、轻松、愉快、合作、交流的氛围中进行,在赏+赏,想一想,做一做,玩一玩中,使学生从视觉、触觉卜感受实用美术的作用,激发学生创作表现的欲望,积极投入到学习、制作之中,同时起到美术学习的情感教育作用。

  设计理念:

  在成人的眼光里,鞋与小学生好象相距甚远,其实不然,鞋的设计不仅涉及成人的领域,而且还涉及到儿童领域。新课程改革要求学习内容生活化,《有趣的鞋》一课让学生把熟悉的鞋作为创作的重点,是将学生的学习与他们的生活世界紧密联系,强调学生把美术学习与日常生活中的事物相结合。通过情境的设置,转变课堂教学方式,提高学生能力,体现以人为本的教育思想,体现学生为主体的教育理念。体现“以学生自主发展、自主学习、自主实践”和“展现自我、张扬个性”的教学思想。

  (一)导入阶段

  1、谜语导入,激发学生兴趣

  设计意图:运用谜语导人能激发学生的兴趣,符合三年级学生的心理特点。

  2、鞋的欣赏,丰富视觉形象,注重素材积累

  设计意图:教师课件展示鞋的发展演变,让学生仔细地欣赏、观察不同年代、不同款式、不同民族,不同功能的鞋。

  (二)发展阶段

  1、分析鞋子的组成与作品欣赏

  教学意图:通过欣赏教师亲身制作的大鞋子,能更进一步地维持学生的兴趣。在欣赏教师作品的过程中学生能无形地掌握了一些制作的方法和材料的运用,起到了很好的示范作用。欣赏同龄学生不同风格的作品,点播了创新的火花,消除了创作的畏惧心理,产生了你行我也能行的学习动力。

  (三)实践阶段

  教学意图:师生转化角色,淡化课堂环境,以两人一小组为单位开展合作学习,充分调动学生的参与学习积极性,激发他们的创作欲望。在欣赏与联想的基础上,对各种不同造型,不同材料的鞋子进行图形和色彩的分析,讨论。训练学生敏锐的造型感觉,采用大胆的表现形式,独立完成一只有趣的、用料独特的鞋子作品。

  (四)作业展评:(观摩欣赏,表演购买鞋的情景)

  1、推销鞋:

  教学意图:将自己的作品向他人介绍,得到他们的青睐和赞赏,是孩子们的愿望,作业交流提高表达能力。

  2、鞋的展示:

  教学意图:创设生活情境已是美术课改实验中普遍采用的教学方式,新课程纲要从以人为本的思想出发,就是要创造一个理想的适合学生发展的学习情境,创设有新奇感,能吸引学生的生活情境,为学生的创作奠定基础,本环节还体现了学生之间的合作学习,注重了协作精神的培养。

  3、购买鞋,并说明购买的理由

  教学意图:将课常教学与生活实践紧密的联系起来。为学生积累社会经验,均等级的评价,即注重教育过程的情感体验,又注重学生个体的倾向性比较,不评等级,用简单的描述性语言的形式给经适当的评定,激励学生小断努力,不断进步。

  (五)课后拓展,加强学科辐射,注重学习延伸。

美术说课稿 篇5

  热气球是孩子们非常感兴趣的一种飞行工具。有着非常艳丽的色彩和图案。本活动,就是让幼儿大胆想象,用鲜艳的色彩、线条、形状等来装饰热气球,同时了解其外形及用途。

  中班幼儿已经知道热气球是圆的',但对于热气球整体外形和用途并不是很了解,也没有认真观察过热气球的图案。他们虽然已经会自己选择颜色并均匀涂色,也掌握了简单的线条和形状绘画的能力。但是还不会自己想象用线条和形状等图案进行设计和装饰。

  根据教材和孩子的情况,我设计了三个方面的活动目标。知识目标是:了解热气球的外形和用途。能力目标是:尝试用鲜艳的色彩、线条、形状装饰热气球。情感目标是:感受热气球的美丽,体验创作的乐趣。活动的重点和难点都是:尝试用鲜艳的色彩、线条、形状装饰热气球。

  为了更好的完成活动目标及任务,根据中班幼儿以具体形象思维为主,我制作了孩子喜欢的多媒体课件,用帮助喜羊羊和伙伴设计装饰热气球的情景贯穿,使孩子们在整节活动中都兴趣高涨。

  本活动,我以“回顾外形——描述想象——观察欣赏——创作绘画——欣赏评价——了解用途”六个步骤展开活动。

  第一个步骤猜猜说说,回顾热气球的外形

  我使用了情境导入法和比较法。我用“喜羊羊和小伙伴要乘坐特别的旅行工具去旅行”的情境导入活动,以猜谜的形式导出热气球,让幼儿根据自己的知识经验说一说热气球的特征,并对比和普通气球的不同。

  第二个步骤大胆想象,描述要装饰的图案。

  这个环节我创设了“喜羊羊请小朋友帮忙”的情境,旨在发展幼儿的想象力和创造力,鼓励幼儿大胆想象、用自己的想法设计热气球。

  第三个步骤观察欣赏,感受热气球的美丽。

  这里运用的是观察法。幼儿观看各种图案的热气球图片,目的是为了激发其创作灵感,观察线条、图形、图案以及色彩在热气球上的运用。为幼儿下一步骤的设计装饰做好铺垫。

  第四个步骤动手绘画,尝试进行装饰创作。

  这是本节活动的重点环节。鼓励幼儿在此环节大胆作画,把自己对热气球的美的感受用绘画的形式表达出来。

  第五个步骤作品展示,欣赏评价同伴作品。

  引导幼儿仔细观察其他小朋友装饰的方法、互相学习,取长补短。

  第六个步骤是观看课件,了解热气球的用途。

  此环节旨在使幼儿了解热气球的多种用途。并以探索热气球更多的奥秘为延伸结束活动。

  反思我的这节活动,我通过设置情境使各个环节联系紧密,孩子们兴趣浓厚,并且活动中没有用教画和范画来限制孩子的想象力,只是鼓励孩子根据自己的想法敢画愿意画就好。所以孩子能设计出多彩多样的热气球,很好得完成了活动目标,希望各位评委老师多提宝贵意见。

美术说课稿 篇6

  一.设计意图:

  《美丽的烟花》是幼儿园艺术领域课程。此活动来源于幼儿的日常生活。我们都知道烟花是幼儿生活中经常接触到的东西,她的美丽在于瞬间的开放以及各式各样的形状,如果抓住这瞬间的美丽,让幼儿进行表现是本次活动的重点,因为烟花绽放时火光条纹是四处散开的。所以在活动中利用毛线的线形状来表现烟花绽放时的特征,抓住烟花瞬间开放的美丽,从而体验放烟花的快乐。

  二.活动目标:

  依据幼儿园美术教育大纲中对幼儿美术活动的内容要求,以及学前幼儿美术教育大班年龄段的培养目标,结合教材本身的要求,我将本次活动的目标定为以下两点。

  1.了解烟花的形状、色彩,感受烟花的形态。

  这是一条情感目标是根据纲要艺术领域内容中要求“和幼儿一起发现没的特征,感受和欣赏美。引导幼儿用自己的语言,动作等描述他们美的方面,如颜色,形状,形态等”所设计的。请幼儿欣赏图片以及视频,激发他们对本次活动的兴趣以及想要创作的欲望。

  2.尝试用毛线拖画的方法表现烟花的特征,体验拖线画的乐趣。

  这是一条技能目标,在幼儿接触过毛线拖画的基础上,引导幼儿再次运用的这一绘画方法表现烟花的特征,从而毛线拖画技能得以提升和充分运用。并从中体验快乐。

  三.重难点:

  本次活动的重难点都是幼儿对画面的安排。通过讲述、交流、欣赏,幼儿看见过的烟花形状,颜色很多很多,不会安排画面,会使画面出现乱、脏的现象,这里老师要引导幼儿选用长短不一,各中颜色表现烟花形状和颜色。

  四.活动准备:

  各种颜色水粉颜料(每个颜料瓶中放一支毛笔) 每组一套,铅画纸人手一张 ,毛线若干,干毛巾,歌曲<新年喜洋洋>,轻音乐,PPT,烟花视频,幼儿已经学过毛线拖画方法。

  五.教学法设计:

  基于幼儿的情况,我采用了以下几种教学法:

  音乐匹配法:选择适宜的音乐能帮助幼儿打开心灵的窗户走近作品,他是有效提高幼儿艺术欣赏水平的通道。在活动过程的第一部分,我用《新年喜洋洋》这首歌,导入新年放烟花。 对话法:是教师,幼儿与美术作品三者之间的相互作用与相互交流的一种方法。整个活动过程主要采用对话法。

  观察法:启发幼儿观察物象的形状,颜色,结构以及事物之间的空间位置,相互关系。在活动过程观察烟花图片,我主要运用观察法,引导幼儿观察烟花的形状,颜色。

  联想法:就是引导幼儿积极大胆地对作品进行想象,以更加深入地理解作品表达的情感。在活动过程中让幼儿通过看看烟花的图片,想象烟花像什么。

  情境法:教师根据美术活动的需要为幼儿创设生动,形象的学习情境,使之身临其境的感觉,并引发相应的情感和态度,促进幼儿学习的方法。活动开头的歌曲为幼儿创设一种过年的热闹气氛,视频中五彩的烟花创设夜晚的烟花美景。本活动教学方法的具体运用将结合下面的活动过程详细阐述。

  六.活动过程:

  一.听《新年喜洋洋》歌,导入新年放烟花

  老师:小朋友们,老师今天带来了一首好听的歌,小耳朵仔细听,一会告诉我你听到了什么,听了这段音乐后有什么感受,想去干什么?

  老师:小朋友们,音乐好听吗?你们听到了什么?有什么感受呢?

  老师:小朋友们说的真好,过年了,我们可以做很多有趣的事情,比如说:拜年,穿新衣服,晚上还可以和爸爸妈妈一起放烟花,看烟花。放烟花呀是最开心的事情了。

  二.观看烟花课件,感受烟花的多姿多彩

  老师:今天呀老师带来了几张烟花的图片,我们一起来欣赏一下。

  老师:谁来告诉我们大家,你喜欢那一张图片,它像什么样子?有些什么颜色?给你什么感觉?

  老师:除了上面这些烟花,你们还看到过什么样的烟花呢?在什么时候看到的呢?

  老师总结:(我们在过年过节的时候会放烟花,烟花只有在晚上的时候放才好看,有红色的、绿色的、黄色的、五光十色;烟花有的像绒球形、扇子形、蝴蝶形、数字形,它们的造型各不相同,七彩的颜色在夜空中显得很漂亮!)

  三.观看烟花视频,回忆自己的生活经验,体验放烟花的情景,激发幼儿画烟花的兴趣 老师:老师还带来了一段夜晚放烟花的视频,小朋友们要睁大眼睛看哦。

  老师:烟花好看吗?你们都看到了什么颜色,什么形状的烟花呀?

  四、幼儿学画烟花,要求幼儿根据自己的生活经验,充分发挥自己的想象力、创造力进行主题绘画;对能力差的幼儿进行个别指导。

  老师:小朋友的眼睛都很亮,这么多漂亮的烟花,你们想不想把它画下来,放在我们的教室里呀?

  老师:昨天我们已经学会了用毛线拖画的方法,今天我们就一起用毛再来画我们喜欢的各式各样,五颜六色的烟花吧。

  (幼儿作画,教师巡回指导)

  五、作品欣赏,评价总结。

  教师将幼儿的作品挂在教室四周,供幼儿欣赏,并请幼儿一起说说颜色有哪几种?线条是什么样子的?拖画的“烟花”像什么?想象力丰富等方面进行自我、相互讲评。。

  七.活动延伸:

  让幼儿相互之间猜想画的是什么形状的烟花,像什么。

  八.活动反思:

  过节时,最热闹的要数夜晚的烟花了,烟花总是随着一丝丝线、一点点光爆发出来,随着科技的发展,烟花不仅颜色变多了,形状也变得各式各样,给节日增添了许多光彩。孩子们对烟花并不陌生,他们经常在晚上,电视上、过年时看到缤纷的烟花。因此,本次的绘画活动我以具有过年气息的歌曲《新年喜洋洋》导入,引出多姿多彩的烟花。也特意选用了一些形状,颜色都奇特的烟花来给孩子们欣赏,引导幼儿发现每张图片上的烟花的形状及颜色特点,鼓励他们大胆说出自己的想法。通过伦敦奥运会时的烟花视频,让幼儿体验夜晚烟花壮观的场景,激发他们的创作欲望。

  在绘画工具上,我选用了毛线拖画取代了用笔画的方法表现烟花散开的形状特点。

  在绘画之前我出示图片,视频及一些启发性的问题来调动幼儿的已有经验,激发幼儿的想象力和创作力,绘画的过程是创造的过程,是想象的过程。以幼儿的发展为前提,让幼儿在兴趣中使学习任务变得积极、主动,在课堂教学中不仅注重加强幼儿技能和动手能力的培养,活动中没有出示范画,目的是改变以单纯传授知识和模仿为主的教学方法,使幼儿在动脑动手实践中观察、思考、想象,鼓励幼儿努力感受美、欣赏美、创造美,幼儿也在实践活动中逐渐形成爱好,培养了兴趣,并形成相应的技能,整个活动从而获得了良好的学习效果。

  整个活动还比较顺,通过老师和同学们的意见,我发现我的导入部分过长且不是很直接。应该听完音乐后利用音乐带来的气氛直接引出过年会放烟花的主题。整个活动的目标应该重点放在观察烟花形状特点上,激发幼儿对烟花形状的创造。由于教师素养不高,活动过程比较紧张,有些表述部分不够简明透彻,教师语言不够精确。我会好好利用平时的机会锻炼提高自己。

美术说课稿 篇7

  一、说教材:

  本课是“造型、表现”领域的一个内容,也是本套教材中线条系列的一部分,是一节充满奇思妙想的学习活动,有利于学生进一步学习线描造型方法,培养他们的观察习惯,提高学生的观察能力、线条造型能力、画面的组织能力以及创新意识。在学生成长的过程中,丰富的想像力和创造力是成长和成材的基石。本课扣住小学五年级这个年龄阶段的少年儿童比较喜爱的题材和富于幻想的特征,进行绘画创作、造型表现方面的训练,借以培养学生丰富的想像力和表现能力,激

  发他们对科学、技术和美好未来的追求与探索。

  二、说学情:

  本节课面对的是五年级学生,五年级学生有一定的美术素养,喜欢上美术课,对一些简单的创意和手工制作方法都有所掌握。分析能力,观察能力,动手能力和语言表达能力,都达到较为成熟的层次。喜欢自由组合进行合作学习,喜欢在探究中获取知识和经验。对于发挥想象力和创造力以及动手制作是切实可行的。

  三、说教学目标及重难点:

  基于发挥学生的想象力,拓展学生思维,通过教师创造性地处理教材,课堂上的启发引导,激发学生的创意。寻找构成奇思妙想的方法,创造性完成奇思妙想的画面。结合MS-EEPO有效教育理念,我初步设定了如下教学目标:

  大目标(情感态度价值观):了解世界多元文化,感受奇思妙想的非凡创意,学习大师的创新品格。

  小目标(知识能力与方法):创设欣赏情境和问题情境,引导学生通过欣赏艺术家的作品,学习图像组合的新方法。发散学生思维,开拓思路,鼓励学生富有新意的完成奇思妙想的艺术作品。

  教学重难点

  教学重点:探究绘画中奇思妙想的表现方法。

  教学难点:发散学生思维,运用多种元素构成有新意的画面。

  四、说教学过程

  美术教育力求体现素质教育的要求,加强学习活动的综合性与探索性,使学生在积极的情感体验中提高想像力与创造力,提高审美意识和审美能力。秉着这样的指导思想,我把整个教学流程设计了三个大的环节:1、学习了解奇思妙想的理念2、掌握奇思妙想的方法3、绘制奇思妙想的画面。

  1、学习了解奇思妙想的理念:

  在这一环节中,运用了图形组合游戏导入新课,通过学习大师的作品,来了解奇思妙想的理念;运用简单图形的小练笔尝试探索构成奇思妙想的方法,以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式,激发学生的学习兴趣,为下一环节掌握奇思妙想的方法做好铺垫。

  2、 掌握奇思妙想的方法:

  在这一环节中,我先搭建标准型平台,出示平台的多项度,让学生来掌握奇思妙想的方法,其次,通过学生组成六人单元组讨论构成奇思妙想的方法,进行二次交互,达到再次强化的目的。这一环节的设计不但是为了学生能想象出更多的构成奇思妙想的方法,开拓思维,同时也是为了是为最后环节的合作探究做铺垫。不仅仅学习知识,更是培养能力。最后在通过学生欣赏日本设计大师福田繁雄的设计作品再次加深理解学生们所找出的构成奇思妙想的方法,做到了多次强化的目的。以达到对教学重点的再次突破。

  3、绘制奇思妙想的画面

  前两个环节下来,学生已经了解了奇思妙想的理念和方法,早就迫不及待的想动手来创作了,这时我采用了6人单元组合作学习的方式来完成本组学生对奇思妙想画面的构思。要求学生想法奇特,方法多样,尽可能快的完成好富有创意的奇思妙想的画面。

  五:说教学评价

  为了让孩子们都能体会到成功的喜悦,在教学评价时我努力改变传统的评价方式,作品评价灵活有效,实行孩子自评、互评,体现主体地位。对于优秀的单元组作业我会在课后给孩子以小葵花进行奖励。作为教师,我们要相信孩子的内在潜能,从而最大限度地发挥评价的导向、激励、反馈、调节作用。最后再欣赏一些有创意的作业,对自己的作品进行完善。这一环节的设计是希望每个同学都可以大胆的表达自己的想法,能够将自己的感受与全班进行交流,从而锻炼了同学们的语言表达能力。

  本节课在突出美术学科特征的同时,采用了MS-EEPO有效教学的理念,是希望能改变以往课堂上学生被动学习的方式,激发并拓展学生的思维,培养学生的创新意识。这节课呈现的是一节造型表现课程,可能有些教学环节以及小组合作学习的方式使用的、思考的不够准确,还望各评委提出宝贵意见。

美术说课稿 篇8

  教材分析: 《我画的海洋怪兽》是苏教版实验教科书中第

  十 册,第 13 课的内容,根据美术课程标准四个学习领域的划分为依据,本课隶属于 造型表现 这一学习领域。本课的教学内容对孩子们来说是一顿丰富且诱人的知识盛宴,能够从各个角度满足孩子对 海洋 的兴趣, 体验 美术 的快乐,获得对美术学习的持久兴趣。因此我把教材进行了重新的整合与取舍,准备向孩子们展示一节最贴近生活的美术课。

  学情分析:被高楼、电视、网络所包围的 五 年级学生,常常会忽略 造型 之美。没有美的感染则无法引起创作的激情,可是 五 年级的学生对 海洋 的了解早己不是一张白纸,他们对于 造型表现 的方法已经积累了一定的经验,因此我紧密联系 生活 ,结合 实际 ,唤醒孩子对美术的感受能力,为本课作铺垫。

  基于以上分析,我深挖教材,将本课的教学目标设定为

  1.认知目标:通过欣赏大量的海洋生物,了解更多的海洋知识和海洋生物的特征。

  2技能目标:抓住一个海洋怪兽的特征,用适合的表

  现方法将想象中的海洋怪兽表现出来。

  3.情感目标:通过了解更多的海洋生物,激发学生的观察能力,使学生提高对海洋生物和环境的保护意识。 在确定目标的基础上我将本课的

  教学重点确定为 :通过欣赏大量的海洋生物图片,了解海洋生物的特征。

  难点为:如何准确抓住一个海洋怪兽的特征,并很好地表现出来。

  本课的教法我准备以情境教学法、演示法为主,通过自主学习、自主发现、自主评价,激发学生的表现欲望和创作热情。

  本课的学法我打算遵循:学为主体的原则,充分发挥孩子的主观能动性,变“要我学”为“我要学”“我想学”。

  教学过程:

  1.视频导入,引出课题。

  以 海洋生物的纪录片 作为引子,抓住学生的注意力,引导学生探究的兴趣,从而提出问题:1. 这些海洋生物给你什么样的感觉?

  从而引出本课的课眼,并板书: 《我画的海洋怪兽》。真正做到课、伊始,趣、亦生。

  2.欣赏图片,引发启导

  运用多媒体展示几种有特点的海洋生物,并引导学生欣

  赏,分析这些海洋生物的外形特点、色彩与不同之处,并说一说你见到过哪些比较特别的海洋生物,说一说它的特点?

  3.自主探究,明确方法

  自主探究,合作交流是新课程标准特别提倡的一种学习方法,所以这一环节,我先用鼓励的语言表扬学生的学习精神,接下来,引导学生欣赏课本的范作,并鼓励学生分小组相互交流:课本上是如何表现海洋怪兽的,你最喜欢哪一幅,为什么?并说说你想象的海洋怪兽是什么样的?

  此环节为学生提供了大师的作品和其他同学的作品,缓解孩子畏难的情绪。在美术课上对名画进行欣赏,带领孩子一起进步,也拓展了孩子的艺术视野和欣赏能力。

  4.大胆创作,培养能力

  我让学生运用喜欢的绘画制作工具,独立或小组合作完成一幅海洋怪兽。

  (欣赏了这么多作品,我们也来当一回,“小设计师”吧!并强调作业的注意事项。教师让学生在课堂里进入积极学习的最有效的方法是设计各种学习任务,让学生有事可做。第二次作业也是本课的重点之一,有了前面的一系列铺垫,激发了学生的表现欲望。)

  5.展示评价,培养情趣

  每组派代表上台介绍自己组的最佳作品,说一说自己的设计意图,制作经验,并发表自己对作品的看法。

  (教学评价 : 1.学生自评:运用了什么材料? 设计的灵感是什么?你觉得还有哪些欠缺的地方?

  2.学生互评:说说你最喜欢哪幅作品,为什么?这幅作品还有哪些需要改进的地方,让它变的更美?

  3.教师评价:在教师评价的过程中,多鼓励,少批评。强化评价的内在激励作用,弱化评价的甄别和选拔的功能。)

  6.课堂小结,扩展延伸

  我设计了这堂课的哪一点给你带来了快乐?让学生学会从创作中体会成功的快乐,合作的快乐。

  最后,我给学生留了一个扩展延伸的空间,每组按照自己所画的海洋怪兽,分角色编一段童话故事,讲给其它组的同学听。

  板书设计与媒体应用

  课题:我画的海洋怪兽

  制作方法、过程

  作品展示区

  说媒体的使用: 本课的课件是常见的PPT演示文稿,虽然简单,但几个环节的运用恰到好处。如:展示图片时、学生作业时音

  乐的播放,渲染气氛,创设情境,激发了学生创作的欲望。

  我的说课到此结束,感谢您的聆听!(鞠躬)

  1. 在写的过程中,不一定要说,第一步是说教材,第二步是说学情什么的,自然一点!

  2. 写重难点时,一定要仔细想,评委听的就是重难点和教学设计,开头和结尾四个。如果实在想不到,把它发给你的复印资料中有一段教师建议中的文字就是重点,抄一下就OK!

  3. 中间空的部分,根据自己的说课内容,做填空题!

  4. 写教学设计时,一定要注意结合学生生活。现在的美术课一般都布置两次作业。如果只知道套用的话,想拿高分,有点困难。

  5. 说课完后,他会提问几个问题,要有心理准备!

  注意事项:

  1. 写说课稿时,最好用铅笔和橡皮,便于涂改,而且书写的速度比较快。

  2. 不要出现划掉的,涂改的地方,用橡皮擦掉不对的文字和错字。

  3. 自己不知道怎么读的字或者不确定怎么读的字,千万不要写上去。(我说课就读错了一个字)。

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